承繼兼發揚傳統的藝術

原住民各族以往的生活都是自給自足，所以各自擁有多項的手工技能，這 些生活必需品，如武器、以及其他裝飾品等都採自製方式。原始的色彩，純樸 的藝術表現在這些器物用品上，非常值得欣賞。（鈴木直，1999：200）王嵩山 認為：「早期的部落社會往往沒有任何特定的專業藝術機構；但這並表示他們沒 有藝術，或者缺乏藝術的標準。族群藝術表現日常生活的情緒焦點，也凸顯出 社會分類概念。甚至於陶罐和木頭上的雕刻圖案、儀式歌曲或民歌，都要接受 表演者和欣賞者的主觀評價。在部落社會中，藝術與實用工藝並不是對立的，

藝術行為普化在日常生活中，透過日用品如陶製器皿、編籃、紡織、刀劍、木 製用具的形制和服飾變化，人們得到社會所賦予的美感經驗。」（王嵩山，2001：

68）誠如王嵩山所言，原住民的藝術行為是普遍存在於日常生活中，所呈現出 來的形式相當多元化，對美感的認知及表達每個族群各自擁有不同的解釋，因 此各族自有其藝術特色。

        我們了解不論是原始社會或是現代社會，藝術活動普遍的滿足人類內心的 需要，藝術的表現深藏在社會文化體系的各個面向中。在原住民的工藝技術與 藝術表現中，木器、編器、陶器這些日常用品，展現了樸拙的設計美感，在口 語藝術、音樂、舞蹈、裝飾品、編織與木雕，也有成熟的表現，這些原住民藝 術家運用自身文化的意涵展現不同社會文化的特色，更與社會制度相互結合。

（王嵩山，2010：165）這些工藝作品包含建築與居住形式、宗教儀式場合，服 裝飾物、農獵漁具甚至是身體的毀飾，都代表著原住民不同面相的藝術表現形

式。因此，林建成說：「如果用一個『藝術』的框架來詮釋或臆測原住民的文化 表現，有時候是受到某種程度限制的，好比進入不了繁花似錦的堂奧；但是如 果不用『藝術』的角度去研究欣賞，可能會錯失掉一處在我們身旁，充滿活力 與豐美的『原初』震撼」。（林建成，2002：9－10）在此採用多元視角的觀點，

把「藝術」的含意擴大，將原住民族表現美感的事物納入本節的討論。

〈媽媽臉上的圖騰〉（游霸士‧撓給赫，1995），談及道撒先生因為嫌棄母 親臉上的標記──紋面，坐公車時刻意遠離自己不識字、語言不通的母親。「我」

分享自己母親少女時代刺青的經過，母親十四歲時紋面，「我」的外婆當時準備 好三件漂亮的珠裙，養肥了兩頭豬和一隻大黃牛；外公則準備了十塊錢，豐厚 的酬勞都是為了女兒刺青而準備。刺青前幾天，須藉著鳥占、夢占、水占、竹 占問吉凶，問卜的結果一切徵兆都屬大吉，再找來刺青巫師七十二歲的巫婆─

─猶瑪‧那阿力。當時日本政府禁止原住民族紋面，駐在部落的關口警察也認 為紋面不具實際意義，不美觀又殘忍：

好端端一張面孔，弄得三分像人，七分像鬼，嚇！醜死了。我今天 就此宣布：今後，不論是誰，再也不可以黥面，不然我要嚴厲處分。（游 霸士‧撓給赫，1995：28）

身為頭目的外公卡給不願違背祖先流傳千年的風俗，更擔心沒有黥面的女 兒將會嫁不出去。為此，外公讓「家母」刺青的心意也就更加堅定，不惜以死 相逼。初冬的季節，盛裝的猶瑪‧那阿力帶著自己的女兒到部落來為家母刺青，

刺青會選在秋冬之際施行，是因為天氣寒冷傷口比較不容易發炎。外公把「家 母」的臥室圍得密不透風，黑漆漆一片，因為刺青完後，必須在房內待上一兩 個月，因此房間要弄得舒適些。外婆則帶著「家母」將全身及所有衣物都洗淨，

並剪去「家母」的一頭長髮。兩位巫婆也忙著儀式的進行，確認受刺青者的純 潔，在神靈的同意下答應刺青。

刺青時要遵守的規定非常多，不准出門，不准進食，不准吹風，不准見光，

不准哭出眼淚，不准大聲說話。「家母」想著即將面臨的災難，怕得想大哭一場，

但為了怕成為瞎子而忍耐；想大叫又怕成為歪嘴的醜八怪。一切的抵抗都無濟 於事，她只好閉上眼睛，一動也不動。老巫婆輕輕將排滿密密細針的木板，尖 針朝下貼在「家母」受刺部位，輕輕提起小木槌，敲在木板背上，密針刺進「家 母」的肉裡，針板拔出額頭就噴出鮮血。小巫婆把竹篾弄彎，輕輕刮掉血，趁 鮮血還沒冒出來，老巫婆用手指沾上油墨粉，塗在傷口上。一陣子後，原來刺 過的地方又再重新刺了兩次，塗上更厚的油墨粉才大功告成。額頭先刺，隨後 是臉頰的部分，臉頰上的刺青，寬達六、七公分，從一邊耳窩橫過嘴唇到另一 邊的耳窩。「家母」早就痛得麻痺了，痛昏過好幾次。中午過後，老巫婆還是持 續的刺著，「家母」的臉龐早就浮腫的像一顆大西瓜，兩片紅唇也嚴重的腫脹眼 窩部分也腫得比百香果還大。到了下午，一陣陣的麻痛從骨髓滲透到全身，完 全無法動彈。巫婆刺完後，她頭昏腦脹的癱軟在床上。整整三天滴水不沾，也 未進食。以後的幾天疼痛慢慢消失，臉頰也恢復彈性，但仍然不准外出吹風、

不准見光，只能吃細粥，，更讓人受不了的是不准洗臉，一個多月的時間躲在 屋裡見不得人。為使黥紋顏色深重，一年後還需再刺一次，有些更講究的須連 刺三次才算大功告成。

泰雅族的黥面是一種成長的儀式，「表現出由生物人跨越到社會人的範疇，

成為進入人的世界的具體象徵。」（王嵩山，2001：63）這樣的行為除了美感的 追求外，還具有彰顯婦女織布能力的意義，也代表婦女具有謀生能力。更重要 的是這樣的成長儀式，表示男女在這樣的年紀擁有許多的權利，包括狩獵、擁 有部落祭團的權利、結婚生兒育女的權利等。當然享有權利的同時，相對的就 有該盡的義務，因此臉上的紋面圖案也就時時督促著泰雅族人對於自己身上肩 負的責任能夠加以實踐。

〈訪布農織布女郎記〉（拓跋斯‧塔瑪匹瑪［田雅各］，1993），說到學版畫 的洪小姐，經由米娜日哥哥的介紹來到布農族部落拜訪織布女郎，尋找創作上 的靈感。老婦人年過七十，她是在初經來的第二個月開始織布，家族中只有她 織的布如鳥羽般工整，如樹藤般堅硬耐用，第十三年的春天，長老一致同意她

專司製線織布的工作，在她過完十七個儲藏祭後她嫁給了高比爾，丈夫讓她安 心得繼續從事織布的工作，丈夫過世後幾年，她改嫁給因為打獵而右腿殘廢的 烏瑪斯。洪小姐將拜訪目的告訴老婦人，老婦人打開裝滿自己滿意作品的木箱，

為她們作介紹。老婦人對於有人欣賞自己的作品感到滿足，她從箱子拿出兩件 白色上衣，要她們各穿一件，洪小姐的上衣圖案比米娜日多出了三條直線，米 娜日告訴洪小姐，她穿得是祭祀用的禮服，三條線稱為 Balsikisan，旁邊多出來 的兩公分長的黑粗線，代表鹿的腳印，唯有獵鹿人才能擁有它。後來洪小姐的 錶釦被麻線卡住了，老婦人深感歉意的解說：

這一片有意編織成鬆垮不緊密，稱為 Mubulus，源於古老布農一位 獵人的遭遇。有一天，獵人巡查野獸足跡，意外發現貪食的小山羊，於 是獵人與山羊展開追逐戰，山羊逃到懸崖裡，獵人緊追不捨。真不幸，

獵人的腳趾永遠比不上羊蹄，他滑下山崖，滑落途中，正巧一根樹頭勾 住他的衣服，他費盡全力爬上來，發現是他衣服上的不完美勾回他的生 命，內心深深感激並後悔責罵她手腳不靈活的女人。他把佳音傳遍山林，

從此布農男子的衣服皆故意保留一片瑕疵，祈福並保身。

凡事有起頭，起頭深深影響整體，編織衣服是由最底層開始，在此 留下兩指幅寬得浮織以祈織布工作順利。（拓跋斯‧塔瑪匹瑪［田雅各］， 1993：17）

洪小姐對織布及老故事著迷，菱形紋的圖案則是一位懶惰的女人，將小蛇 殺死把蛇皮直接縫在衣服上，造成原來和諧相處的布農與蛇族深深的仇恨。後 來洪小姐被一件衣服吸引，開出高價想蒐購，但老婦人說衣服有人訂下，等了 很久都沒人來取，老婦人堅信對方會再來，且堅守祖先訓戒，不願成為貪心的 人。

〈吉娜的織布機〉（霍斯陸曼‧伐伐，2006），提及烏瑪斯和達瑪、達瑪‧

霍松及阿樹浪到部落附近的溪澗去採集苧麻，當場剝開樹皮，綁成一捆一捆的

背回家。回到家後大家用竹片製成的刮皮具，將苧麻皮穿過其中，用手壓緊竹 片將毛茸茸的表皮刮乾淨，刮兩遍後，留下純白、潔淨的纖維片。瑪拉絲再將 一半的苧麻絲利用其他植物來染色。煮過的麻線撕成適合紡織的細線整齊的晾 在竹竿上，染色的麻線不能曝曬只能放在屋內通風的地方。幾天後，粗的麻線 要用木臼舂，細的用腳踩，讓麻線更加光滑、柔軟，織出來的布就會更加光亮。

因為家人需要的各種服飾和生活織品數量繁多，織布的時候又不准親人靠近，

讓她憂慮是否能順利完成：

傳統宗教信仰和禁忌的約束，織布的工作是孤單又辛苦的歷程。婦 女們必須獨自躲進穀倉或織布房進行織布的工作，期間不能與家人共 食，自己在小屋裡舉炊飲食，剩餘的飯菜是不能隨意丟棄或送給家人食 用。如果觸犯與家人共食及織布者的食物被外人偷食的禁忌，織出來的 新布會經常斷裂，嚴重的話，婦人本身會喪失織布的技巧和能力。（霍斯 陸曼‧伐伐，2006：269）

織布機的組裝，在瑪拉絲和哈娜姑兩位能幹的婦女合作下，很快就完成了。

織布機的組裝，在瑪拉絲和哈娜姑兩位能幹的婦女合作下，很快就完成了。