自然在書藝審美上的終極價值

藝術的美學並不是只靠哲學推理與演繹來完成的，哲學主要是用理性來認識 與思考，它是抽象的、純粹概念符號的，著眼於本體論和認識論的思辨，而藝術 主要是用情感來認識這個世界，它是具體而感性，不是理論與抽象，是生動的形 式與關係，不是概念與邏輯的思辨關係。³³當代學者劉正成先生於《書法藝術概論》

中提出「藝術的終極價值─唯情而已」的主張時說：「情感表達的飽滿度是決定藝 術作品好壞的重要因素，甚至是終極因素。如果情感不飽滿，藝術的穿透力就不 強。」³⁴，藝術的最高價值，實來自於它那一份具有著穿透力的生命情感，這種生 命情感早在先秦詩歌即已形成，孔子曰：「詩，可以興。可以觀。可以群。可以怨。」³⁵

《論語陽貨》，這一個「怨」字也是《詩經》與《離騷》的寫意主題，正是感發於 詩歌作者真摰的情感。

一、

取會風騷之意

藝術的最高境界，來自於它的哲理化，更來自於它生命的呈現，在藝術創作 過程中，有些藝術家偏重客觀物家模仿表現，有些偏重主觀情感的自然表達。《詩 經》可說是中國美學思想始源，歐陽脩在探究《詩》之本意言道「詩之作也，觸 事感物」。詩經作品可反應出詩人內心情感，具言情達性功能。古詩十九首上承詩 經，鍾嶸評論：「文溫以麗，意悲而遠。驚心動魄，可謂幾乎一字千金」³⁶（《詩品》）， 即使流傳千年，依然膾炙人口。綜歷代詩歌從民間歌謠到文人寫作，所以感人，

往往不在作品本身的詞句是否優美，章法是否得宜，而是來自作品本身蘊涵的情 感，賦予作品生命力，如宗白華先生說：

藝術意境的創成，既須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈。纏綿 悱惻，才能一往情深，深入萬物的核心，所謂“得其環中＂。超曠空靈，

才能如鏡中月，水中花，羚羊掛角，無跡可尋，所謂“超以象外＂。³⁷ 書法藝術在「超以象外」下，不僅表現形式的美，更與文人情感相互呼應，如王 羲之的〈蘭亭序〉雖在記敘行樂，也不免流露出偏安江左的悲觀情懷，突顯出文 學內容的美。初唐之時唐代書家孫過庭在書法理論上，即已先於前人細微觀察到

33 參金開誠、王嶽川主編：《中國書法文化大觀》(北京：北京大學出版社，1995 年 1 月，第 1 版)，

頁 103。

34 劉正成《書法藝術概論》(北京：北大學出版社，2009 年 4 月，第 1 版)，頁 113。

35 楊伯俊：《論語譯注》(北京：中華書局出版，1980 年 12 月，第 2 版)，頁 185。

36 曹旭：《詩品集注》(上海：上海古籍出版社，2013 年 11 月)，頁 91。

37 宗白華：〈中國藝術意境之誕生〉(增訂稿)，收錄於《宗白華全集》第二卷(合肥：安徽教育出 版社，1994 年 12 月，第 1 版)，頁 364。

書法作品中流露之情感，而提出了書法的抒情寫意之道「情動形言，取會風騷之 意」，情動形言典出詩經‧毛詩序：

詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。情動於中而形於言，言之不足，

故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故歌詠之；歌詠之不足，故不知足之蹈之，手之 舞之也。³⁸

孫過庭在〈書譜〉中論證書家情感時引據詩序中的情動形言，認為書道藝術與詩 歌具有著相同的功能，即二者都是感物而動，緣事而發，並取會國風、離騷，將 書法之意境與此二大文學巨著相比擬，將書法之藝術境界，視同文學之最高境界。

在書法表意上孫氏又曰：「書表情性，技進於道」³⁹的主張：

篆尚婉而通，隸欲精而密，草貴流而暢，章務檢而便。然後凜之以風神，

溫之以妍潤；鼓之以枯勁，和之以閑雅。故可達其情性，形其哀樂。驗燥 濕之殊節，千古依然；體老壯之異時，百齡俄頃。⁴⁰

在此孫氏將「詩以言志」的情感，擴大到書法上的實現，並綜合出書法體式篆、

隸、草、章都能達到形神間的一種微妙變化及結合，孫氏更引王羲之書法為例，

論述其「達其情性。形其哀樂」之觀點，總結了書法古典的形質之美：

寫樂毅則情多怫鬱，書畫讚則意涉瓌奇，黃庭經則怡懌虛無，太師箴又從 橫爭折，暨乎蘭亭興集，思逸神超，私門誡誓，情拘志慘，所謂涉樂方笑，

言哀已歎，豈惟駐想流波，將貽嘽緩之奏，馳神睢渙，方思藻繪之文。⁴¹ 孫過庭以王羲之書法為範例舉出書家在創作時，不同時空下所呈現出不同情感，

賦予作品生命。王羲之「樂毅論」、「畫讚」、「黃庭經」、「太師箴」等作品，都充 分表露出書家當下情感意境，孫氏認為王書所以成為書法大宗，主要是由於他在 書法點畫之間的「情動形言，取會風騷之意」。書情表意，取法的是《詩經》、《離 騷》中「詩以言志」的作用。⁴²書情表意也是書家情感之呈現，書家在創作過程中，

往往不自覺的將自身情感溶入書中，呈現出有如文學作品中的情感表達，相較於 文學以作品內容傳達情感，書法則是更直接的透過文字感染讀者。

38 胡樸安：《詩經學》（高雄：啟聖圖書，1974 年 9 月，再版），頁 9。

39 參考王仁鈞：《書譜導讀》（臺北：蕙風堂筆墨公司，2007 年 9 月，二版），頁 11。

40 朱建新：《孫過庭書譜箋證》（臺北：華正書局，1985 年 7 月，初版），頁 41-43。

41 同上注，頁 90。

42 陳廷祐：《書法美學新探》(北京：商務印書館，1997 年 5 月，第 1 版)，頁 26。

二、意的移情現象

從審美的角度上言，「移情」簡單的說，即是將抽象事物透過具體事物加以轉 化，朱光潛先生在《談美》一書中對於移情作用的解釋是：「它不僅把我的性格和 情感移注於物，同時也把物的姿態吸收於我。」⁴³自古中國文人即善用移情現象。

中國文人很早就從觀察自然而領悟到美感的運用，在各種形式藝術中，如音樂、

繪畫及大量詩歌文學等，無不以追求自然意境做為審美的最高境界，其中大量山 水、田園等的文學創作最能反應出文人困頓中自然意境的追求，文人在現實與社 會的不斷衝突與激發下，往往出仕而不得志，非理性的精神寄託與移情現象，卻 創作出藝術表現的活力，從主體審美注意與情趣由宏壯的漢賦、抽象的玄理轉向 自然山川林壑 ⁴⁴。晉‧陶淵明在田園詩《歸去來兮辭》中說「質性自然，非矯勵 所得」陶詩風格，充份展現詩人隱逸之情，陶詩「自然」一詞，道出了魏晉時期 自然思想對文人的衝擊。

作為中國傳統文化中最高藝術意境之書法，其抒情性一般來是較少被提出來 討論的，抒情性一詞原指詩歌典藉等文學作品中所呈出來的情感，書法再透過記 載文學作品的同時，自也不自覺的汲取其抒情性，將文書的真誠情感溶入其書筆 之中，使情成為書家的筆墨意蘊一部分，書法為法，因此當然要講法，但從有法 到無法的法境界，往往也是書家情感最真摰的表達。

三、表意與抒情

書法在中國傳統哲學思想的浸潤下，不僅表現出書法線條中的形式美，更著 重表現在書家內在「達其情性，形其哀樂。」(孫過庭〈書譜〉)的情感表達之美，

呈現出高度的哲理思想。如王嶽川在《中國書法文化大觀》中說：

中國書法藝術精神是中國人文精神的重要維度。書法是一種超越表像模擬 而直指心性的藝術，在意象的抽象線條中展現出人的胸襟懷抱。⁴⁵

書法直指心意，在具有著形、質、理、意、韻、態、勢等美學特性於一爐的審美 表現上，書法把自然具象之物加以抽象化。此藝術特質得益於東方民族特有的生 活氛圍和思維習慣，更得益於民族傳統哲學的滋養。而以老莊衍生出的道家學派 更是強調這種直覺思維 ⁴⁶。受哲學思想影響藝術上相對於西方著重現實的呈現，

43 朱光潛：《談美》(北京：生活.讀書.新知三聯書店出版，2012 年 11 月，第 1 版)，頁 137。

44 參王立：《中國古代文學十大主題》(臺北：文史哲出版社，1994 年 7 月)，頁 109。

45 金開誠、王嶽川主編：《中國書法文化大觀》(北京：北京大學出版社，1995 年 1 月，第 1 版)，

頁 13。

46 參杜道明：〈道家的審美直覺論〉，收錄於周來祥主編，《東方審美文化研究》第一輯（桂林：廣 西師範大學出版社，第 1 版），頁 93。

中國藝術特質主要以言志、緣情做為境界，書法在歷史的演變過程中，其社會性 的實用功能逐漸的縮減、淡化著，但它的社會性的審美功能卻逐漸加深著，

當社會上較普遍而自覺地表現出講求書法的審美功能，把握書法美本體規 律的取向時，中國書法也就進入“浸乎竟美”的階段了。⁴⁷

老莊道家思想在作為傳統哲學文化上，其地位雖不及儒家，但在作為藝術審美思 維上，它可說是將中國根深蒂固的傳統儒家思想桎梧加以爭脫，將以長期儒家思 想為壟斷下的藝術困境加以諧和，比起儒家思想可說是有過之而無不及，其中尤 以書法藝術上的影響最是可見。

繼孫過庭之後，唐‧韓愈〈送高閑上人序〉評論張旭的草書時說：

張旭善草書，不治他伎，喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨思慕，酣醉無聊不平，

有動於心，必於草書焉發之。觀於物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花 實，日月列星，風雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰鬬，天地事物之變，可喜可 愕，一寓於書，故旭之書，變動猶鬼神，不可端倪，以此終其身，而名後 世。⁴⁸

此論揭示草書可說是最具有抒情性的書體，在書寫的當下書家的心性與情志往往 呈現於書，這是不可重複製的，書家在借書法表現出自己的喜怒哀樂的同時，也 彰顯出書法在主觀情意與客觀物象之間互通的審美觀照。張旭在草書中將自身情 感投入書藝中，其狂草書法奇緃舒展，超妙入化，不但抒寫自己的情感，也表現 出自然界中各種變動的審美意象及自己對這些意象的情感移轉。自然界的形象在 張旭的書法裏不是事物的刻畫，而是情景交融的意境。當代學者徐復觀徐先生說 中國以山水畫為中心的自然畫，仍玄學中的莊學的產物，自然由此時起，憑玄學 之助，便浸透於藝術的各方面。⁴⁹徐先生對中國藝術精神有著深入的研究，他主張 中國藝術精神主體的根源在老莊，尤其是莊子的道，落實在人生的實踐上，成為 崇高的藝術精神，書法的自然之美是老莊道家自然觀對藝術創作品評的滲透和影

此論揭示草書可說是最具有抒情性的書體，在書寫的當下書家的心性與情志往往 呈現於書，這是不可重複製的，書家在借書法表現出自己的喜怒哀樂的同時，也 彰顯出書法在主觀情意與客觀物象之間互通的審美觀照。張旭在草書中將自身情 感投入書藝中，其狂草書法奇緃舒展，超妙入化，不但抒寫自己的情感，也表現 出自然界中各種變動的審美意象及自己對這些意象的情感移轉。自然界的形象在 張旭的書法裏不是事物的刻畫，而是情景交融的意境。當代學者徐復觀徐先生說 中國以山水畫為中心的自然畫，仍玄學中的莊學的產物，自然由此時起，憑玄學 之助，便浸透於藝術的各方面。⁴⁹徐先生對中國藝術精神有著深入的研究，他主張 中國藝術精神主體的根源在老莊，尤其是莊子的道，落實在人生的實踐上，成為 崇高的藝術精神，書法的自然之美是老莊道家自然觀對藝術創作品評的滲透和影