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第四章 個案探討

第四節 通路

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第四節 通路 一、 數位音源平台

以往 S.M.必須與發行公司簽約才能發行專輯;數位化之後,串流服務 和數位下載音樂逐漸普及,擁有內容就能自行在全世界發行音樂。於是 2010 年 3 月,S.M.、YG、JYP 等七家韓國娛樂經紀公司合資成立「KMP Holdings」

(以下簡稱 KMP),作為七家公司影音內容的發行商,合作發展在產業價值鏈 中更有利的地位。雖然韓國 KT Music 於 2012 年併購 KMP,但 2014 年,七 家公司合資買下 KT Music 14.48%的股份,使 KT Music 母公司 KT 株式會社 持有的股份降為 49.99%;藉此保有對 KT Music 決策的影響力。

2011 年 12 月 KMP 與 KT Music 合作推出數位音源平台及行動裝置 app

「Genie」,在 45 個國家的 Android 應用程式商店上架,是首款國外消費者 也能輕鬆使用的 K-Pop 音源服務 app。Genie 受到矚目的一大因素,是它跟 iTunes 一樣採每首歌付費下載,而不是串流服務「吃到飽」;並且擺脫由電 信公司與音源網站等服務商制定價格的模式,改由唱片公司、經紀公司或詞 曲創作者等版權所有人決定價格。每首歌的費用不同以反映真實成本;新曲 和老歌的定價方式也作出區隔。透過此項創舉,音源版權所有者的收益率從 原本的 53%上升到 70%;試圖改革現行對版權所有者不利的數位音樂收益結 構。儘管韓國音樂產業在 2011 年創造約 4.07 億美元的收益,但創作者的版 稅收入每首歌僅約 0.03 美元;若還須分攤給發行商就更少。因此「Genie」

努力推廣重視音樂著作權的價格結構;也希望成為 K-Pop 走向世界的助力。

除了 Genie,國內各大數位音源平台如 Melon、Bugs、Mnet 等,以及海 外主流的 iTunes、Spotify 等,都是 S.M.的重要通路。會提供特別內容,例 如讓偶像們親口錄製專輯概念介紹,講解每首歌的含意、製作過程軼事的韓 語、英語檔案作為特別贈禮,以差別化行銷鼓勵購買整張數位專輯。

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二、 演唱會

「SMTOWN Live」是所有 S.M.歌手共同參與的家族巡迴演唱會;2015 年 底以前已舉辦四次世界巡迴演出,累計 34 場次共吸引 144 萬 2 千名觀眾。

SMTOWN Live 主要目的是建立 SMTOWN 品牌及旗下藝人在海外的知名度,將 娛樂文化內容介紹給當地民眾、流行娛樂文化界人士及媒體,提高進軍海外 市場、建立人脈及夥伴關係的可能性(東亞日報,2010)。家族演唱會也是展 現「SMTOWN」家族情誼的機會,讓喜愛單一歌手或組合的粉絲擴展為對整個 家族品牌的支持,提升品牌忠誠度。某些場次的完整內容會授權國內外電視 台製播特別節目,讓 SMTOWN 品牌力透過不同媒介擴大傳播幅度。

韓國中央日報 2011 年對 K-Pop MV 在 YouTube 上的瀏覽次數進行調查 報導。2010 年總點閱數為 7 億 9357 萬次。以國別來看,前三名是日本、泰 國及美國。隔年追蹤報導,2011 年總點閱數暴增到 22 億 8665 萬次。點閱 數前三名依次是日本、美國、泰國;美國點閱數相較 2010 年有兩倍以上的 成長。報導認為 S.M.2011 年在紐約舉行 SMTOWN Live,紐約時報大篇幅報 導,對提升美國對 K-Pop 的關心有顯著作用。同年於巴黎舉辦的 SMTOWN Live,

對提升 K-Pop 在歐洲的知名度也有具體成效。法國點閱數從 970 萬上升到 2600 萬,英國從 827 萬上升到 2200 萬,德國從 558 萬上升到 2000 萬;歐 洲主要國家較去年有 2~4 倍的成長(附件三)。

S.M.每一組偶像團體也會推出專屬巡迴演唱會品牌,像是「少女時代」

的《Girls’Generation Tour》、「SHINee」的《SHINee World》、「EXO」的

《EXOPLANET》。「Super Junior」的《Super Show》從亞洲巡演逐漸擴大成 全球巡演;在 2014 年 9 月首爾場達成累計 100 場公演的紀錄,累積觀眾數 達 138 萬。對粉絲來說,演唱會是可以和偶像以及來自各地的同好們一起創 造難忘體驗的大型慶典。為了回饋粉絲精心籌備的演唱會專屬表演,在其他 媒體或公演場合都看不到,具有高度專屬性和稀有性。穿插在表演之間的串

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場影片、偶像與粉絲互動的談話內容、炫目的舞台機關和聲光效果、全場粉 絲共同揮舞應援手燈、一起合唱等,結合各種元素打造的豐富感官體驗難以 被取代。如同作曲家劉英振所說,S.M.的音樂像一場秀,所以演唱會能充分 展現 S.M.的音樂魅力。有鑒於此,S.M.特別成立子公司 Dream Maker Entertainment 負責演唱會業務;可見打造成功的演唱會所需的專業性和複 雜度足以成立一家公司。透過嚴格掌控演唱會品質,讓每個演唱會系列都能 長久經營,也提高演唱會能獲取的價值。家族演唱會「SMTOWN Live」2015 年在台灣場次的票價最高為 5800 元新台幣;連單一團體的「EXO」巡迴演唱 會,同年在台灣場次的最高票價也是 5800。某些場次會製作成 DVD、環繞影 像電影、演唱會寫真書等衍生性商品,讓演唱會內容創造更多價值。因此觀 眾入場前,工作人員會檢查是否攜帶精密攝影器材,以保護演唱會的智財權。

三、 傳統媒體

1. 音樂放送節目

專輯發行後,最重要的宣傳活動之一是參加音樂放送節目。韓國目 前有六檔音樂放送節目,各有特色(附件四)。以 Mnet 電視台的「M!

Coutdown」為例,最大的攝影棚有 300 坪,可容納 4、500 人。攝影機 除了基本的三機運作,還有兩台吊臂攝影機及兩台滑軌攝影機,至少七 台同時運作。經紀公司會與製作團隊接洽打歌內容,討論舞台設計。通 常有多達 30 至 50 組藝人接洽,製作團隊挑選約 20 組參演節目。一集 製作費至少 300 萬台幣起跳。各家放送節目的環節編制不同,但歌手展 開新專輯宣傳首週的 Comeback Stage 是最常見的環節。具有「向殷殷 期盼的粉絲和樂壇宣告回歸」的意義,以華麗的舞台設計、大量粉絲進 棚應援,營造聲勢浩大的效果,因此採事先錄製;其他形式的舞台一律 現場直播。經紀公司會讓每位成員貼名牌拍攝表演影片,事先提供給製 作團隊。影片展示完整的舞蹈編排,舉手示意每段負責演唱的成員。製

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作人依照影片,設想用哪一台攝影機捕捉特定成員、如何運鏡、鏡頭切 換等,撰寫成分鏡腳本。節目播出當天彩排,下午或晚上直接現場直播。

由於彩排時間緊迫;歌手必須快速熟悉舞台環境。彩排後檢視拍攝畫面,

謹記鏡頭捕捉自己的時機,立刻改正缺失。每檔節目的場地設備、拍攝 風格、流程等各不相同。歌手必須具備高度適應力和臨場反應,才能在 頻繁轉換工作環境下有高水準的表現。

音樂放送節目各自設有排行榜(附件四),主要目的是提高觀眾參與 度。在競爭激烈的韓國,沒有現場表演實力很難獲得認可。冠軍候補的 幾組歌手會安排在節目壓軸。事前排行榜加上節目觀眾投票、現場粉絲 投票評斷現場演出實力,在節目尾聲結算當週綜合實力冠軍的歌手,贈 與獎座並進行答謝粉絲的安可表演。透過排行榜標準設計,讓粉絲參與 度直接影響排名。節目內容不只韓國民眾看得到;也會上傳電視台官方 YouTube 頻道。S.M.也和 KBS 電視台合作,將旗下歌手在「Music Bank」

的表演發布在 SMTOWN 頻道。

S.M.歌手的人氣和排行榜成績,使其成為各音樂節目歡迎的對象。

製作團隊在舞台設計、攝影棚選擇、拍攝手法等方面都願意與 S.M.高 度配合。例如「EXO」〈Call Me Baby〉MV 採用「fake one take」的拍 攝手法;在 M! Countdown、Show! Music Core 和 Inkigayo 的回歸舞 台,製作團隊也以同樣的方式拍攝舞台表演。S.M.除了必要時配合攝影 棚硬體配置差異準備不同版本的舞蹈,舞台佈景、服裝造型也都不同。

因此儘管都表演同一首主打歌,卻都是獨一無二的舞台。高質量的音樂 作品加上精采可期的舞台表演,讓 S.M.歌手經常蟬聯音樂放送節目冠 軍。例如「EXO」以〈Call Me Baby〉奪下 18 座獎盃,改版專輯主打歌

〈Love Me Right〉也獲得 11 座。

電視台願意編制高額經費,與大型經紀公司高度配合的原因,是為

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了共同擴大市場讓各方受益。許多電視台會在國內外舉辦大型 K-Pop 演 唱會,甚至舉辦音樂頒獎典禮。例如 MBC 電視台從 2011 年陸續在曼谷、

加州、北京等地舉辦「MBC Korean Music Wave」韓流演唱會。Mnet 則 是將 1999 年起舉辦的「Mnet Asian Music Awards」,簡稱 MAMA,2010 年起擴大規模移師海外,成為亞洲代表性的音樂盛典。不僅售票讓粉絲 共襄盛舉,全程實況也在中國、日本、美國等 13 個國家的電視及網路 頻道播出。電視台和經紀公司合作,讓內容影響力從韓國擴展到海外,

開發更多韓流文化商品;而經紀公司則擁有更多媒體資源和宣傳平台。

2. 偶像專屬綜藝節目

出道初期需要快速累積知名度,因此 S.M.會與電視台合作打造專 屬綜藝節目,讓團隊特色透過完整的節目概念多層面呈現。例如「Super Junior」第一個專屬節目《Super Junior Show》,是記錄成員們忙碌的 演藝活動行程,搭配模擬幾檔經典綜藝節目環節作為節目內容,凸顯 Super Junior 充滿綜藝感和擅長主持的團體特色。建立知名度後,電 視台會向經紀公司提出專屬節目提案,S.M.也會作為新專輯宣傳的一環 與電視台合作。與出道初期目的不同,節目概念多為突出每位成員的個 性,或體現當次專輯的概念。例如,由 MBC 電視台的偶像專屬節目《美 好的一天》,「Super Junior」、「SHINee」等都有拍攝專屬系列。節目以 繁忙演藝活動行程中難得獲得假期,讓每位成員自行規劃各自旅遊行程 為節目主軸。藉由旅行偏好展現成員不同的個性,也讓粉絲有和偶像一 起度假的感覺。S.M.從 2015 年開始,積極運用新型網路媒體作為宣傳 環節,如韓國的 Naver、LINE app、V app 等。利用新媒體特性,讓內 容更具消費者隨選隨看的自主性以及和偶像的即時互動性。

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四、 YouTube 及社交網路平台

新媒體讓內容產製者迎來「匯流」。Jenkins(2006)認為匯流使內容在不 同媒介流動,促成跨媒體合作;也意味大眾在媒體的移動行為。內容被賦予 數位特性,能融合文字、音樂、影像多重組合,同步傳播全球;也得以跨平

新媒體讓內容產製者迎來「匯流」。Jenkins(2006)認為匯流使內容在不 同媒介流動,促成跨媒體合作;也意味大眾在媒體的移動行為。內容被賦予 數位特性,能融合文字、音樂、影像多重組合,同步傳播全球;也得以跨平