中國的經典則是源自於經書，以傳承文化為主軸。一部文學經典的養成，
除了考量時間因素外，經典所具備的文化性與獨創性，更是決定能否成為經典 的關鍵。在兒童文學出版界長期以來以中國古典文學名著系列叢書的方式，將 歷代的古典小說改寫並集結成套，是早期兒童讀者接觸古典文學的入門書，隨 著繪本及漫畫的盛行，電視與電影的市場佔有率，文學傳播的載體亦隨著改變，
因應不同載體的特性，對於原典的轉化亦有差異。然而，筆者認為，經典的傳 承，由於各時代文化的不同，強調的重點已並非形式而是文化上的承接，改寫 是針對時空轉換而進行的必要流程。因此，尋求經典改寫與轉化的可行法則，
在未來保存古典文學能使其長久存續。
本研究討論木蘭故事經典改寫在各個不同載體上的變異，從〈木蘭辭〉原 有情節與人物的分析，比照各不同木蘭故事，發現除了傳統改寫之外，各不同 載體改寫故事都會有幾個共通點：細節鋪陳、情節合理化，以及延伸創作，主 要是因應時代與觀眾群的不同。林良曾經提到創作兒童文學是「運用兒童所熟 悉的真實語言來寫」，以符合「語言的時代性」而寫197，筆者認為不僅只有兒 童文學有此現象，放大到各個不同載體上，都會因應時代與觀眾群的不同來改 寫故事，符合時代性。
〈木蘭辭〉初始的設定為民間歌謠，對象隨著時間的累進、出版企畫的考 量及學習教育等多方因素的改變，不再侷限於成人閱聽者，而往下延伸到青少 年及兒童讀者。因應閱聽者的改變，出版形式漸漸多元，從文字故事書、圖畫 書、漫畫均有涉獵，在比例上仍文字故事書為主。隨著數位影像科技的崛起，
木蘭故事轉身變成戲曲電影、動畫電影、舞台劇等，相較於出版數量寥寥無幾。
木蘭故事從文字轉化成為影像，而影像也能影響文字，各版本互涉的現象 將時間軸拉出來後，將各文本攤開同一平台相互對照下，能夠明顯看出關係。
而影響最為深遠的影像作品，屬邵氏版以及迪士尼版的《花木蘭》。從前文可得 知，邵氏版《花木蘭》影響往後小說版本的人物、故事情節，迪士尼版不僅帶 來了美國個人英雄主義的自我追尋過程，木鬚龍丑角的配置往後的改編作品也 沿用了木鬚龍的角色。
木蘭故事就故事內容而言，屬於簡單的故事情節，然而這樣的故事卻能夠 引起大家的共鳴，並且一再被改寫、改編，筆者推測流傳千古不變的原因有三，
一、傳統指導型社會： 台灣社會屬於傳統指導型社會198 ，價值體系中最突出的 一向是崇古，教育兒童不注重在個人興趣，而是要學習古代智慧結晶的經典，
木蘭故事屬經典故事便一再地被保存下來；二、故事的特殊性：木蘭故事或許
197 詳見林良，《兒童文學——淺語的藝術》，台北：國語日報出版社，2011 年 10 月再版。
198 出自於當代社會學家李斯曼（David Riesman）等人所著作《寂寞群眾》。
可以稱之為女性意識的初步覺醒 ，雖然故事最終仍是沒有脫離對男性的附庸，
回歸家庭或是婚姻，但花木蘭已向父母權威和封建社會禮教開始勇敢表達自己 的意願，甚至開始跟著自己感覺走；三、愛與勇氣： 木蘭故事的出發源自於愛，
而結束也是因為愛。為了保全父親的生命，木蘭突破傳統思維，首先是為了盡 孝，而後的改寫著重個人自我追尋，而敢於做出叛逆性的行動，出發源自於親 情的愛；在軍旅生活中，木蘭與同袍之間的友情開始有所發展，相互關心照顧，
肝膽相照，屬於友情的愛；木蘭故事在從軍過程中，愛情也悄悄發芽，無論是 對同袍、或長官，或下屬，甚至是同性之間，木蘭故事中也參入愛情的愛。
而如何讓經典文學擁有新生命，繼續流傳下去，最重要的是參入「新元素」。 木蘭故事置入新元素，筆者歸類五項目：一、時下議題；二、流行文化用語；
三、自我肯定的過程；四、在「情」字上做文章；五、扮裝的變化。時下議題 與流行文化用語最容易發現時代的足跡，因應不同時代的發展而擁有特有的流 行用語與議題，加入舊有題材之中，產生新體驗；女性自我覺醒的肯定過程與 扮裝，也是當代性別議題中相當重要的一環；而「情」的討論，更是由出生以 來就開始學習如何愛與被愛，讓閱聽者更能夠對故事產生共鳴。
木蘭故事的改寫除了管家琪改寫之版本外，多以第三人稱的角度為主，期 望未來改寫者能夠嘗試以木蘭的視點闡述木蘭故事，多加刻畫木蘭的內心世界，
無論是對家庭的不捨、從軍的無奈與無助、戰爭廝殺的衝突、同袍一一犧牲的 哀痛、自我價值的肯定等，除了彰顯木蘭勇敢的一面之外，更可以發揮木蘭柔 軟的一面。另也可以多加描述敵方的狀況，為何進攻中國的原因、組成份子有 哪些、怎麼看待中國人等等，用客觀的角度闡述兩方，將善惡不再那麼壁壘分 明。
總結以上，木蘭故事藉由不同載體的變異，時代的新元素的參入，讓花木 蘭不僅僅只有一個面貌體現在世人面前，在邵氏版、故事類中的剛正、在麥仁 杰筆下的輕浮與粗線條、在馬楚成版中的柔軟等，而這些花木蘭都是皆由時代 這個大文本連結產生變化，而有百變面貌。