第七章 清代後期的評論
第四節 鄭文焯
清末四大家之一的鄭文焯(1856–1918)，對柳詞的評論十分特別，與前人不 大相同，十分值得討論。所以下文將先提及鄭氏的詞論，以清楚他論詞的觀點，
再進行他對柳詞評論的分析。
一、主要觀點
若想要了解鄭文焯的論詞的標準與審美傾向，可從此則對北宋詞的論述中得 到初步的認識：「嘗以北宋詞之深美，非可以氣取，蓋其高健在骨，清空入神。
而意內言外，仍出於低徊幽咽之餘，不徒以澹雅為工也。」12深美動人、意內言 外、澹雅清空、聲文俱諧，這些皆為鄭文焯所看重的要項，而下文將偏重與品評
12 鄭文焯：〈鄭文焯致朱祖謀書〉，見詞學編輯委員會編輯：《詞學》(上海：華東師範大學出版社，
1989 年 2 月，1 版 1 刷)，第 7 輯，頁 213。
柳詞有關的詞論作一析述。
首先，注重詞意之深美。鄭文焯說：「夫文者，情之華也；意者，魄之宰也。
故意高則以文顯之，艱深者多澀；文榮則以意貫之，塗附者多庸。」(《詞話叢 編》頁4328)意，指的是內在意蘊；文，是說外顯的修辭。認為文、意二者相輔 相成，否則將容易形成內容艱澀或流於堆砌的結果。除了道出「意」乃詞之靈魂 外，鄭氏又言：「昨夕伏讀新製，盛藻繽紛，耐人尋味，以意高，故辭不必工，
此屯田所以敻絕也。」13修辭的目的主要是為了達意，而意以曲折深美為上，可 見鄭氏的「尚意」，以意深為工。
其次，為詞須至情流露。寫詞當真情流露，辭必己出，方能感人，鄭文焯 說：「屯田詞，自李端叔、劉潛夫、黃叔暘諸家評泊，多以其俳體為詬病久矣。
惟張端義《貴耳集》引項平齋言：『詩當學杜，詞當學柳，杜詩柳詞，皆無表德，
只是實說』云云，柳得一知音，不惜歌苦矣。」14鄭氏分析項平齋將杜詩柳詞並 比的原因，在於杜、柳二人皆忠於自己的情感，並且運用自己的文字與方式，誠 實而完整地表達出來。鄭文焯又說：
近索詞境於柳、周清空蒼渾之間，益嘆此詣精微，不獨律譜格調之難求，
即著一意、下一語，必有真情景在心目中，而後傾其才力以赴之，方能令 人歌泣出地，若有感觸於境之適然，如吾胸中所欲言者。太白所謂「眼前 有景道不得」，豈易言哉。15
耆卿、美成，並以蒼渾造耑，莫究其託諭之旨。卒令人讀之歌哭出地，如 怨如慕，可興可觀。有觸之當前即是者，正以委曲形容所得感人深也。(〈與 夏吷盦書二十四則〉，《詞話叢編》頁4342)
由於柳永、周邦彥二人皆能將自己心中真實的感受傾力地抒寫、委婉地道來，所 以一旦欣賞者詠讀他們的作品，即會觸動心絃、興發萬象。因為至情的流露，遂 能感人至深。
再次，尊尚清空雅澹。鄭文焯說：「詞之難工，以屬事遣詞，純以清空出之。
務為典博，則傷實質；多著才語，又近昌狂。」又說：「所貴清空者，曰骨氣而 已，其實經史百家，悉在鎔鍊中，而出以高澹，故能騷雅，淵淵乎文有其質。」
(《詞話叢編》頁4330–4331)鄭氏以骨氣來詮釋「清空」，是指語言風格清雄健 剛之義。他以「鎔鍊中，而出以高澹」作為詞的語言規範，通過「鍛鍊」而形成
13 鄭文焯：〈鄭文焯致朱祖謀書〉，見《詞學》第 7 輯，頁 211。
14 宋．柳永著、鄭文焯校評：《樂章集》(台北：廣文書局，1973 年 6 月，初版)，頁 7。
15 鄭文焯：〈鄭文焯致朱祖謀書〉，見《詞學》第 7 輯，頁 210。
高潔雅致的風貌乃是「骨氣」的基本內涵。
鄭氏不反對以學問入詞，只是希望用典使事無稜無角，與通篇相渾融。並且 也表示若能熟讀名家章句，對詞句「鍛鍊」也會有所幫助。鄭文焯曾云：「間嘗 熟讀周、姜二家名章迥句，一一索其來歷，玩其工力。」又說：「嘆周、姜取字 至純粹，若柳、吳則取字至博。近攷屯田於二謝詩極多運用，至夢窗更博於史，
而鎔鑄工，顧韻中字例，亦不若周姜之精嚴已。故造語雅澹，摛文老成，沈義父 云：『讀唐詩多，故語雅澹。』古人有作，固無一字無來歷，豈獨詞耶。」16認 為柳永、周邦彥、姜夔、吳文英等人遣詞用句時有來歷，如柳永有化用二謝詩句 之處。也提到這樣的現象古來之作自有之，不獨詞也。甚至引用宋人沈義父多讀 唐詩能益雅澹之言，學可輔文。
所以，鄭文焯所追求詞的語言，是鎔鑄經史百家、修飾琢煉之後的自然高健 和疏澹騷雅風貌，鄭氏以「清空」論之。
最末，追求聲文俱諧。鄭文焯也十分注重詞在聲律方面的表現，他說：「聲 調從律呂而生，依永和聲，聲文諧會，乃為佳製。」(《詞話叢編》頁4329)認為 詞當聲情與文情相稱妥當方為佳作。然而，元代以後，樂譜漸失，清人僅能賴前 人詞作的格律填詞。至於有聲韻字例出入之時，往往參見前人大家之作，如鄭文 焯就時常參考精通音律的柳永所留下來的《樂章集》，鄭氏云：
前夕填得〈木蘭花曼〉一解，即守柳體短協下四字句法。因細繹《樂章集》
中，多存北宋故譜，故繁音促拍，視他家作者有別。南渡後樂部放失，古 曲墜佚，太半虛譜無辭。白石補亡，僅數闋爾。賴柳集傳舊京遺音，亦倚 聲家所宜研討者也。(〈與夏吷盦書二十四則〉，《詞話叢編》頁4343) 鄭氏經常翻檢《樂章集》作為寫詞或分析音律的參考。表現出鄭氏十分重視聲情 和文情的搭配與諧美。
上文的「詞意深美」、「至情流露」、「清高澹雅」、「聲文俱諧」即為鄭 文焯品評柳詞時的相關詞論，下文將作他對柳詞評論的進一步分析。
二、評論
清人馮煦(1843–1927)於《蒿庵論詞》中曾稱讚柳詞：「曲處能直，密處能 疏，奡處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然，自是北宋巨手」(《詞 話叢編》頁3585)，肯定了柳詞善於鋪敘謀篇、提掇勾畫，使景物開闊、情意動
16 鄭文焯：〈鄭文焯致朱祖謀書〉，見《詞學》第 7 輯，頁 213。
人。之後的陳銳(1861–？)在《袌碧齋詞話》裏則表示：「陽湖派興，流宕忘返，
百年以來，學者始少少講求雅音。然言清空者喜白石，好穠艷者學夢窗，諧婉工 緻，則師公謹、叔夏。獨柳三變，無人能道其隻字已。」(《詞話叢編》頁4197) 陳銳道出清初以來的詞家或推崇姜夔、或學習吳文英的詞作，卻苦於無人推尚柳 詞的現象，他認為柳永「純乎其為詞矣」(《詞話叢編》頁4197)，也是值得重視 的。受了前輩馮煦與同時期詞家陳銳的影響，鄭文焯對柳詞的評價與前人的貶抑 並不相同，他為柳詞辯解道：
柳三變乃以專詣名家，而當時轉述其俳體，大共非訾，至今學者，竟相與 咋舌瞠目，不敢復道其一字。獨夢華推為北宋巨手，揚波於前，又得君推 波瀾於後，遂使大聲發海上，亦足表微千古。凡有井水處，庶其思源泉混 混，有盈科後進之一日乎。下走自去春奉教於君子，沈毅以求之，為歲已 積，百讀不厭，極意玩索，自謂近學，稍稍有獲。(清．陳銳《袌碧齋詞 話》錄鄭文焯書札，《詞話叢編》頁4199)
鄭氏還從創作中付諸實際行動，試圖仿效柳詞的優點，並道出自己的學習心得：
「近作擬專意學柳之疏奡，周之高健。雖神韻骨氣，不能遽得其妙處。尚不失白 石之清空騷雅，取法固宜語上也。」(《詞話叢編》頁4354)同時鼓勵後學亦能依 此效法。陳銳與鄭文焯提出了與前人對柳詞不同的評價，大幅提高柳詞的地位，
可謂前所未有，下文便就鄭氏對柳詞的實際批評部分作陳述和討論。
(一)主題
鄭文焯對柳詞的評中，與主題立意有關的是「寄託」之思，他認為柳詞「寄 託清遠」(鄭文焯校評《樂章集》眉批，頁4)。然有後人提出不同的看法，現代 學者薛瑞生即認為：「少寄託，欠含蓄，這正是柳詞長中之短。故讀柳詞，常覺 一瀉無餘，卻難於流連往返。自清人張惠言專講寄託以來，其後學每於柳詞中找 寄託，實類癡人說夢。鄭文焯謂其『寄託清遠』，更近於以諛為譽。」並以劉熙 載之言：「耆卿詞細密而妥溜，明白而家常，善於敘事，有過前人。」覺得柳詞 明白如家常，無寄託可求，而讀柳詞「如閒窗月下，對床夜語，感人在喁喁家常，
終乏跌宕震撼。」17由於晚清時局不安與動盪，以及常州詞派以「比興寄託」說 詞等因素，鄭氏以深美論詞，然而把「寄託清遠」比之柳詞，確實顯得牽強。
17 上述關於薛瑞生的評論，見宋．柳永著、薛瑞生校註：《樂章集校註》前言部分，頁 25–26。
(二)寓情於景的情景抒寫
鄭文焯曾就柳詞中情景交融的意境，發表過不少評論，如：
復曲曩所校定私輯柳詞之深美者，精選三十餘解。更冥撢其一詞之命意所 注，確有層折，如畫龍點睛，神觀飛越，只在一二筆，便爾破壁飛去也。
蓋能見耆卿之骨，始可通清真之神。(清．陳銳《袌碧齋詞話》錄鄭文焯 書札，《詞話叢編》頁4199)
類似這樣的詞評，如下文所述：
柳詞渾妙深美處，全在景中人，人中意，而往復回應，又能寄託清遠，達 之眼前，不嫌凌雜。誠如化入城郭，惟見非煙非霧光景，殆一片神行，虛 靈四盪，不可以迹象求之也。……余翫索是集，每於作者著意機括轉關處，
慎審揣得，以墨為注之，真詞中之眼，如畫龍點睛，神觀超越，使觀者目 送其破壁飛去，鳥得不驚嘆叫絕！(鄭文焯校評《樂章集》眉批，頁4) 鄭文焯欣賞了精選三十餘首的柳詞，十分讚賞柳詞情景的勾畫，讓人神遊不已。
其中所謂「神觀飛越」一詞，葉嘉瑩認為：「應是指柳詞之形象的開闊及富於感 發之精神而言的，『觀』字指形象，『神』字指精神，「飛越」指其開闊及飛揚。」
18也就是說富於感發情感與開闊的意象渾融無間。孫康宜則認為「只在一二筆」
是指於平敘之中，增加一些抒情成分所致。19由此可推知，柳詞是將敘事、寫景 與抒情完美且諧暢的搭配在一起，遂而讓欣賞者驚嘆其靈活生動，充滿生命力。
在另一則詞評中，鄭文焯說：「耆卿詞以屬景切情，綢繆宛轉，百變不窮，
自是北宋倚聲家妍手。其骨氣高健，神韻疏宕，實惟清真能與頡頏。」(鄭文焯 校評《樂章集》眉批，頁2)其實所謂「骨氣高健，神韻疏宕」當是指那些「不減 唐人高處」的作品，在這一類的作品中柳永往往以高遠遼闊之景物，傳達出一種 貧士失職而不平的悲秋深慨，此即柳永情景交融手法的充分運用。並且鄭氏還
自是北宋倚聲家妍手。其骨氣高健，神韻疏宕，實惟清真能與頡頏。」(鄭文焯 校評《樂章集》眉批，頁2)其實所謂「骨氣高健，神韻疏宕」當是指那些「不減 唐人高處」的作品，在這一類的作品中柳永往往以高遠遼闊之景物，傳達出一種 貧士失職而不平的悲秋深慨，此即柳永情景交融手法的充分運用。並且鄭氏還