研究發現

綜觀社教館轄下的四座劇場，各有不同類型與規格，其劇場演出節目 的經營方式也各異，僅將本研究之發現分述如下：

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一、 中大型劇場空間，檔期較具市場優勢，故以租借為主，較少主 辦節目

因中大型劇場的觀眾席位較多，對於演出劇團而言，這樣類型的劇場 演出檔期極具經爭力和吸引力，因為劇團辦理演出節目的收入主要來自於 售票收入，越多的觀眾席位便能讓劇團劃分更多的票價區間，使得劇團在 一場演出當中能回收的售票收入較高，因此對於城市舞台及親子劇場這樣 屬於中大型劇場規模的表演場地而言，申請檔期的劇團自然較為踴躍，於 藝文市場上也較具競爭力。

由於劇場空間具有競爭力，所以中大型劇場的節目經營大多放在檔期 租借上面，一來可以提供給表演藝術界演出場地，二來也可以增加場地租 金收入，但這並不表示中大型劇場對於演出節目的規範會比較寬鬆，以城 市舞台和親子劇場為例，這兩座劇場定期於每年的一月開放受理下一年度 上半年的檔期申請、每年七月開放受理下一年度下半年的檔期申請，收件 期限皆為一個月，申請單位必須提出詳細的演出節目等審查資料，城市舞 台及親子劇場會以外聘專家學者擔任審查委員的方式，辦理審查會議，並 藉此審查出得檔單位及演出節目。這樣的機制有助於該劇場能夠確保進入 劇場租用檔期辦理演出節目的單位，皆是具備一定水準之表演團體，也能 維護相關的演出水準。

以城市舞台而論，為了培育演出劇團的專業表演能力，該劇場透過甄 選駐館團隊及創作節目甄選的方式，來評選出城市舞台願意提供演出經費 或減免場租方式來合辦的演出團隊和演出節目，一方面是鼓勵劇團努力創 新劇目，另一方面也是以降低劇團演出成本的方式，鼓勵劇團永續經營。

除此之外，由於城市舞台每年的演出檔期皆是僧多粥少，所以有些較 具規模卻無法得到城市舞台檔期的演出團隊，大多都會轉而申請親子劇 場，這也是劇團在申請劇場檔期時的另一個考量。

二、 中小型劇場空間應善用在地資源，強調特定價值主張，以主辦

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節目為主，零星檔期才開放外界申請

大稻埕戲苑的劇場空間雖僅有 500 席位，但因位於大稻埕街區的中 心，享有特殊的在地「戲窟」文化資源，除繼承前身延平活動中心發展傳 統藝術的價值主張外，也透過編列政府預算來推廣傳統戲曲文化，較易獲 得社會觀眾的認同。

文山劇場的觀眾席位更少至 240 席，屬於小型劇場空間，但是該劇場 對於發展兒童戲劇是非常適中的空間，能讓孩童近距離接觸表演藝術文 化，也有助於向下培育未來的表演藝術人才及藝文欣賞人口，因此文山劇 場的價值定位便是集中在成為一個最基礎的培育基地，透過運用政府預算 來執行相關兒童戲劇演出，讓孩童體驗表演藝術之美，頗能得到家長們的 支持。

大稻埕戲苑為了傳承並推廣臺灣本土劇種，利用政府預算資源，每年 辦理主辦售票性質傳統藝術表演節目的公開徵選，且為了顧及傳統戲曲劇 團的發展差異，在徵選作業當中還劃分不同層級、透過不同規格的演出經 費和相關規範，來徵選不同劇種的演出節目，塑造大稻埕戲苑演出節目的 多樣性，並藉此讓看戲的觀眾保持好奇心和熱情，刺激他們回頭購票、增 加劇場的上座率。

文山劇場在營運初期便每年辦理親子售票節目的公開徵選，主要目的 便是鼓勵兒童劇團和專業劇團努力創作兒童戲劇演出節目，也為了讓家長 能夠時常購票帶孩童進劇場看戲，文山劇場的票價非常低廉，直接減輕了 家長購票的壓力，但是這樣的作法非常倚賴政府預算支持，但也因為文山 劇場的價值主張便是將表演藝術向下扎根，初期採用低價票券的策略已慢 慢培養了一群願意購票帶孩子看戲的家長，近年來文山劇場的主辦售票演 出節目票房收入也慢慢提升，也是該劇場年度收入的一大部分。

因應大稻埕戲苑和文山劇場這樣有特定推廣目標的劇場，大部分的年 度預算都會耗費在辦理主辦售票節目或是推廣活動上，這是因為劇場席位

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有限的情況下，單就劇場檔期的租借無法對演出劇團形成吸引力，且因為 空間不大，場地租金也相對低廉，縱使將全年檔期開放申請，租金收入仍 是有限，但如大稻埕戲苑善用在地文化資源，文山劇場明確定位在推廣兒 童戲劇藝術的目標上，該劇場仍能打造深具特色的劇場節目經營模式。

三、 中小型劇場空間適合結合教育資源，辦理推廣活動，如執行「育 藝深遠」專案

臺北市政府文化局與教育局共同推動了一個結合文化資源與教育課 程的方案，稱為「育藝深遠-藝術教育啟蒙方案」，分別為全臺北市公私立 國小二年級至六年級學童提供一連串的藝術體驗活動，而起先是由於文山 劇場於 2011 年承辦了該方案中的「育藝深遠-劇場初體驗」課程，主要針 對全臺北市國小四年級的學童辦理，而自 2014 年起，這個方案便移到了 文山劇場內辦理，不僅可填滿文山劇場週一至週五的演出檔期時段，更能 讓所有臺北市四年級的學童進入文山劇場體驗欣賞戲劇的經驗，有效提升 文山劇場的能見度，更能貫徹文山劇場藝術扎根的理念價值。

有鑑於此，大稻埕戲苑也積極爭取承辦該方案中的「育藝深遠-偶戲 初體驗」課程，這個課程是針對國小二年級學童所規劃，大稻埕戲苑將運 用其位於永樂大樓 8 樓的曲藝場空間和布袋戲主題的展覽，向國小二年級 學童介紹布袋戲之美，預計將從 2016 年開始執行，將可以讓全臺北市約 2 萬餘位的學童進入大稻埕戲苑，近距離體驗布袋戲文化之美，更能落實 將傳統藝術傳承給下一代的目標。

二、 研究貢獻

因為任何一座專業劇場的建立都是耗費許多人力物力的成果，因此如 何營運好一座專業劇場便成了政府和表演藝術界所共同關注的議題，另一 方面，也由於專業劇場的造價不斐，因此臺灣目前正常運作中的專業劇場

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本研究試著利用亞歷山大˙奧斯瓦爾德（Alexander Osterwalder）在 其 2010 年著作《獲利世代 自己動手，畫出你的商業模式》（Business Model Generation：A Handbook for Visionaries, Game Changers, and Challengers）

36 文化部網站＼政府資訊公開＼重大政策＼公共工程類＼文化部暨附屬機關一億元以上工 程計畫專區，http://cmdweb.pcc.gov.tw/pccms/owa/pln90.bro1（2015.07.26）

37 臺北市文化局網站＼業務項目＼藝文空間營造＼臺北藝術中心簡介，

https://www.culture.gov.taipei/frontsite/cms/contentAction.do?method=viewContentDetail&iscan cel=true&contentId=MjUyNg==&subMenuId=103012307（2015.07.26）

38 臺北市文化局網站＼業務項目＼藝文空間營造＼臺北流行音樂中心，

https://www.culture.gov.taipei/frontsite/cms/contentAction.do?method=viewContentDetail&iscan cel=true&contentId=MjUyNw==&subMenuId=103012307（2015.07.26）

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中所提出的經營模式圖（Business Model Canvas）為工具，來分析公營文 化機構劇場演出節目的經營模式，並以臺北市立社會教育館為研究範圍，

社教館轄下擁有四座不同的劇場，各自也擁有著不同的演出節目經營模 式，本研究透過對劇場負責人的深度訪談及相關個案分析，努力從公營文 化機構經營專業劇場的實際經驗，來探究並試圖提供臺灣專業劇場演出節 目經營模式之參考與借鏡，亦是本篇研究的相關貢獻。

以社教館四座不同規格、不同地點的劇場而言，雖然同屬於一個公營 文化機構之下，但因硬體條件各自不同，故發展出不同的節目經營模式以 服務不同的目標客層。

本研究發現，規模較小的劇場空間，越需要具有明確的價值主張和發 展獨特的劇場特色，為了達到這樣的價值目標和形成劇場特色，小型劇場 往往對於節目規劃的比重上，主辦節目會佔有壓倒性的比例，且全年度的 支出也大多花費在這個部分。例如社教館的文山劇場就是屬於小型的劇場 規模，演出節目以兒童戲劇為主、價值主張是成為培育表演藝術人才及藝 文欣賞人口最基礎的基地，這樣的價值主張是該劇場成功的關鍵之一，不 僅把其僅有 240 個觀眾席的劇場空間限制轉化為劇場空間的優勢，強調觀 眾席無視覺死角及可近距離欣賞舞台上演員精彩演出的條件，非常適合作 為孩童欣賞兒童戲劇的場所空間，這樣明確有力的劇場價值定位，也獲得 了目標客層家長們的支持與認同。

以中型劇場規模的大稻埕戲苑而言，擁有一座 500 個觀眾席數量的 9 樓劇場，劇場規格是目前臺灣表演藝術界最常呼籲需增加的中型劇場規 格，但是大稻埕戲苑因位於臺北市最富有人文歷史的大稻埕街區，以推廣 及傳承傳統戲曲為價值主張，特別是針對臺灣本土劇種的推廣與傳承。在 表演藝術界中，傳統戲曲演出節目是屬於文化特色鮮明、與廟會信仰有著 深刻結合的表演藝術，喜愛欣賞傳統戲曲的觀眾們也有別於一般藝文觀眾 的性質，常常自然形成一個特定的族群且多數為年長者觀眾，而大稻埕戲 苑的營運目標就是將臺灣本土劇種的藝術之美，藉由演出節目的推廣與行 銷，逐年擴大觀眾客層，吸引年輕觀眾加入戲曲欣賞的族群，這樣的經營