[PDF] Top 20 台南城市圖像繪本之創作研究

... 南生活散步的經常去處，佈滿綠樹甚至是老樹環繞々兌悅門雖腹地不大但旁邊也有綠樹 相伴々至於原台南測候所雖在馬路邊，但是周圍仍也是綠意盎然，此類別的每一幅在繪 製時綠色調從淺至深都是畫中重要一環，故翠綠色儼然為代表。 在繪製傳統美食類別時，創作時基底皆以淺藍色為底色開始渲染，其內容中帶點乳 白色的虱目魚湯舀起虱目魚時的甘甜味々關廟麵曬製時需在藍天白雲下曬乾麵條才能久 ... See full document

... 1-2. 研究方法與架構 本創作研究架構分為五部分，第一部分為文獻探討，首先對繪本的定義、 價值，以及其發展演變進行研究。接著解釋幽默的定義，並比較幽默手法應用 於插畫、繪本、動畫間的異同之處，再歸納出幽默手法的要素。最後探討幽默 ... See full document

... 風獅爺已成為今日金門的象徵之一，亦是金門特有的人文景觀與無價之文化資產。 本創作研究的繪本主題為「風獅爺降風怪」，以蒐集的文獻資料為基礎，再以創作加以 延伸發想的內容，嘗試詮釋歷史中金門對風獅爺的需求與意義的變化。因此本創作研究 ... See full document

... 昏暗的灰色街道給人神秘而詭譎的緊張感，過於鮮豔的天空給人焦慮與不安的 怪異氛圍，而「城市」則有一種想像空間，像是光的「載體」容納抒情作用的 容器，城市空間中的透視狀態能組合成千變萬化的構成，如安靜筆直的交道、 錯綜復雜的多點透視、崇高的俯視仰望，因而兩者結合後所演變的即是一種傳 遞「抒情感受的空間」 ，而在光學基礎中，有光就會有影，有影代表光作用於 ... See full document

... 卡玉伯特是印象派畫家，在豪澤爾《西洋藝術社會進化史》中曾經談到印象 派的部分，在此就引用書中的文字，用以探討卡玉柏特的繪畫，與豪澤爾的觀點 是否相符。關於印象主義的興起，豪澤爾在書中陳述了許多相關的社會成因，在 政治上豪澤爾認為在印象主義興起的 1871 年時較保守的第三共和驅逐了激烈的革 命政府，在民眾追求的希望下取得了政權，此時期的思想相對保守。在經濟和工 ... See full document

... 上圖 2-17，達利只是描繪了一場夢：一場在醒來不久前，由於一隻圍著石榴飛舞的 蜜蜂的叮咬而引起的夢。女主角是加拉，畫面的一切又象徵什麼？我們可以賦予上百種 的解釋，但每一種解釋都有著深刻和濃厚的色情含義。達利的這幅畫特點是缺乏連貫性 的整體感。畫面的結構是支離破碎的，似乎是一場爆炸即可把每樣東西，每個形式都化 為碎片。達利以此來暗示存在於寬廣喧鬧的空間，幻境和夢想，這一切都是不真實的 49 。 ... See full document

... 二、腳本大綱 就《小桃妹》繪本製作過程中，腳本故事是最不易發想的。原因是除了文化來源考 究外，故事本身趣味性、閱讀流暢度、結局驚喜感，在在都是必須思考衡量的，因此研 究者約略寫了三個版本，最終選以「阿婆的做粄店結束營業」為起因，並納入東勢地方 傳統客家唸謠「羊妹妹十八歲」當成母親與孩子憶往的關聯性，再延伸至故事重心「千 ... See full document

... “魔幻現實主義”來描述新興藝術運動Neue Sachlichkeit（“新客觀性”）。這種 藝術以虛幻神秘不拘泥于現實，獨樹一格的方式描繪了看似平凡普通的物件。日 常物品藉由多象限任意時空跳躍的豐富細節，被賦予神奇的的魔幻特質。 魔幻現實主義以認知的反差，將幻想，超自然，神奇的元素描繪為毫無驚喜 的日常經歷，而平凡人熟悉簡單的下意識行為常被描述為神奇爆發點。不同於科 ... See full document

... 3.3 研究工具設計 根據皮亞傑兒童認知理論，兒童 7-8 歲是處於前運思期與具體運思期之間，此階段 的兒童已具有單向思考及認字能力。因此本研究在研究調查對象方面設定為國小二年級 學生，抽樣方式採取叢集抽樣（cluster sampling），以某國小的班級為取樣單位，抽取一 ... See full document

... 52 （三）鄉愁 離鄉背井的求學階段，星夜成了筆者回憶的事物。從小學開始每年的寒暑假， 都會和家人計畫去旅遊，而花蓮是筆者和家人必然觀光的旅遊地區，我們對那裡 的自然環境情有獨鍾，於是筆者考大學時也毫不猶豫的填寫了位在花蓮的東華大 學，但「旅遊」終究和「生活」不同，相較台北大都市的生活圈，除了首次離開 父母的陪伴在外地生活，在地廣人稀的土地上上所遇到的不便利，都必須獨自或 ... See full document

... 覺為主的形狀辨別上，原始人類與現代人類間是否存在相異之處等等的質疑下， 本創作研究嘗試由劃時代展示法的 MOMA 美術館的展示成果進行論證。 最後，以古代的圖像為基礎，從中國新石器時代出現的原始圖像所帶來多 點透視的趣味性，異種融合的造形，與在日本的繩文土器不均衡的造形，以及 ... See full document

... 份光滑或含有油脂的基底材料上，一般來說木板、畫布、紙張，只要表面紋路能與 粉彩磨擦，使粉末附著在基底表面，這樣的基底材料就適於粉彩筆作畫。 二、粉彩筆的各種畫法 何懷碩在《給未來的藝術家》中談到關於記法的使用原則，「特殊技法若有可貴的 地方，且確能發揮別開生面、新穎而精妙的效果，而不至於淪為公式化、庸俗化、機械 化的反效果要有幾個原則：第一不論是你自己發現或從他處學來的，都要加以創造性的 ... See full document

... 《聖馬太的召喚》(圖2-5)中，那道由地下室窗口射入的光束，彷彿在告訴觀者參 觀的方向及畫中光影趣味之所在。他善用明暗對比來表達人物的堅實感以及畫面 的緊張感。 在《以馬忤斯的晚餐》一作（圖2-6）中，卡拉瓦喬運用了陰影的效果，畫 面中基督舉起的手腕造成的影子，以及落在身體與桌布上靜物各種陰影表現，卡 拉瓦喬運用光的明暗將主題人物清晰的呈現，畫中不同層次的明暗變化，增添了 ... See full document

... 25 第四節 台灣社會臉譜形象 一、從人物圖象了解畫家的社會意識 從古至今，人類的形象一直是藝術家關注的題材，創作者用繪畫紀錄當 時社會的各種面貌，反映出社會意識和所處時代的價值。然而藝術家並非 只是毫無選擇的記錄員，而是依其個人意識，主觀的吸收資訊和傳達遞訊 息。這樣的現象從十七世紀寫實主義的「荷蘭畫派」和十九世紀的庫爾貝 即可看出端倪。就其審美特徵而言，荷蘭畫家重視表現生活中的幽默和快 ... See full document

... 也「玩」出新的火花，呈現另一種東西交融的後現代美學的可能。（郭 姿瑩，2007） 剪紙藝術家魏伊帄為 Valentino 剪刻的作品（圖 2） ，運用傳統的卲 祥圖案，將松、竹、梅當底紋，作品三位人物，中間是設計師，兩旁 則是模特兒，將該品牌秋冬晚禮服剪進畫面中，還適時加入了蓮花項 鍊、蝴蝶斜飾，融合了傳統與時尚之美；雕刻家徐竹初為 Dior 雕刻的 布袋戲作品（圖 3） ... See full document

... 過去廣為通用的定義已經不足以涵蓋動態圖像設計本身的表演性，動態圖像設計的敘事能力 需被進一步整理及歸納 。本研究之文獻涵蓋了動態圖像設計的發展過程和敘事設計在影像上 的應用，收集不同案例來研究動態圖像設計作品如何呈現其敘事功能，分析不同作品中運用 ... See full document

... 銀髮族透過手語的學習，活絡兩手筋骨以及視覺的專注，將有助於延緩老人癡呆 症與中風的發生；嬰兒學習手語不僅比較不會哭鬧，透過手語與父母溝通亦能增 進親子關係。手語和口說語言一樣，世界各國皆不相同，為了讓聾人透過統一的 手語以跨越國籍與種族的藩籬，國際手語在 1990 年代盛行並被廣泛使用。現行 手語學習主要為書籍紙本和真人實拍影片兩種，這兩大載體各有其優缺點。書籍 ... See full document

... 第一節 藉藝術語言重建原民少女尊嚴與聖潔 在原住民族部落的社會裡有兩大核心，一為祖先傳承下來的文化及觀念；二 為依附宗教信仰建立的生活態度（例：基督教、天主教） 。若以一般原住民藝術家 的創作形式而言，無論傳統器皿、雕刻還是漂流木的裝置藝術，部落的族群與土 地認同、發展或宗教信仰的詮釋才是他們畢生努力的目標與生活的泉源，孩童問 ... See full document

... 第一個案例是，他在作畫時會在短時間內與被畫者對談，或是感受相處的 氣氛，看對方是不是能夠開得起玩笑，若通過判定，就會冒著風險將對方畫成 長頸鹿、河馬、猩猩等平常會避免畫的動物。有時候被畫者還會與一群朋友一 同參與被畫，在這種情境下能提供的資訊自然也更多，能看到被畫者更多的自 我展現。這是自己單獨在工作室作畫時難以發生的狀況。第二個案例則是在筆 ... See full document

... 他不敢想像世代生活的 Ivatan 以後將是什麼面貌，他按奈著這些恐怖的 想法，只想順著海流趕快划回 Ivatan，回到 Ivatan 後在從長計議處理這棘 手的問題。 夏本彼多力依舊專注在如何避開狂潮激流的情事上，希望能用最快 最省力的方法及早到達 Ivatan，但海洋猶如被天神注入生命血肉般，會思 考運作而且瞬息萬變。航行過程枯燥乏味的機械式划槳動作，不曾停歇 ... See full document