第二章 文獻探討
第二節 劇場起源與公共性
劇場是一種特殊的建築空間，在人類的歷史當中起源得很早，而現 代學者咸認為西方的劇場概念源自希臘，現存的古代劇場遺址也以希臘 的圓形劇場最為知名。
劇場（Theatre）這一個字詞原為 theatron，意指「看的地方」，希臘 人在戶外建立劇場，利用天然的山坡斜度開鑿出一排排可容人安座其上 的半圓形階梯狀結構以作為觀眾席空間，稱為「卡維阿」（Cavea），初期 皆為木造，後來才改舖石材，一直到西元前四世紀時，甚至有大理石製 的座席出現。半圓形階梯座席是成同心圓放射狀佈局（圖 1），而圓心地 帶是一塊圓形低地，稱為「樂池」（Orchestra），在當時樂池是劇場的重心 主體，合唱團和劇團演員就是圍繞著樂池中心的祭壇進行歌舞表演。設 置在樂池中心的一塊突起的小墳頭，稱為「杜姆雷」（Thumelé），這是希 臘神話中酒神戴奧尼索斯（Dionysus）的祭壇，劇團演員必須先祈求酒神 的保護後，才能展開表演。那時所謂的「舞台（一名景屋）」（Skéné）建 築本身，其實只是用來支撐、懸掛佈景、儲藏室和演員進出場的出入口 而已，這和現在我們對於「舞台」（Stage）的觀念並不一樣。約莫西元四 世紀末，人們才在「舞台（景屋）」之前再建造一個「前台」（Proskénion），
這個「前台」則是保留給戲劇主角人物使用的，它的性質倒反而和今日 我們普遍熟悉的「舞台」（Stage）的性質較為相近11。（謝偉勳 1993）
由上可見，古代希臘劇場是一個與宗教祭典與公眾活動息息相關的 建築空間，擁有極為強烈的公共性質。
由於古代希臘劇場和宗教祭典中的戲劇活動息息相關，因此劇場的 建築形式往往也是配合相關活動而設計。古代希臘戲劇的內容多和酒神
11 謝偉勳 1993《希臘建築藝術》，新店：志一出版社，頁 70。
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的祭祀有關，源頭之一便是當時有名的城邦雅典。約於西元前 534 年，
雅典創立了酒神節的戲劇競賽，一年當中紀念酒神（Dionysus） 的節慶 共有四個，包括十二月底的鄉村酒神節（Rural Dionysus）、一月底的勒納 節（Lenaia）、二月底的安特斯節（Anthesteria）以及三月底的城市酒神節
（City or Great Dionysia）。其中除了安特斯節外，其他三個節慶都有戲劇 演出。
雅典對於酒神節的活動非常重視，在酒神節進行期間，各單位都放 假休息，甚至囚犯也可以獲得假釋參與酒神節活動；因酒神節的戲劇活 動須購買入場券，政府也成立戲劇基金幫助貧困的人民參與活動。當時 每場觀眾的人數占雅典人口的 25%以上，可見那時觀眾的文化素養很高，
有時甚至觀眾就是演出者。雅典會藉著酒神節活動時邀請各盟國使節觀 賞戲劇演出，並在節慶中舉行頒獎儀式、贈送禮物，可見酒神節活動不 只是單純的祭祀儀典，更兼具休閒娛樂、藝術發展與盟國外交等意義。12
（俞翔峰 2009）
在當時，有意願演出的劇作家必須先向雅典的行政長官提出歌隊
（Chorus）13申請，行政長官則會指派富紳贊助歌隊的所有費用，包括訓 練費、歌隊與演員的服裝費、樂師與演員的薪水、場景布置費等，而申 請成功的劇作家必須同時提出 3 個悲劇（Tragedy）14和 1 個撒特劇（Satyr play）15參與戲劇競賽，在此期間，政府會提供薪俸給劇作家，讓劇作家 無生活上的顧慮而得以全心投入創作與導演戲劇。
希臘劇場曾發展出兩種較為知名的舞台機關，一種稱為輪車
（eccyclema 或 Exaustra），形狀類似一個裝有輪子的平台推車，當戲劇情
12 俞翔峰 2009《西方戲劇探源》，臺北市：幼獅文化，頁 13。
13 歌隊(Chorus)為希臘戲劇的構成要素之一，原為 50 人、後改為 12~15 人，頭戴面具，
配合劇情載歌載舞。歌隊的成員皆為男性，非職業性，而是從民眾中選拔出來，
不過選拔資格限定為「自由之身」，奴隸身分者無權登臺。
14 悲劇(Tragedy)，以神祇或貴族為主角，展現希臘早期的神話或傳奇故事。藉由劇作家 不同的詮釋方式，反映命運或神祇與人之間的衝突。
15 撒特劇(Stayr play)，一種鬧劇，題材雖與悲劇一樣以神祇或貴族為主角，卻是以戲謔 的態度與粗鄙的言語來嘲諷，具備了喜劇的風格。
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節中有凶殺事件時，可以利用輪車將屍體推送至觀眾面前展示。另一種 則是為了展現神祇從天而降、或是上升消失的效果，使用一種類似現代 起重機式的機關（machina），據推測可能是一根起重桿半藏匿於景屋後 觀眾所看不見的地方，其作用在於將演員由地面帶離到空中，或將劇中 角色（多半是神祇）由空中降臨到舞台上，藉著這樣特殊的進場或退場 方式，來營造神祇的特殊力量。
目前所知世界上以石頭建造、最古老的劇場是希臘雅典衛城的戴奧 尼索斯劇場（Theater of Dionysus），它同時也成為了希臘悲劇的發源地，
在西元前五世紀期間，包括三大希臘悲劇作家：愛斯奇勒斯
（Aeschylus,525BC-456BC）、索佛克里斯（Sophocles, 496BC-406BC）和優 里皮底斯（Euripides,480BC-406BC），和喜劇作家亞里士多芬尼
（Aristophanes,448BC-380BC）都曾在這裡演出。
希臘戲劇由悲劇開始，也較為重視悲劇，這樣的情形一直到了希臘 化時代的中晚期才開始有了轉變，喜劇逐漸獲得觀眾的喜愛而受重視，
並且發展出所謂的「新喜劇」16，而羅馬戲劇便承襲了希臘晚期的新喜劇，
更模仿了希臘晚期的劇場形式，逐漸形成獨特的特色。羅馬戲劇不僅向 前承襲希臘戲劇，更往後影響了文藝復興時期的戲劇發展，在西方戲劇 史上具有承先啟後的重要性。
西元前 750 年，拉丁人建立羅馬城，但不久即遭伊特拉斯坎人入侵 及征服，西元前六世紀時，伊特拉斯坎人訂立了羅馬節（Ludi Romani），
其主要是一種宗教祭祀的節日，在節日中安排有歌舞或競賽等表演活 動。西元前 509 年，羅馬重新拿回統治權後，非但沒有取消羅馬節，甚 至更增加了許多不同的表演活動，爾後連軍事勝利或婚喪喜慶都會舉行 大型活動。初期為一年一齣戲，於西元前 78 年時，因宗教節慶而演出的 戲劇每年計有 48 天，最後在西元 354 年達到高峰，當時一年共多達 175 個節慶日，其中 101 個日子專作戲劇演出，同時，羅馬正規戲劇的演出
16 新喜劇，約 323BC~263BC，題材多以家庭及愛情等日常生活為主，不搭配歌隊，演員 服裝較不誇張而類似日常服飾，保留面具的使用。
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時間也越來越長，曾有一齣戲劇最長可連續演出 6 天之久。
新喜劇延續到羅馬的帝政時期17時，戲劇由歌隊演變為演員述說台詞 的形式，因此劇場空間必須能讓觀眾清楚看見演員便開始提升舞台的高 度，劇場建築形式也改為更集中，以利聲音的傳播，讓觀眾不僅可以看 到演員、亦能清楚地聽到演員敘述的台詞。羅馬的劇場建築形式與希臘 雅典的古劇場及希臘化時代的劇場建築都不相同。
希臘劇場特徵可以埃皮達魯斯劇場（Epidauros）18為代表（圖 ），舞 台和觀眾席分別是獨立建築物，觀眾席利用天然斜坡地形建造，其平面 多半呈現扇形，比半圓形更大。觀眾席區域間隔利用水平及放射線狀通 路。羅馬劇場的觀眾席則是半圓形平面，舞台建築是矩形平面，由舞台 延展而出的牆壁與觀眾席相連，最頂端的觀眾席後方通常環繞著迴廊，
有時為了遮陽而在觀眾席上方架設大型帆布。換言之，羅馬的劇場空間 是一個完全與外界隔絕的戲劇空間。此外，連拱廊已柱式展現，形成建 築物的外觀，呈現多層重疊的外觀創意，從此成為一種建築典型。再者，
希臘及希臘化時代的劇場必須利用山丘斜坡建造觀眾席，不過由於羅馬 時期已有水泥工法的發明，建造工程不再受到場地限制。因此，羅馬的 公共集會廣場、神域等建築與劇場建築產生關聯。19（陣內秀信等 2009）
西元前 55 年，羅馬建立了第一座永久性的劇場，亦即知名的龐貝劇場
（Theatre of Pompey）。
綜上之介紹，我們可以得知西方劇場的起源和政府部門及社會大眾 息息相關，其劇場的創立與演出內容雖是起自宗教信仰行為，但更結合 了政府、劇作家、表演者與觀眾們的創作和互動，其所匯聚的能量進而
17 羅馬的帝政時期(帝國時期)，自西元前 27 年屋大維(Octavian)結束內戰成為羅馬的奧 古斯都皇帝(Augustus)開始，至西元 476 年以羅馬為首都的西羅馬帝國遭外族侵略 滅亡為止。
18埃皮達魯斯(Epidauros)劇場位於阿斯克勒庇俄斯聖殿遺跡中，於希臘半島東南端，鄰 近薩羅尼克灣，1988 年以「埃皮達魯斯的阿斯克勒庇俄斯聖殿（Sanctuary of Asklepios at Epidaurus）」之名被聯合國教科文組織登錄為世界文化遺產。
19 陣內秀信等著，蔡青雯譯，2009《圖說西洋建築史》，臺北市：臉譜，城邦文化，頁 20-21、頁 26。
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影響了後世對於劇場與演出的觀念與認知。
圖表 8 羅馬城牆劇場
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