Barbara Kruger圖文作品之女性意識與身體政治

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(1)國立臺灣師範大學美術學系博士班美術理論組(西洋美術史). 博士論文. Barbara Kruger 圖文作品之女性圖文作品之女性意識女性意識與身體政治意識與身體政治. Feminine Consciousness and Body Politics in Barbara Kruger's Works with Pictures and Words. 指導教授：黃瑞祺教授. 研究生：陳育菁撰中華民國 108 年 1 月.

(2) 誌. 謝. 在此我想感謝培育我的母校及師長，對我整個學習歷程及研究過程的滋養與肯定，尤其是楊永源教授對我的鞭策及要求、邱誌勇教授給予的指導及鼓勵、白適銘教授的期許與肯定，及陳瓊花教授的關懷與協助，讓我在艱辛的研究之路成長茁壯。學長姐、同學及學弟妹的相互激勵及互助扶持更讓我在師大的學習過程充滿能量。. 在論文撰寫的過程中，黃瑞祺教授總是在我困頓迷惘時賦予我莫大的支持，他不但在學術上給予明確的指導，更在事理上提供精闢的見解，可謂可遇不可求的人師。而論文得以順利完成，除了黃教授耳提面命的悉心指導外，諸位論文口試委員更是給予我多元的思考激盪。曾少千教授的細膩解析，讓我重新思索作品詮釋的角度；高榮禧教授的傾囊相授，讓本論文得以觸及更廣泛的面向；陳泓易教授的直率提點，促使我勇於批判；廖仁義教授的殷切期許，更指引我未來研究的方向。口試的歷練不但讓我明瞭自身的不足，更讓我自我反思、沈澱思索，調整論述的觀點，終使論文蛻變羽化。. 最後我要感謝家人及同事的陪伴與支持，讓我在追求自我實現的過程中無後顧之憂，得以順利完成學業。願與大家一同分享論文吿成的喜悅，期待本研究能為藝術領域略盡綿薄之力，亦為致力相關研究的學者提供裨益。. i.

(3) 摘. 要. Barbara Kruger 的創作隨著女性主義的演變而轉變，她將圖像與文字諷刺性地解構再重構，對日常生活的建構和消費、誘惑和控制的社會機制進行批判性理解。本論文將 Kruger 的作品分為「性別論述」、「父系霸權」、「主體自我」三大範疇進行探討與分析。. Kruger 的圖文作品傳達性別差異是經過文化詮釋過後的意涵，社會性別強制身體變成一個文化符號。男性陽具在父權社會象徵權力，對女性身體的貶損導致意識形態上的統治，刻板印象更有助於製造標準化的主體。在父權社會中，女性是被剝削的對象、可交換的商品，女人被塑造成性慾的對象，在女性氣質的面具下失去自我。軀體美學使身體成為異化的產品、消費的對象，資產階級「苗條的暴政」乃文化標準化女人的強大規訓。身體是權力的鬥爭場域，女性成為規範權利下幽暗沉默的犧牲品。女性應透過書寫向父權的專斷論述宣戰，打破菲勒斯中心話語的統治。. Kruger 圖文作品慧黠幽默的諷刺性結合，揭示社會隱而不宣的現實及女性難以啟齒的切身訴求。女性久遭壓抑馴化的身心因與其作品共鳴而遭受撩撥，鬆動制伏僵化身心的銬鐐枷鎖。Kruger 女性議題的作品完成階段性的時代任務，極具歷史意義及價值。. 關鍵詞：當代藝術、女性意識、身體政治、Barbara Kruger. ii.

(4) Abstract. Barbara Kruger's works changed with the evolution of feminism. She ironically deconstructed and reconstructed pictures and words, and critically understood the social mechanisms of daily life construction, consumption, seduction and control. This thesis divides Kruger's works into three categories: "gender discourse", "patriarchal hegemony" and "subject self". Kruger's works with pictures and words convey gender differences which are meanings under cultural interpretation, and gender forces bodies to become cultural symbols. Male phallus symbolizes power in patriarchal society, and disparaging to female body leads to ideological domination. Stereotypes even facilitate to create standardized subjects. In the patriarchal society, women are the exploited objects, exchangeable commodities, and women are shaped into objects of sexual desire, and lost themselves under the mask of femininity. Body aesthetics makes bodies to become alienated products and consuming objects. The "slim tyranny" of bourgeois is a powerful discipline which culturally standardizes women. Bodies are the struggling fields of power, and women become gloomy silent victims under normative rights. Women should declare a war to patriarchy arbitrary discourse through writing to break the rule of Phallogocentric discourse. The ironic combination of Kruger's works of pictures and words with humor reveals hidden realities of society and women's unspeakable claims. Women's long-repressed and domesticated minds and bodies are swayed by resonating with Kruger's works, therefore the shackles of rigid bodies and minds are loosened. The works of Kruger's feminine issues complete stage tasks, they are full of great historical significance and value.. Keywords: contemporary art, feminine consciousness, body politics, Barbara Kruger iii.

(5) 目. 次. 1. 緒論……………………………………………………………………………… 1 1.1. 前言………………………………………………………………………… 1 1.2. Barbara Kruger的創作風格…………………………………………………6 1.3. 問題意識 …………… ……………………… ………………… …… …… 1 1. 2. 文獻探討……………………………………………………………………………14 2.1. 文獻回顧…………………………………………………………………………14 2.2. 觀念藝術的淵源與發展……………………………………………………24 2.3. 女性的覺醒………… ……………………… …………… ………… …… 3 0 2.3.1. 女性思潮的風起雲湧 … … … … … … … … … … … … … … … … … 3 0 2.3.2. 女性藝術的革命力量 … … … … … … … … … … … … … … … … … 3 6. 3. 研究方法與架構 ……………………………………………………………… 44 3.1. 研究方法……………………………………………… …………………44 3.2. 研究架構………………………………………………………………… 50. 4. Kruger 圖文作品之性別論述……………………………………………………52 4.1. 性別的本質或建構………………………………………………………52 4.2. 陰莖或子宮的羨妒………………………………………………… ……66 4.3. 慾望的箝制與壓抑………………………………………………… ……75 4.4. 殊異的尊重與歡慶……………………………………………………… 90. iv.

(6) 5. Kruger圖文作品之父系霸權……………………………………………………101 5.1. 體制與道德的真相………………………………………………………101 5.2. 父權的凝視與監控………………………………………………………107 5.3. 犧牲與奉獻的情愛………………………………………………………115 5.4. 家暴與性侵的迫害………………………………………………………130. 6. Kruger圖文作品之主體自我……………………………………………………143 6.1. 主體的認同與自尊………………………………………………………143 6.2. 形體的追求與塑造………………………………………………………158 6.3. 生育的桎梏與同理………………………………………………………171 6.4. 話語的緘默與發言………………………………………………………179. 7. 結論………………………………………………… …………………………191. 引用文獻……………………………………………………………………………204. v.

(7) Contents. 1. Introduction................................................................................................................................1 1.1. Foreword............................................................................................................................1 1.2. Barbara Kruger's style of creation.....................................................................................6 1.3. Problem awareness...........................................................................................................11. 2. Literature discussion................................................................................................................14 2.1. Literature review..............................................................................................................14 2.2. Origin and development of Conceptual Art......................................................................24 2.3. Women's awakening.........................................................................................................30 2.3.1. Rising trend of female thoughts ............................................................................30 2.3.2. Revolutionary power of female art........................................................................36. 3. Research methods and architecture..........................................................................................44 3.1. Research methods.............................................................................................................44 3.2. Research architecture.......................................................................................................50. 4. Gender discourse of Kruger's works with pictures and words.................................................52 4.1. The nature or construction of gender...............................................................................52 4.2. The envy of penis or womb..............................................................................................66 4.3. The restraint and depression of desire..............................................................................75 4.4. The respect and celebration of difference........................................................................90. vi.

(8) 5. The patriarchal hegemony of Kruger's works with pictures and words................................101 5.1. The truth of institutions and morals...............................................................................101 5.2. Gaze and monitoring of patriarchy.................................................................................107 5.3. Sacrifice and devotional Love........................................................................................115 5.4. Persecution of domestic violence and sexual assault.....................................................130. 6. The subjective self of Kruger's works with pictures and words............................................143 6.1. Subject identity and self-esteem.....................................................................................143 6.2. The pursuit and shaping of appearance .........................................................................158 6.3. The shackles and empathy of fertility ...........................................................................171 6.4. Silence and speaking of discourse.................................................................................179. 7. Conclusions............................................................................................................................191. References..................................................................................................................................204. vii.

(9) 圖. 次. 圖 1-1：《Barbara Kruger》。…………………………………………………………………1 圖 2-1：Marcel Duchamp。《噴泉》，1917。…………………………………………………25 圖 2-2：Joseph Kosuth。《一和三張椅子》，1965。…………………………………………25 圖 2-3：Nancy Spero。《黑畫──情人》，1962。……………………………………………39 圖 2-4：Judy Chicago。《晚宴》，1979。………………………………………………………39 圖 2-5：Hannah Wilke。《S.O.S 凝視的對象系列》，1974-82。………………………………39 圖 2-6：Ilona Graner。《約束你動物的衝動》，1986。………………………………………40 圖 2-7：Jenny Holzer。《銘言》，1986。……………………………………………………41 圖 2-8：Barbara Kruger。《你的身體乃是戰場》，1989。……………………………………42 圖 2-9：Cindy Sherman。《沒有結果》，1992。………………………………………………43 圖 4-1：Barbara Kruger。《自然∕文化》，1983。……………………………………………52 圖 4-2：Barbara Kruger。《我不會變成那個你意指的我》，1983。…………………………57 圖 4-3：Barbara Kruger。《需經指示使用》，1988。………………………………………60 圖 4-4：Barbara Kruger。《誰有選擇的自由？》，1989。……………………………………65 圖 4-5：Barbara Kruger。《把錢放在你的嘴中》，1984。……………………………………69 圖 4-6：Barbara Kruger。《誰知道……》，1991。……………………………………………73 圖 4-7：Barbara Kruger。《不准動》，1982。…………………………………………………75 圖 4-8：Barbara Kruger。《你是你自己》，1982。……………………………………………78 圖 4-9：Barbara Kruger。《她覺得她是誰？》，2012。………………………………………82 圖 4-10：Barbara Kruger。《榮幸∕嫌惡》，1991。…………………………………………83 圖 4-11：Barbara Kruger。《我買∕我在》，1987。…………………………………………88 圖 4-12：Barbara Kruger。《買我》，1984。…………………………………………………89 圖 4-13：Barbara Kruger。《你摧毀差異》，1980。…………………………………………93 viii.

(10) 圖 4-14：Barbara Kruger。《你構築複雜的儀式以觸摸他人》，1982。……………………96 圖 4-15：Barbara Kruger。《無辜》，2012。…………………………………………………99 圖 5-1：Barbara Kruger。《當你交易時，你創造了歷史》，2007。…………………………103 圖 5-2：Barbara Kruger。《跟著我》，1985。………………………………………………105 圖 5-3：Barbara Kruger。《監視》，1980。…………………………………………………108 圖 5-4：Barbara Kruger。《我無法看著你》，1982。………………………………………109 圖 5-5：Barbara Kruger。《裝飾》，2018。…………………………………………………110 圖 5-6：Barbara Kruger。《你的凝視擊中我的側臉》，1981。……………………………114 圖 5-7：Barbara Kruger。《我必須放棄自己才能被你所愛嗎？》，1988。………………116 圖 5-8：Barbara Kruger。《想起你》，1999。………………………………………………117 圖 5-9：Barbara Kruger。《出售愛情》，1990。……………………………………………118 圖 5-10：Barbara Kruger。《金錢∕愛情》，1985。…………………………………………120 圖 5-11：Barbara Kruger。《我說：親愛的……去廚房煮你那該死的蛋》。……………121 圖 5-12：Barbara Kruger。《你的金錢萬能》，1984。………………………………………126 圖 5-13：Barbara Kruger。《無條件的愛》，1988。…………………………………………130 圖 5-14：Barbara Kruger。《冒險嗎》。…………………………………………………131 圖 5-15：Barbara Kruger。《你是完美的罪犯》，1984。……………………………………132 圖 5-16：Barbara Kruger。《我們玩得愉快嗎？》，1987。…………………………………134 圖 5-17：Barbara Kruger。《出去》，1988。…………………………………………………137 圖 5-18：Barbara Kruger。《終止》，1992。…………………………………………………137 圖 5-19：Barbara Kruger。《恐懼》，1983。…………………………………………………139 圖 5-20：Barbara Kruger。《像我們一樣害怕》，1994。……………………………………139 圖 5-21：Barbara Kruger。《暴力∕刻板印象》，1986。……………………………………141 圖 6-1：Barbara Kruger。《錯誤》，1981。…………………………………………………146 圖 6-2：Barbara Kruger。《無關性別》，2011。……………………………………………150 圖 6-3：Barbara Kruger。《這是我的全部∕我意味你∕我意味我》，2010。……………155 ix.

(11) 圖 6-4：Barbara Kruger。《你是美麗的》，2011。…………………………………………160 圖 6-5：Barbara Kruger。《超富饒∕超華麗∕超骨感∕永遠年輕》，1997。……………164 圖 6-6：Barbara Kruger。《我很酷……》，2016。…………………………………………166 圖 6-7：Barbara Kruger。《多重才完美？》，2018。………………………………………170 圖 6-8：Barbara Kruger。《為胎兒反墮胎∕為生者瀕死亡》，1977。……………………172 圖 6-9：Barbara Kruger。《反墮胎的領導人 77％為男性，而其 100％不會懷孕》， 1998。…………………………………………………………………………174 圖 6-10：Barbara Kruger。《救命》，1991。…………………………………………………175 圖 6-11：Barbara Kruger。《救命》，1991。…………………………………………………175 圖 6-12：Barbara Kruger。《救命》，1991。…………………………………………………175 圖 6-13：Barbara Kruger。《救命》，1991。…………………………………………………175 圖 6-14：Barbara Kruger。《畏懼∕仇恨》，1991。…………………………………………178 圖 6-15：Barbara Kruger。《誰將寫下淚水的歷史？》，1991。……………………………178 圖 6-16：Barbara Kruger。《你的緘默》，1981。……………………………………………181 圖 6-17：Barbara Kruger。《我乃真實之物》，1982。………………………………………183 圖 6-18：Barbara Kruger。《你的創造是神聖的，我們的生育是人性的》，1984。………185 圖 6-19：Barbara Kruger。《我們是你間接的證據》，1983。………………………………186 圖 6-20：Barbara Kruger。《Belief+Doubt 展場》，2012。……………………………………187. x.

(12) Figures. Figure 1-1: "Barbara Kruger".........................................................................................................1 Figure 2-1: Marcel Duchamp. "Fountain", 1917..........................................................................25 Figure 2-2: Joseph Kosuth. "One and three chairs", 1965...........................................................25 Figure 2-3: Nancy Spero. "Black Paintings – Lover", 1962......................................................39 Figure 2-4: Judy Chicago. "The Dinner Party", 1979..................................................................39 Figure 2-5: Hannah Wilke. "S.O.S- Starification Object Series", 1974-82.................................39 Figure 2-6: Ilona Graner. "Curb your animal instinct", 1986......................................................40 Figure 2-7: Jenny Holzer. "Truisms ", 1986................................................................................41 Figure 2-8: Barbara Kruger. "Your body is a battleground ", 1989.............................................42 Figure 2-9: Cindy Sherman. "Birikforever", 1992.......................................................................43 Figure 4-1: Barbara Kruger. "nature/ culture", 1983...................................................................52 Figure 4-2: Barbara Kruger. "I will not become what I mean to you", 1983 ..............................57 Figure 4-3: Barbara Kruger. "Use only as directed", 1988............................................................60 Figure 4-4: Barbara Kruger. "Who is free to choose? ", 1989.......................................................65 Figure 4-5: Barbara Kruger. "Put money where your mouth is", 1984.......................................69 Figure 4-6: Barbara Kruger. "Who knows...", 1991....................................................................73 Figure 4-7: Barbara Kruger. "not to move", 1982.......................................................................75 Figure 4-8: Barbara Kruger. "You are yourself", 1982................................................................78 Figure 4-9: Barbara Kruger. "Who does she think she is? ", 2012..............................................82 Figure 4-10: Barbara Kruger. "pleasure/ disgust", 1991..............................................................83 Figure 4-11: Barbara Kruger. "I shop/ I am", 1987.....................................................................88 Figure 4-12: Barbara Kruger. "Buy me", 1984............................................................................89 Figure 4-13: Barbara Kruger. "You destroy what you think is difference", 1980.......................93 xi.

(13) Figure 4-14: Barbara Kruger. "You construct intricate rituals which allow you to touch the skin of other men", 1982..................................................................................................96 Figure 4-15: Barbara Kruger. "the INNOCENT", 2012..............................................................99 Figure 5-1: Barbara Kruger. "You make history when you do business", 2007........................103 Figure 5-2: Barbara Kruger. "Repeat after me", 1985...............................................................105 Figure 5-3: Barbara Kruger. "Surveillance", 1980.....................................................................108 Figure 5-4: Barbara Kruger. "I can't look at you", 1982............................................................109 Figure 5-5: Barbara Kruger. "Adorn", 2018...............................................................................110 Figure 5-6: Barbara Kruger. "Your gaze hits the side of my face", 1981..................................114 Figure 5-7: Barbara Kruger. "Do I have to give up me to be loved by you?", 1988.................116 Figure 5-8: Barbara Kruger. "Thinking of you", 1999...............................................................117 Figure 5-9: Barbara Kruger. "Love for sale", 1990....................................................................118 Figure 5-10: Barbara Kruger. "Money/ love", 1985..................................................................120 Figure 5-11: Barbara Kruger. "I said: Get in the kitchen to cook your own damn eggs...Darling"........................................................................................................121 Figure 5-12: Barbara Kruger. "Your money talks", 1984..........................................................126 Figure 5-13: Barbara Kruger. "Free Love", 1988......................................................................130 Figure 5-14: Barbara Kruger. "Would Risk".............................................................................131 Figure 5-15: Barbara Kruger. "You are the perfect crime", 1984..............................................132 Figure 5-16: Barbara Kruger. "Are we having fun yet? ", 1987................................................134 Figure 5-17: Barbara Kruger. "GET OUT", 1988......................................................................137 Figure 5-18: Barbara Kruger. "STOP", 1992.............................................................................137 Figure 5-19: Barbara Kruger. "horror", 1983..............................................................................139 Figure 5-20: Barbara Kruger. "Fear like us", 1994.....................................................................139 Figure 5-21: Barbara Kruger. "All violence/ stereotype", 1986..................................................141 Figure 6-1: Barbara Kruger. "mistaken", 1981...........................................................................146 xii.

(14) Figure 6-2: Barbara Kruger. "Gender is irrelevant", 2011.........................................................150 Figure 6-3: Barbara Kruger. "It's all about me/ I mean you/ I mean me", 2010........................155 Figure 6-4: Barbara Kruger. "You are beautiful", 2011.............................................................160 Figure 6-5: Barbara Kruger. "Super rich/ Ultra gorgeous/ Extra skinny/ Forever young", 1997........................................................................................................................164 Figure 6-6: Barbara Kruger. "I am cool...", 2016.......................................................................166 Figure 6-7: Barbara Kruger. "How much does Perfection Weight? ", 2018..............................170 Figure 6-8: Barbara Kruger. "Pro-life for the unborn/ Pro-death for the born", 1977...............172 Figure 6-9: Barbara Kruger. "77% of anti-abortion leaders are men. 100% of them will never be pregnant.", 1998.....................................................................................................174 Figure 6-10: Barbara Kruger. "Help", 1991...............................................................................175 Figure 6-11: Barbara Kruger. "Help", 1991...............................................................................175 Figure 6-12: Barbara Kruger. "Help", 1991...............................................................................175 Figure 6-13: Barbara Kruger. "Help", 1991...............................................................................175 Figure 6-14: Barbara Kruger. "Fear/ hate", 1991.......................................................................178 Figure 6-15: Barbara Kruger. "Who will write history of tears? ", 1991..................................178 Figure 6-16: Barbara Kruger. "Your silence", 1981..................................................................181 Figure 6-17: Barbara Kruger. "I am the real thing", 1982.........................................................182 Figure 6-18: Barbara Kruger. "Your creation is divine/ our reproduction is human", 1984.......................................................................................................................185 Figure 6-19: Barbara Kruger. "We are your circumstantial evidence", 1983...........................186 Figure 6-20: Barbara Kruger. "Exhibition of Belief + Doubt", 2012........................................187. xiii.

(15) 1. 緒論. 1.1. 前言. 活躍於 1980 年代的 Barbara Kruger (1945-) （圖 1-1）堪稱「跨界」的文化工作者，早期她曾擔任流行女雜誌的美術編輯，除了創作攝影蒙太奇與多媒體裝置之外，亦從事影視評論、策展、教學、寫詩、設計公共藝術等。1 除此之外，她還參與許多藝術體制外的公益宣傳計畫，如愛滋病、女權運動、反家庭暴力等活動的海報和. 圖 1-1：《Barbara Kruger》。. 看板設計，在公車、街頭、車站、學校等商業畫廊機制之外的場域發揮影響力，觸及更廣大的觀眾。2 她在藝術創作內外積極參與社會、政治、經濟和文化的脈動，拒絕將藝術與大眾文化做切割，Kruger 以她的多重身分，翻轉了人們對於藝術家既定的印象。3 她的作品看似承接普普藝術對於媒體和廣告文化的興趣，打破了高低藝術的分野，但是整體而言，其掙脫商業邏輯的思考模式，同時反思普普藝術本身快速和輕易的商品化現象，突破了在藝術機制中自我指涉的循環，更蘊含深刻的政治與性別上的批判性，4 其美學符應 Marx 的名言：「哲學家總是以不同的方式解釋世界，而問題在於改變世界。」5 Kruger 的藝術正是要批判世界、改變世界，其甚至一如 Foucault 欲將此實踐精神運用到自我或主體上，探討如何 1 2. 3. 4 5. 張蕊君，「芭芭拉．克魯格作品中的父權地圖」（大葉大學，碩士論文，2010），頁 6。曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」，《臺大文史哲學報》58 期（2003 / 5）：頁 255。沈奕伶編譯，「翻轉既定印象──芭芭拉．克魯格的影像文字拼貼藝術」，《藝術家》410 期 (2009 / 7)：頁 334，336，356。曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 281。 Karl Marx and Friedrich Engels, The German Ideology: Including Theses on Feuerbach and Introduction to the Critique of Political Economy (Amherst, N.Y.: Prometheus Books, 1998), 571;黃瑞祺，《傅柯三論：傅柯晚年思想研究》（臺北市：唐山，2018），頁 147。 1.

(16) 形塑自我或生活，以導致其轉變，並達至真理。1. 在經歷 1969 年的商業藝術洗禮和遭遇當時藝術環境的性別挫折後，Kruger 受到 Magdalena Abakanowicz (1930-2017)以纖維為主的作品啟發，從一條圍巾到最後很性別的裝飾性巨大美麗織品，成為她邁向藝術之途的旗幟。然而隨著當代女性主義政治的演變，對女性藝術家的認同促進了 Kruger 個人創作意識的發展，她的藝術創作理念及所受的影響持續不斷地轉變。然而，Kruger 卻於 1970 年代中期停止藝術創作，致力於閱讀批判理論及思考自身與藝術世界的關係，2 直到 1970 年代末，受到詩人兼搖滾歌手 Patti Smith (1946-)既鮮明又突破既有性別角色 3. 的表演所衝擊，遂而放棄繪畫和工藝創作轉向攝影和文字的蒙太奇。. 通常 Kruger 把構成作品（framed works）描述為貼圖（paste-up photo-works），在於清楚地表明它們源於一個在被拍攝前以粘貼形式佈局組裝的時代，而今日作品則運用計算機程式設計頁面。Kruger 早期的藝術受到 John Heartfield、俄羅斯建構主義者和包浩斯的影響，尤以 19 歲開始，藉由工作培訓學習圖畫編輯設計的雜誌工作為最。4 起初 Kruger 將自身置於手工縮放的格式脈絡中，在 Bregenz 展示小規模的紙本作品，這讓人聯想到她在大眾媒體有效利用信息參與其作品創作的工作。5 後來，她更受到 Roland Barthes (1945-1980)和 Walter Benjamin (1892-1940) 理論的啟發，6 使用圖片、文字對設計進行批判性理解，針對日常生活的建構和. 1 2. 3. 4. 5 6. 黃瑞祺，《傅柯三論：傅柯晚年思想研究》，頁 147。 Carol Squiers, "Barbara Kruger at Mademoiselle, " in Barbara Kruger, ed. Alexander Alberro, et al. (New York: Rizzoli, 2010), 227, 232. 黃心怡，「轉換的可能：芭芭拉．克魯格的圖文作品，1980-1999」（國立臺北教育大學，碩士論文，2005），頁 30。 Ingrid Pfeiffer, "Barbara Kruger in conversation with Ingrid Pfeiffer," in Barbara Kruger: Circus , ed. Ingrid Pfeiffer and Max Hollein (Köln: Buchhandlung der Walther König; New York, N.Y.: D.A.P., 2011), 58; Yilmaz Dziewior, "Words on Words, " in Barbara Kruger: Believe + Doubt, ed. Yilmaz Dziewior; trans., Sabine Bürger und Tim Beeby (Germany: Kunsthaus Bregenz, 2014a), 80. Dziewior, "Words on Words, " 80. "Barbara Kruger in an Interview with Julia Decker and Jan Heidtmann, " Süddeutsche Zeitung Magazin 46, (18 November 2011): 21, quoting ibid., 80. 2.

(17) 消費、誘惑和控制的社會機制提出問題。Kruger 利用她的商業設計經歷，塑造時尚的樂觀誘惑，轉化成自身的藝術結局：挑戰、諷刺、顛覆權力的協議。1. Kruger 擅長挪用媒體文化圖像及富含廣告效果的攝影蒙太奇形式，以強烈的破碎斷裂影像、有力的口號文字標語與單純的色彩打破影像的沉寂，一針見血地提出女性在混亂的政治環境、多元的社會關係裡，所受的男性宰制與壓迫。她將女性主體直接置入表現的形式中，援用拼貼、攝影等創新手法詮釋有關女性意象的主題，激發人們注意到性別本身其實是一種人為建構而非天生自然的現象。2 其對於女性意象的探索與再現，反映了許多當代藝術家關懷的重心，而這也幾乎與女性思潮的流變相應和，Kruger 的洞見觸動並挑釁觀者的視覺神經及批判潛能，引發主體3 自覺的連鎖效應，她的作品在靜默黯沉的圖像與喧囂嗆聲的文字互動中，掀起一場喧嘩中的寧靜革命。4. Kruger 的創作跳脫藝術框架，她不用「藝術家」這字眼來形容自己，而寧願自稱為「使用圖像和文字的人」，5 她認為，圖像本身的意義是隱晦的，且顯然為沉默的。當圖像寂靜或不附帶文字，便產生一種關於冷漠和熱烈的來回擺盪，並在兩種極端陳述間交互翻轉，6 Kruger 運用拼貼藝術的蒙太奇手法使作品中的圖像強化文字所傳遞的內容。從美學角度來說，文字和圖像本來各具特色，文字以. 1 2 3. 4 5 6. Squiers, "Barbara Kruger at Mademoiselle, " 232. Linda Nochlin, Women, Art, and Power: And Other Essays (Boulder, Colo.: Westview Press, 1988), 29. 「主體性」乃用於指涉個人的意識及潛意識的思想和情感，其對自身的感知以及用以瞭解自身與世界關係的方式。Lacan 的主體是遭到語言的洗禮後轉化而來，由語言結構的屈從中取得。 Louis Pierre Althusser 則認為，主體在意識形態國家機器的運作下形成，意識形態國家機器的反覆運轉構成主體的世界觀、自我、身分，甚至它的無意識。結構主義受 Ferdinand de Saussure (1857-1913)影響的流派認為，主體落入語言結構的陷阱中，是複雜的社會印記。Foucault 則強調，人和主體的概念都是學科建構起來的知識，是某種知識和話語的結果和產物，參見汪民安，「導言」，在《身體的文化政治學》，汪民安主編（開封：河南大學，2003），導言 14， 16；Chris Weedon, Feminist Practice and Poststructuralist Theory (Oxford: B. Blackwell, 1987), 32, 109110. 張蕊君，「芭芭拉．克魯格作品中的父權地圖」，頁 7。曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 272。 Karen Raney, "Barbara Kruger, " in Art in Question (London; New York: Continuum, 2003), 117. 3.

(18) 其抽象性和聯想性見長，而圖像則以直觀性和具體性著稱。文字可以喚起讀者更加豐富的聯想和歧義的體會，在解析現象的深刻內涵和思想的深度方面，有著獨特的表意功能。圖像化的結果，一方面將文字的深義具體化和直觀化，另一方面又造成文字與圖像間的「互文性」。圖像給閱讀增添了新的意趣和快感，抽象艱深的文字與直觀形象的圖像互為闡發，無疑使得閱讀帶有遊戲性，文字與圖像間的來回翻轉把閱讀變成一種觀照性的體驗。1 觀者在圖像的直觀詮釋與文字的延伸聯想外，結合自身的經歷及體悟，將衍生出個人與眾不同的獨特見解。. 在視覺文化時代中，文化符號已趨於圖像化，新的視覺方式和對象不斷地被生產出來，進而深刻地改變我們對於世界和自身的看法。Kruger 認為，從以圖記事的時代起，我們與圖像的關係便已改變，世界顯然產生了有趣的變化。2 Barthes 將結構主義符號學推廣到包括圖像在內的大眾文化領域，進行關於攝影的研究。而從 Michel Foucault (1926-1984)理論中引申出來的話語分析方法來揭示圖像中所包含的話語∕權力關係，則為符號學圖像研究取向在實際應用中的精緻變體。3 在 Jean-François Lyotard (1924-1998)看來，「話語的」（discourse）文化就是現代文化，其特徵是理性主義，依據的是「現實原則」；而「圖像的」（figure）文化則是後現代文化，其特徵便是感性張揚，依據的是「快樂原則」。4 符號屬於認知而非感覺領域，乃至於在符號學話語中，圖像似乎亦被歸結為圖形符號， 5. 然而從符號學的角度來理解圖像，往往僅關注圖像在社會體系中所具有的約定. 俗成的意義。6 J. P. Meunier 表示，廣告圖像表達的本質會直接組成不同的內容形. 1. 2 3. 4. 5. 6. 周黨，「讀圖，身體，意識形態」，在《身體的文化政治學》，汪民安主編（開封：河南大學， 2003），頁 132，135。 Raney, "Barbara Kruger, " 116, 127. 鄒建林編，《影子與蹤跡：漢斯．貝爾廷圖像理論中的指涉問題》（長沙：湖南美術，2014），頁 37，38。 Jean-François Lyotard, Discourse, Figure, trans., Antony Hudek and Mary Lydon (Minneapolis: University of Minnesota Press, 2011). Hans Belting, Bild-Anthropologie: Entwürfe für eine Bildwissenschaft (München: W. Fink, 2001), S.14, 轉引自鄒建林編，《影子與蹤跡：漢斯．貝爾廷圖像理論中的指涉問題》，頁 55。上引書，頁 55。 4.

(19) 式，此乃意識形態下的隱含義，平面廣告表達具有照片本質之外的意涵，故而須考量另一個更複雜的訊息系統。 1 當觀者在閱讀圖文作品的過程中，儼然處於意識形態的悄然遞變中，眼睛在抽象的理性和感性的快感間不斷的進行交替探索。筆者對於圖像與文字間的辯證互動關係深感好奇，意欲揭示 Kruger 圖文作品背後的寓意。. Hans Belting (1935-)認為，符號牽涉我們的理智，而圖像涉及我們的身體經驗和想像，是我們與世界交涉的手段和中介。圖像總是指涉身體，佔據身體的位置，當身體缺席時，便會出現一種在場，這就是圖像。缺席和在場在圖像中重演身體經驗（另一個身體的可見性，以及在缺乏可見性時希望看到一個圖像代替品的願望），2 符號越過身體這個媒介，連接到約定俗成的意義。圖像與表現對象之間的再現或指涉關係，之所以不同於符號，是因為它通過了身體。3 後現代堅持「存在就是身體」的主張，以「我存在」為中心來認識世界的文化。從個體的直接需要，用一種更為開放、無所拘束的心態來對待新的事物。 4 身體作為一個不可化約的物質浮現在理論視域，與階級、黨派、主體、社會、政治、經濟、文化和意識形態結合，因為肉體中存在反抗權力的事物，喚醒的身體極有可能掙脫預設的觀念之鏈而放縱暴烈的衝動。由於女性主體意識的興起，藝術創作中女性身體的表現已脫離純粹的影像再現，而更重視觀念的呈現；對於以「女性」為主體的創作內容也漸漸從表象的美感，深入到屬於內心深層的自省，挖掘屬於女性主體的時代意義與自我認同。本論文主要以 Kruger 的圖文作品為主要的探討文本，透過文獻探討及論述分析的研究方式，探究 Kruger 的圖文作品在當代視覺文化的複雜現象中所蘊含的女性意識與身體政治。. 1 2. 3 4. 何智文，《平面廣告文本之符號學與語用學研究》（臺北市：學富文化，2005），頁 26。 Hans Belting, Das echte Bild: Bildfragen als Glaubensfragen (München: Beck, 2006), 133, 137,轉引自鄒建林編，《影子與蹤跡：漢斯．貝爾廷圖像理論中的指涉問題》，頁 89-90。上引書，頁 89，91。葛紅兵、宋耕，《身體政治》（上海：上海三聯書店，2005），頁 101。 5.

(20) 1.2. Barbara Kruger 的創作風格. 曾擔任平面設計師的經歷，讓 Kruger 在創作上有著特殊的靈感與嗅覺，也知道如何善用廣告中簡短卻具有影響力的特質。Kruger 觀察 1970 年代的龐克搖滾宣傳設計圖形，轉化成她早期混亂、不規則和粗暴的作品形式，而作為文化產品，它們出現了顛覆性的意圖。 1 她將圖像與文字諷刺性地解構再重構，賦予其新的詮釋與生命，2 在另一種脈絡下以自覺的表現手法再現。這種複製的循環行動將原件的權力降低到只有變體再現保留的程度。Kruger 複製已廣泛流通的圖像和格式，通過批判性理解將語言、視覺文化等結構化系統，創建和轉換為身體（Bodies）和認同表現的探索，她認為圖像對觀者構建性別差異身分的方式至關重要，3 她狡詰操弄自我欺瞞的潛力，以詮釋某些政治妄想和社會脅迫，並宣稱政治的就是個人的，4 其作品元素顯示了女性主義和觀念藝術的影響。. 在跳蚤市場和商店裡，Kruger 搜尋舊的照片刊物、急救手冊、科學教科書及大眾文化雜誌，積累大量的攝影圖檔，她擷取 1940、50 年代的黑白圖片，包括身體部位、手勢和表情。翻拍使用的照片最初大多都是階段性擺放，經由修剪、放大並重新定位照片，以便強調其戲劇性。Kruger 從大眾傳播媒體、廣告和醫學出版品挪用身體的圖片，使其脫離了原初的功能和脈絡，在暗房的操縱下，其質感、色澤、比例悄然失真，幾乎脫離了商品原本的使用與交換價值，人體特寫在粗粒子、高反差的質地裡益形模糊與神秘，身體的份量、體積與生命力已讓位給擬人化和靜物般的商品，黑白攝影成為沉思或哀悼的對象，轉變為擬人化的替身 1. 2. 3. 4. Alexander Alberro, "Picturing Relations: Images, Text, and Social Engagement, " in Barbara Kruger, ed. Alexander Alberro, et al., 195-196. 林彣全，「當代藝術之圖文傳播現象研究──以後現代主義藝術家 Barbara Kruger 的創作為例」（國立臺灣師範大學圖文傳播學系，碩士論文，2010），頁 40。 Kathryn Weir, " Holzer, Kruger, Sherman: In the Flesh, " in Read My Lips: Jenny Holzer, Barbara Kruger, Cindy Sherman, ed. Pauline Green (Australia: National Gallery of Australia, 1998), 7-8. Carol Squiers, "'Who Laughs Last? ': The Photographs of Barbara Kruger, " in Thinking of You: Barbara Kruger, ed. Stephanie Emerson (Cambridge: The MIT Press, 1999), 147-148. 6.

(21) 或隱含哲思的靜物。1. Kruger 被視為「機械複製的晚期資本主義時代的絕對藝術家」，2 Kruger 對「原始」圖像交替的明示和暗喻感興趣，並表示作品含括了原件的某些樣式或代碼，她使用現成圖像乃因其無與倫比，她將美國文化圖像的不可思議性、無意的幽默、霸權的狂歡，以話語的方式重新創建，她操縱、調製和重新編碼晦澀、滑稽的圖像，玩弄視覺原始功能令人困惑的激進批評。3 她所用的材料是大眾周遭媒體造成的幻象，挪用是她作品的重要特點之一，乃因挪用來的影像本身帶著源頭的聯繫，加上保有部分源頭的特徵，這些符號的運作時常勾連有相同文化經驗的人們，進入文本有限度的開放交集，所以「挪用」使文本的封閉性仍有疏通的可能。4 一如 Robert S. Nelson (1947-)所言，挪用並非被動的模仿或接受影響，而是主動、主觀的改變或扭曲原作的意涵，暗中且佯裝沒事地創造出新的符號，這也是廣告運作的根本法則。5. Kruger 表示，我們已經被設計、編程，將圖像的意義視為幾乎透明的，這有助於毫無疑問地接受它們提出的幻想和意識形態，然而，因為影像總是虛幻的，再現產生斷裂和隔閡，它並不能完全重現真實，故而 Kruger 一再表示她對影像的懷疑（「為什麼我們展示一個影像而不是另一個」已經是 1980 年代初的口號之一）。實際上，圖像並非透明，眼睛掠奪的主題往往令人懷疑看到的「我」. 1. 2. 3 4 5. Carol Squiers, "Diversionary(Syn) Tactics: Barbara Kruger Has Her Ways with Words, " Art News 86.2 ( February 1987): 84,轉引自曾少千，「傷痛的場景──Barbara Kruger 的社會身體寫照」，在《身體變化：西方藝術中身體的概念和意象》，曾曬淑主編（臺北市：南天，2004），頁 212。 Arthur C. Danto, "A Woman of Art and Letters, " Nation 27.9 (2 October 2000): 9，這是指涉 Benjamin 著名的文章"Art in the Age of the Mechanical Age. "，轉引自曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 260。 Squiers, "'Who Laughs Last? ': The Photographs of Barbara Kruger, " 147-148. 黃心怡，「轉換的可能：芭芭拉．克魯格的圖文作品，1980-1999」，頁 5，6。 Robert S. Nelson, "Appropriation, " in Critical Terms for Art History, ed. Robert S. Nelson and Richard Shiff (Chicago and London: The University of Chicago Press, 2003), 160-162;曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 260。 7.

(22) 的主觀性，1 觀者看到圖像並開始猜測意義、編織故事或假想的敘事。攝影複製能力所提議的證據和聲稱的「真相」，2 指出其含括的權力，它是行動和評論的痕跡。3 Kruger 拒絕主體在常規藝術家∕觀者關係中的固定，4 她檢視社會人事物的關係，激發觀眾的認知，要求觀者採取立場。 5 她的作品表達並未被限縮到一個絕對的意義，每一位觀者對 Kruger 的作品可產生其自身的意涵，6 而她的作品通常和觀者自身糾纏與羈絆，在拼湊出「我」、「我們」和「你」為何人的同時，彷彿其作品在藝術家及觀者中「體現」。7 Kruger 試圖通過曝光、替代、扭轉或反駁圖像的訊息，揭露圖像的權力和慾望，來「消除」觀眾的傳統價值觀，8 使得多重和抵抗性閱讀成為可能。9. 在文字安排上，來勢洶洶的語言擾亂了圖像的靜默及其想當然爾的含意，有時更取代圖像的地位而獨撐大局。10 Kruger 將文本直接放在圖像上，不僅為標誌性的參考，亦為一個視覺元素。其設計在規模、主題和並置的變化上，以最有力的方式呈現出戲劇化。11 畫面局部與文字搭配的圖文作品，形成構圖的元素和風格、營造敘事和詮釋的空間、直接和觀者或畫中人物交涉、傳達文化和社會評論。12 Kruger 從大量閱讀與媒體文化中撿選文句，搜索與改寫書籍、辭海、筆記內的句子，自創箴言和標語般的旁白，回應當代的陳腔濫調、廣告 1. Peggy Phelan, "Broken Symmetries: Memory, Sigh, Love, " in The Feminism and Visual Culture Reader, ed. Amelia Jones (London: Routledge, 2003), 106. 2 Hilke Wagner, "Desire Exists Where Pleasure Is Absent, " in Barbara Kruger: Desire Exists Where Pleasure Is Absent, ed. Veit Görner, Hilke Wagner, and Frank-Thorsten Moll (Bielefeld: Kerber, 2006), 20. 3 Barbara Kruger, "Work and Money," in Money Talks (New York: Skarstedt Fine Art, 2005), 75; Wagner, "Desire Exists Where Pleasure Is Absent, " 21. 4 Gray Indiana, "The War at Home, " in Barbara Kruger, ed. Ann Goldstein (Los Angeles, CA: Museum of Contemporary Art; Cambridge, Mass.: MIT Press, 1999), 10. 5 Dziewior, "Words on Words, " 75. 6 Pfeiffer, "Barbara Kruger in Conversation with Ingrid Pfeiffer, " in Barbara Kruger: Circus, 59. 7 Indiana, "The War at Home, " 10. 8 Paula Geyh, "Barbara Kruger, " in Postmodernism: The Key Figures, ed. Hans Bertens and Joseph Natoli (Malden, Mass.: Blackwell, 2002), 196. 9 Phelan, "Broken Symmetries: Memory, Sigh, Love, " 106. 10 曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 279。 11 Alberro, "Picturing Relations: Images, Text, and Social Engagement, " 195. 12 黃心怡，「轉換的可能：芭芭拉．克魯格的圖文作品，1980-1999」，頁 3。 8.

(23) 口號和政治宣傳的修辭。1 作品中的文字用詞辛辣、夾帶詼諧與諷喻，攸關認同與存在的意義，然而中文翻譯並無法確實表達英語的多層涵義，欠缺多層次的解釋和關聯，2 以及其所隱含的思辨複雜性，使理解產生了間隙。Kruger 以文字進一步突顯後結構主義對於原創性的詰問，以及製造原作脈絡之外的意義扭轉，3 她巧妙地運用在廣告設計中所習得的技巧，白色字句在黑白圖片與紅色矩形框架襯托下視覺效果強烈， 4 凝湅又具爆發力，使圖文碰撞出最強烈的火花，5 顯示出俐落的圖文表徵。她利用現存的視覺及文本材料在拼貼的圖文基礎上，開發出獨特風格的作品形式，6 巨大圖像與顯著的文字構成令觀眾印象深刻。7. Kruger 改寫和轉譯時尚雜誌慣用的修辭，運用圖像與文字的激盪、張力和曖昧，營造對話或衝突的場景，使時尚攝影的廣告鋒芒折射至銳利的言說，流露對於圖像性質與功能的思索。她描述這種圖文的運用為「以語言的笨拙、魯莽、尷尬，中斷圖像的沉靜」。8 Kruger 運用簡潔有力的視覺語言卻散發複雜的意義，在複製現成物和攝影蒙太奇的運作下仍然確立作者獨特的風格，諧擬廣告修辭而超越廣告的時效性和商業考量，在精緻藝術和大眾文化的圖像挪用之際模糊兩者的界線。9 如同 Benjamin 所定義的「寓言心智」：從龐雜的素材中獨斷地選擇知識，試圖搭配散亂的圖像和意義，形成無可預期與非有機的關係，10 藉由圖像來表達. 1. Geyh, "Barbara Kruger, " 196. Dziewior, "Words on Words, " 75. 3 曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 264，270。 4 黃心怡，「轉換的可能：芭芭拉．克魯格的圖文作品，1980-1999」，頁 3。 5 Squiers, "Diversionary(Syn) Tactics: Barbara Kruger Has Her Ways with Words, " 84,轉引自曾少千，「傷痛的場景──Barbara Kruger 的社會身體寫照」，頁 212。 6 Veit Görner, "Business as Usual, " in Barbara Kruger: Desire Exists Where Pleasure Is Absent, 7. 7 林彣全，「當代藝術之圖文傳播現象研究──以後現代主義藝術家 Barbara Kruger 的創作為例」，頁 38。 8 Stephanson, "Barbara Kruger, " 55,轉引自曾少千，「傷痛的場景──Barbara Kruger 的社會身體寫照」，頁 212。 9 曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 281。 10 Walter Benjamin, "Zentralpark," quoating Benjamin H.D. Buchloh, "Allegorical Procedures: Appropriation and Montage in Contemporary Art, " Artforum 21.1 (September 1982): 44,轉引自上引書，頁 261。 9 2.

(24) 權力的持有和濫用。1 Kruger 以簡明扼要的方式傳達聲明及關注，其詞語與商業廣告和政治口號根本差異2 在於句子不尋常的語境化，她試圖通過文字評論質疑圖像看似自然的外觀，隱含或明確評論其涉及定義、權力、期望和性別差異的問題。3 她挪用大眾文化圖像及文字，以微妙的視覺策略賦予藝術破壞穩定和瓦解公認真理的權力。4. 透過 Barthes「影像修辭」的策略，Kruger 模仿商品引誘、干擾定位和威嚇的戰略運作，5 將視覺影像強加其訊息於觀者，6 關鍵性地給予作品「後設圖畫」7 的深度，同時評析媒體文化與藝術呈現的面向。8 Kruger 的作品令人深刻難忘的原因，泰半來自於簡潔鮮明的風格，並結合 60 年代美國廣告潮流機智詼諧、時髦慧黠的標語和單一諷刺的圖像，顛覆、批評陳規價值的假說。 9 正是這種強大的圖像文字拼貼，在 1980 年代為 Kruger 帶來國際認可，「圖像實踐」的一致性使她的作品具可識別性，10 攝影蒙太奇的平面效果更讓作品可展示於多樣的媒體與地點。11 Kruger 甚而將展場空間作為空白背景，利用視線空間與線條的突出特徵擴展圖文的影響力，12 將整個立體展示空間納入其創作脈絡，擴大展演的傳遞層面，使視覺的震撼更為透澈。13 1. 黃心怡，「轉換的可能：芭芭拉．克魯格的圖文作品，1980-1999」，頁 31。 Ulrike Krieg, Wortbildungsstrategien in der Werbung: Zur Funktion und Struktur Von Wortneubildungen in Printanzeigen (Hamburg: Buske, 2005), quoting Dziewior, "Words on Words, " 74. 3 Barbara Kruger, "Work and Money, " in Barbara Kruger, ed. Alexander Alberro, et al., 17. 4 Kathryn Weir, " Holzer, Kruger, Sherman: In the Flesh, " 8. 5 Geyh, "Barbara Kruger, " 197. 6 Rosalyn Deutsche, "Breaking Ground: Barbara Kruger's Spatial Practice, " in Barbara Kruger, ed. Goldstein, 78. 7 W. J. T. Mitchell 所定義的「後設圖畫」即反思藝術的媒材、決定性條件、機制脈絡、歷史定位以及與觀眾的關係。 8 曾少千，「我買故我在：芭芭拉．克魯格與消費文化」：頁 277。 9 黃心怡，「轉換的可能：芭芭拉．克魯格的圖文作品，1980-1999」，頁 4，6。 10 林彣全，「當代藝術之圖文傳播現象研究──以後現代主義藝術家 Barbara Kruger 的創作為例」，頁 41。 11 Ann Goldstein, "Bring in the World, " in Barbara Kruger, ed. Goldstein, 31. 12 Annette Urban, "Printed Matter, Word, and a Space in Circulation: Barbara Kruger's Installation for the Schirn Kunsthalle Frankfurt, " in Barbara Kruger: Circus, 53. 13 林彣全，「當代藝術之圖文傳播現象研究──以後現代主義藝術家 Barbara Kruger 的創作為例」，頁 42。 10 2.

(25) Kruger 深諳媒體的心理戰略、圖像和文字的力量，她利用廣告策略並列權力、消費、性慾和意識形態的刻板印象和陳腔濫調，以致命嚴肅、擾人諷刺的風格，破壞熟悉的和預知的廣告信息系統，在觀看的圖像和閱讀的文字之間建立矛 1. 盾的、智慧的、透明的和機智的相互關係。她認為圖像與文字記錄我們身體與日夜的碰撞，其構築並包含彼此，2 我們不斷受到外界的性觀念、性別角色、日常暴力的影響，甚至對現實的看法乃由圖像和語言所造成。3 她挪用、拼貼圖文，投射日常生活與奇觀社會的意象， 4 以顛覆的方式警惕我們權力藉由社會關係的共鳴與重複所造成的威脅，5 呈現出藝術家眼中的真實，形成關於經驗和認同調停的藝術。6 她的藝術是一種態度的表達，對事物的不滿，每一次對話與 7. 行動乃為政治的定罪。 Jean Baudrillard (1929-2007)論述，我們都活在記號與符號的擬像世界中，父權思想存在於每個意想不到的權力關係中。Kruger 的創作成為這缸符號中的一部分，其圖像與文字儼然是當代論述的巨大載體。8. 1.3.. 問題意識. 筆者在閱覽藝術期刊時，瞬間被 Kruger 的作品《你的身體乃是戰場》（Your body is a battleground）所吸引，目光為其作品所攫獲的主因乃為其作品圖文的鮮明表現手法及隱含議題的強烈批判性，遂而對她創作的一貫手法及作品背後的相關理念產生一探究竟的強烈好奇心。然而，她的作品究竟有何吸引力，在看似簡單的圖文拼貼表象下，很難想像，她的作品竟能滿足現代人易於對事物產生厭倦. 1 2 3 4. 5 6 7 8. Veit Görner, "Business as Usual, " 8. Weir, "Holzer, Kruger, Sherman: In the Flesh, " 10. Wagner, "Desire Exists Where Pleasure Is Absent, " 20. 林彣全，「當代藝術之圖文傳播現象研究──以後現代主義藝術家 Barbara Kruger 的創作為例」，頁 43。 Pfeiffer, "Barbara Kruger in Conversation with Ingrid Pfeiffer, " 58-59. Weir, "Holzer, Kruger, Sherman: In the Flesh, " 8. Hans Werner Holzwarth, ed., Art Now 4 (Köln; London: Taschen, 2013), 256. 張蕊君，「芭芭拉．克魯格作品中的父權地圖」，頁 12，13。 11.

(26) 的感官及善變複雜的心理。在閱讀相關的研究後，深深感慨，她作品所欲傳達的訊息，似乎遠遠超出表象之外，而目前所累積的研究成果卻仍無法滿足筆者對作品背後意有所指的深刻性，總認為應該還有什麼是目前研究中尚未被發掘探討的， Kruger 的作品絕對不僅限於如此。參閱 Kruger 的簡介得知她曾經歷女性主義風起雲湧的年代，而筆者對於她相關意涵的作品亦深深著迷，反思自身的生長環境及想法觀念，雖背離傳統卻又無從依循，心中的糾結與煩悶希冀透過 Kruger 的作品與學術論述的結合得到化解。. 在傳統的教養模式及保守的社會培育下，女性慣常以取悅男性的姿態呈現自我，如輕聲細語、嬌羞內斂、相夫教子、體態輕盈……等，然而這似乎已漸漸為當代社會的婦女所挑戰，到底這些規範和標準由誰根據什麼加以訂定？又藉由何種機制加以執行或傳承？廣大的女性族群何以甘願屈居於男性之下委曲求全？這是天生的宿命抑或後天的造化使然？難道一切僅僅取決於男性生殖器的存有與匱乏？醫學新知與社會的多元揭發與顛覆了多少常規慣習？舉止合度的表象下女性的情慾是如何遭到箝制？歇斯底里的精神診斷是否實為潛藏的天賦人性？筆者在觀看 Kruger 的圖文作品時，一連串關於性別議題的疑問湧現於腦海中，亟欲探索隱藏於刻板印象及意識形態背後的真相。. 在男性愛的目光凝視下，女性總是陶醉其中無法自拔，無論犧牲奉獻的盲目執著，還是纏綿悱惻的情愛糾葛，終讓女性身陷囹圄難以逃脫，無所不在的父權監控讓女性的處境更顯卑微。在傳統重男輕女、男尊女卑的社會中，女性常常屈就於男性的權威下，縱然有獨立的經濟收入，亦常常卑躬屈膝委身於家務的處理照料，甚而遭受身心不平等的對待。家暴性虐社會事件頻傳的今日，讓人不禁感慨，身處父權社會的女性，何時才得以免於恐懼的過活？擁有政治實權的領導者及道德是非的評斷者，其立基裁決側重的觀點，是否潛藏不為人知的謀略或私慾？. 12.

(27) 女性在性侵受虐事件中，是否淪為性別歧視的無辜犧牲者？Kruger 的作品喚起筆者時代的憂患意識，意圖審視父系霸權如何譜出女性泯滅自我的沉痛悲歌。. 主體乃由文化中特定詞彙所杜撰而來，作為文化載體的身體總是受到歷史的銘刻和文化所塑造，無法以自然的形式展示自身。受制於話語的主體，如何抵抗社會權力、拒斥邏輯理性、翻轉主流邊緣、打破喑啞緘默，為其權益發聲？在拜物盛行的消費社會中，透過強迫節食及塑形改造，身體更成為異化的商品。然而，喪失意義的物質身體如何擺脫暴力入侵，重新體現自我的主體性？既定的價值往往成為事物評價的標準，意識的生成來自根深蒂固的假設，女性被視為胎兒容器的純粹身體，如何維護生命存在的尊嚴，保護主體的意願、情感與夢想？醫療救治及社會法律對於墮胎的強制干涉，是否已漠視了主體地位的中心價值？筆者希冀藉由研究 Kruger 作品的內涵，探索主體如何在家庭、教育、語言、媒體等意識形態機器運作下，尋回自我性向、族群、階級、文化等身分認同的途徑。. Kruger. 援用拼貼、攝影等創新手法，在看似簡潔的圖文表現形式下，將時代命題置入其中，揭示主體所遭受的歷史境遇，觀者得以藉此反思現代人生活的樣貌及處境，在混亂的政治環境、多元的社會關係裡，激發人們思考性別建構、霸權宰制、與主體認同的相關議題，探討 Kruger 圖文作品中的女性意識與身體政治實為本研究努力的目標。. 13.

(28) 2. 文獻探討. 2.1. 文獻回顧. 本論文主要從文獻探討1 入手，先將國內外以 Kruger 圖文作品為主題的相關研究作一回顧，蒐羅相關文獻及先進的研究成果作為筆者研究的根基。筆者在文獻回顧的過程中，發現國外與 Kruger 有關的專書眾多，在此列舉五本作一簡介；而目前國內以 Kruger 為題發表的專題研究有兩篇、碩士論文則有三篇，簡述如下：. （1）Barbara Kruger and Kate Linker. Love for Sale. 2. 本書涵括了 Kruger 最著名的作品，並將她創作的層面明確地做了幾個區分，包括符號、性別、金錢及位置。她的作品圖像來自各種出處，圖片結合原始照片的大膽及簡潔的文字，幾乎吸引了所有觀眾的目光。挑釁是 Kruger 藝術作品的核心，她在平庸或令人困惑的照片圖像上直接疊加短語作為配對，挑戰觀眾由社會所宰制的想法和態度，例如她在一個原子轟炸產生的蘑菇雲上，以「你的瘋狂成為科學」的簡短字句橫跨雲端來描述此一場景。處理性別的作品，如《你有多大的肌肉》、《你的緘默》，或討論金錢和消費主義的作品，如《買我》、《當你交易時，你創造了歷史》。Kruger 作品中圖文的組合方式，以某種熟悉、具有挑戰性 1. 2. 文獻分析是經由「文獻資料」的解析進行研究的方法，應用科學方法尋求歷史資料，檢驗歷史記錄，研究社會變遷及其規律性。包括針對歷史資料進行蒐集、檢驗與分析，並以系統而客觀的界定、評鑑總括證明的方式，確定事件的確實性。在此，探索歷史發展過程中新的社會現象所產生的規律性，掌握社會發展過程中，所具有的準則和價值，獲得了解社會現象的歷史因素，在某些限度之内，它可以幫助人們了解過去、解釋現在以及推測未來，有助於研究的進行，參見朱柔若，《社會研究方法──質化與量化取向》（臺北：揚智，2000），頁 187-190；葉至誠、葉立誠，《研究方法與論文寫作》（臺北：商鼎文化，1999），頁 138；林彣全，「當代藝術之圖文傳播現象研究──以後現代主義藝術家 Barbara Kruger 的創作為例」，頁 9。 Barbara Kruger and Kate Linker, Love for Sale (New York: Harry N. Abrams, 1990) . 14.

(29) 的斷言，創造出新穎的、雖令人不適卻隱而不宣的意義。她的作品實踐反映了當代藝術中圖像顯著的生成力量，及符號影響深層信仰的能力，她的作品總如謎題般，要求提供解決的方案，但永遠不會遭到忽視。. 身為平面設計師和電視評論家，Kruger 操縱著平凡事物來解構我們每日吸收卻未反思的訊息，藉此對既定的秩序提出強烈的挑戰。她的藝術關注社會身體的定位，運用策略挑戰藝術品的性質和社會價值觀，討論我們被規定和命名的社會身體，並提出人們思想、態度和慾望的方式皆由社會所決定。Kruger 是女權主義的重要藝術家，本書將 Kruger 置於後現代現象的脈絡上進行論述，像是對體制專斷的質問。結尾則以女性主義與後結構主義的角度，詮釋 1984 至 1987 年有關商品拜物與現代主義原創性的作品。Kruger 在出版設計方面豐富的經驗，結合對於文化圖景的深層了解，運用女權主義和符號圖像的思想作為導向，採用代名詞作為溝通的手段，以其獨特的風格設計面見大眾。此書乃為 Kruger 藝術的回顧性調查，伴隨 Kate Linker 介紹闡釋的文章，為一深具價值的重要書籍，然而由於出版年代為 1990 年，距今已有一段時日，Kruger 新近的作品並未收錄其中，且多年來 Kruger 的作品逐漸趨向觀念藝術，亦為此書所未能涉獵之處。. （2）Stephanie Emerson ed. Thinking of You: Barbara Kruger.1. Kruger 為過去 30 年中深具影響力的藝術家之一，她運用圖像和文字，透過各種媒體和網站提升大眾關注性和權力的問題，兼具當代藝術家論述的位置與策略性角色。這本書為 Kruger 在美國一場以她的作品展覽為主的目錄，由 Lorraine Wild 與許多藝術家合力策畫、展示 Kruger 的作品。展覽主題包括攝影、平面設計、公共空間、權力和再現，並涵括廣泛的展覽史、書目以及作品清單，是截至. 1. Emerson ed., Thinking of You: Barbara Kruger. 15.

(30) 2000 年介紹 Kruger 作品最全面的出版物。書中敘述早期設計經驗對 Kruger 往後藝術風格產生的影響，為 Kruger 藝術的進程作一完整的梳理，提供讀者藝術家創作風格演變的脈絡化依據。對於藝術家生平有意深入探索的讀者，可以此書作一延伸閱讀。. Kruger 藉由多種做法抵抗對視覺的激進批評，重新編碼滑稽圖像，玩弄現代美國文化的現成物，作為批判的載體；以詞語打破影像的沉寂，將視覺影像強加其訊息於觀者；以代名詞召喚觀者與作品的對位關係，以質疑、拒絕的姿態對抗權利、性和刻板印象的陳腔濫調。「圖像實踐」的一致性策略使 Kruger 的作品易於辨識並適於各式展場，她將文字依比例擴大到建物規模，提高作品對觀者身體的衝擊。Kruger 認為性、種族和階級的問題定義著我們生活的感覺，她試圖操作圖像和文本，有效處理公共和私人生活的問題，打破「正義」和「家庭」的神聖性。將身體視為戰場，提出主體構成及道德真相的質疑批判，乃 Kruger 藝術政治化的重要實踐。Kruger 運用多樣化的藝術策略，對時代、性別議題具有高度敏感，同時保持對婦女廣泛政治議程，諸如墮胎、家暴等議題的關注，奠定了她藝術作品的時代批判性。書中透過探索空間與暴力間的關係以形成論述，提供筆者探討此類創作時另類的思考方向。Rosalyn Deutsche 嵌入女性主義及精神分析深入討論 Kruger 數件作品的形式及內容，與筆者的想法不謀而合，對本論文研究具有極大的助益。. （3）Veit Görner, Hilke Wagner, and Frank-Thorsten Moll ed. Barbara Kruger: Desire. Exists Where Pleasure Is Absent.1. 本書記錄了 2006 年 Kruger 於德國 Hannover 的裝置藝術及視頻影像展。展覽. 1. Görner, Wagner, and Moll, ed., Barbara Kruger: Desire Exists Where Pleasure Is Absent . 16.