創作理念

第一章緒論

第四節走進恩佐的圖文世界

二、創作理念

透過恩佐的個人介紹和創作背景後，進一步去尋找他的創作根源與影響作品之因子，有助於深入了解作品的內在意涵，更能掌握恩佐繪本中所傳遞的文化論述。首先作者的性格對於決定整體創作表徵有著絕對的關係，而其思想、價值觀念往往影響了作品的形態與藝術取向，也體現了作者的獨特風格；接著筆者根據作品的特性及相關輔助的資料來說明恩佐的創作

針對這兩本作品來看，恩佐靈活應用他對生活周遭事物的觀察力，或是自己的親身經驗，展開故事的脈絡，關心的是人的殘缺及脆弱面、包括悲傷、自卑、憤怒等等情緒，正視每一個人內心對此的糾結，並使自己及讀者都能透過閱讀圖文去得到心靈上的治療以及撫慰。同時也印證了他很愛思考各種事物的邏輯關係，崇尚自由，常以辯證來觀察社會文化的發展，此種辯證關係在《妖怪模範生》一書中最為明顯。主角小美從人人誇讚的模範生變成需要被治療的妖怪，有著與人類相同的外型，除了頭上長角、髮色膚色怪異之外，與其他妖怪產生區別，也正是因為這些亦人亦妖的特質，使她成為一個自我矛盾和衝突的象徵；而妖怪則是自以為是、隨心所欲的生活，代表的是非理性、邊緣化的個體。從小美和妖怪的互動，表明了人類與妖怪的屬性全端看自己採取何種態度和方式，恩佐利用人類和妖怪比喻為社會價值觀的正反兩面，來發揮辯證的效果。由此可知他是一個心思細膩、對任何事物非常敏感的人，懂得用心體會生活中的每個小細節，

他透過小故事、小巧思告訴人們複雜又艱深的人生道理，透視人們內心的真正欲望，引發人們積極探索自我價值，在嚴謹的鋪敘中卻又不失童心，不失幽默。

（二）情感的寂寞調適

恩佐的創作作品大多由愛情、寂寞、幸福等題材所組成，這些抽象又模糊的概念常發生在生活中卻無法說出其中的真締。像《寂寞很簡單》、《寂寞長大了》等作品，恩佐不刻意去強調一般寂寞產生的負面印象，如冷漠、空虛、疏離，反而以一種超然的心態去描繪寂寞的情況，比如說《寂寞很簡單》〈不想愛〉一文，恩佐在面對愛與寂寞，他說：

「誰說愛情是上天給人的基本配給誰說生命中注定要愛上一回想愛

都是因為寂寞浮起了然後你選擇了用愛來掩蓋

可是

你也可以選擇別的

不一定非愛不可」

以愛與寂寞為例，彼此的連帶關係可以說是忽遠又忽近，無論愛存在與否，

人都會感到寂寞。儘管其中的言語文字投射一種強烈的內心情感渴求，事實上所有的問題癥結點只有一個，在於人被太多迷思和束縛困住，不斷想著愛與不愛，努力從兩股力量的拉鋸掙脫，但卻容易迷失自我。在 2008 年的 10 月 7 日的網路報導〈恩佐在圖文創作中翱翔哲學密林〉一文中，有一段提出了恩佐的寂寞分類法，它是這麼說的：「恩佐的寂寞分類學，童年的寂寞是外向的，那種沒有玩伴，沒有人知道他想要什麼的寂寞，一種要大聲說出來的寂寞。大人的寂寞則是內向的。寂寞是人生的一部分，必須學習與寂寞相處而不是企圖消滅它，寂寞卻裝作不寂寞，這是大人的寂寞。」^{1 0} 恩佐不排斥這種擾人的寂寞感，而是當下接受寂寞的存在，並且以一種不同的眼光，將寂寞轉化為自我成長的機會。他利用充滿哲學意味的簡單文字抒發情感，不用對錯來判斷情感，更無關好壞，使讀者不由自主的認同他的話，然後得到心靈的安慰，產生共鳴，讓讀者有機會看見不一樣的人生風景。

而《海豚愛上熱咖啡》是恩佐的第一本圖文書，他首度以動物性格去詮釋愛情，述說在愛情中的複雜、抽象、單純及可愛，讓你我能夠清楚看見自己在愛情的樣貌，體驗真切的愛情。一直到後來的《最遠的你最近的我》、《寂寞長大了》都是類似人們對愛情的反思；《幸福練習簿》描述在追尋幸福的過程，主題擴及範圍包含家庭、快樂、勇氣等，這些都需要經過不斷的練習，有時換個角度，視野就會變得不一樣。在這些作品中隨處可見恩佐豐富、充沛的情感，對於應付不同情感型態的轉變，他自有一套解決的方法，同時恩佐運用他的觀察和觀點，反映對人性的思維方式、人與世界之間的關係連結，協助讀者自我探索後，回歸最真實的自我，而產生心靈的平靜。

1 0引自蘇惠昭（ 2 0 0 8 年， 1 0 月 0 7 日）。〈恩佐在圖文創作中翱翔哲學密林〉。大田編輯病部落格。 2 0 1 3 年， 0 2 月 2 8 日，取自網址

ht t p: / / t i t an3.pix net .net / bl og/ post / 222990 33

（三）溫暖的夢想動力

除了愛情、寂寞、自由、生命、社會等的探討，恩佐也描繪了夢想的偉大。他起初在《一年甲班 34 號》的故事情節融合勇敢追夢，活出自我的情境，雖然是失敗的例子，但也拼湊出一種溫暖、青春的意境。到後來的作品《阿夢的故事： 7 個屬於你我的人生短片》，他不一味頌揚實現夢想的成功，而是把人生際遇的過程仔細描述，讓讀者細細品味其中的道理。像是故事中的獅子少年，他擁有過人的彈琴才華，和令人畏懼的外表，人類卻因此害怕他，獅子飽受欺負和隔離。儘管如此，他仍不放棄他的夢想，在大草原上彈鋼琴，琴聲是那麼的優美悅耳，就像他單純潔淨的靈魂，牛群向他靠攏，沉醉其中，內心不存在任何的偏見，因為牛群根本沒看過獅子，最後的畫面看起來格外地孤獨卻又溫馨（如圖 7 所示）。

圖 7

圖片來源：《阿夢的故事： 7 個屬於你我的人生短片》，（台北市：大田， 2 0 1 2 ），頁 2 6 、 2 7 。

〈自私的大猩猩〉畫面裡呈現的是猩猩的視角，文字卻是用人類的視角陳述，兩者反映了完全不同的現實，揭露了人生的黑暗面，人們總是自私的按照自己的標準，躲在自己圍起來的框框裡，去判斷框框以外的人的價值。

恩佐取材自現實，帶著些許感傷的敘述方式，透過每個人獨自為夢想堅持努力的過程，來展現最原始的人性，同時卻有另一層的暗示，有時為激勵人心的作用，有時又形成一種諷諭的口吻質疑社會、人性。誠品站筆訪恩佐，談論真實與夢想的落差，其中的一個問題：「誠品站：您在書中寫各種『非典型夢想實現』，也談到『因為我害怕天真的勵志會把我灌漿成堅硬的石頭』，在這個高唱實現夢想的年代，您是否對於『實現夢想』和『勵志』有其他的想法呢？

恩佐：我不覺得這個時代有比過去任何時代更難以作夢。相反的，正因為作夢的自由與實現的可能都增加了，所以夢想才會成為熱門的話題。但對於懷抱浪漫憧憬的年輕人，或許是上一代受到的鼓舞太少。所以他們相信該讓下一代得到他們未得的。於是他們創造了許多浪漫的精神標語。只是這些精神標語本身並沒有不對，而是背後某些深刻的部分被商業的操作簡化了，於是只成了激化情緒的工具。

可是情緒如果沒有更深的詮釋做基礎，那麼情緒不會變成信念不會形成人格，它永遠還是情緒。就像黑夜裡的閃電一時光明大作，但閃過了天仍是黑的，人一樣找不到自己心裡的太陽。最後下一代還是覺得上一代騙了自己。

所以我寫了《阿夢的故事》來為實現做詮釋。問題中談到的「非典型實現」，換個角度說，可能正是真實人生裡的典型實現。我寫出真實，也來想想這些真實的典型實現有沒有價值？

如果我們能為其賦予，那麼或許就能脫離輸贏的漩渦裡。因為把結果交給別人就是豪賭，我們不需要這種激情的下注。夢想從來就只是一種生命的意義，或者是使用人生的一種方式。它同時也應該是個人方寸裡一點點深刻的東西。」^{1 1}

以上述恩佐的想法來看，人生其實沒有所謂真正的道理和規矩應該去執行，但恩佐相信在生命中，一定能找出讓自己不停成長的方式，擁有夢想因此成為一件美好的事，並充滿活力與朝氣，無論最後的結果如何，重要的是過程中獲得再單純也不過的快樂幸福。這次的恩佐，和以往描寫愛情或寂寞的作品不一樣，多了幾分活潑、溫馨，以書中主角，鋼琴少年、鳥人、魚男等的奮鬥故事，顯示一種強韌的生命力，無所畏懼的面對起起伏伏的人生，一次又一次的人生改變、成長才充滿樂趣，如此一來也能活出自己的精采人生。

根據恩佐的創作歷程，由此可知他從一開始較側重於愛情的題材，這種以大眾取向的熱門議題，轉而對人性的關懷、種種情懷，到最近鼓舞人心

1 1 引自誠品網路編輯群（ 2 0 1 2 年， 0 8 月 1 0 日）。夢想是人生裡一點點深刻的東西，以讓這世界更好為前提：專訪恩佐。誠品站人物專訪。 2 0 1 3 年， 0 2 月 2 8 日，取自網址

ht t p: / / st n.es l i t e.com / Art i cl e. aspx? i d=1911

的勵志作品，他的作品大略可分為三個時期的變化：第一個時期為現實又浪漫的愛情詩篇－

恩佐在《海豚愛上熱咖啡》的作者自序當中表示，他並不是一個喜歡討論愛情的人，因為它有點複雜也沒有邏輯，但有趣的是這是他所選擇的第一部創作的主題 ^{1 2}。他結合自己的想像與對愛情的觀察，把男向女求愛的心路歷程表現在圖文敘事上，圖文瀰漫一種沉靜淡雅、自然樸實的氛圍，著重於單一人物心理的刻畫，表達男性求愛者孤苦、空寂的情感，不過分強調現實與浪漫的差異，生活不就是這樣的平凡、簡單嗎？所以從另一個

在文檔中圖文敘事的文化創作－以恩佐的作品為例 (頁 26-35)

第一章 緒論

第四節 走進恩佐的圖文世界

二、 創作理念

第一章緒論

第四節走進恩佐的圖文世界

二、創作理念