在地沙發音樂的書寫印象

上面所提及的是側標寫手們的書寫方法，然而總結的來看，可以從詞彙描繪 中發現在台灣脈絡下沙發音樂書寫所呈現的是：舒服聆聽，有如舶來品般時髦想 像的異國情調，而放鬆、時尚和異國情調是三個最主要的音樂描繪性格。相較於 同樣也主打放鬆和靈性追求的新世紀音樂（New Age Music），沙發音樂附加的夜 店逸樂形象無疑是較都會時尚的，然而在台灣的脈絡裡建構沙發音樂性格，最有 意思的在於東西異國情調共謀的部分。台灣沙發音樂音樂的書寫其實是很強調

「洋味」的，比方像是 d!zzy 寫《Jazzanova – In Between》其中的一段描述，「日 裔鋼琴家 Hajime Yoshizawa 為 〈Hanazono〉一曲打通了歐日音樂血脈，即興的 爵士靈魂因此有了東方禪性。」，沙發音樂在此像是販賣舶來品般刻意展示它的 歐日血統，而日裔樂手的合作參與則被自我東方主義化地寫成替西方樂種（爵士 樂）注入東方禪意。將樂手國籍身份裡的日本民族想像扣連「禪意」，這是在台 灣電子音樂側標裡頭常見的異國情調營造寫法，像是擅長抽象嘻哈的 DJ Krush 被媒體吹捧成高深莫測的宗師模樣（雖然有一部份是該樂手本身刻意地再現）或 是在紐約浩室圈發跡的日裔 DJ 富家哲（Satoshi Tomiie）在映象唱片替其混音專 輯《Renaissance Presents The Masters Series 9》所撰寫的側標裡，被比喻成風格 內斂沈穩的東瀛劍客，我們可以在這些例子裡不斷地看見被廠牌和寫手所灌注的 某種「日本」想像。

雖然本章挑選的這幾則側標大多數並不是直接講述東方再現，但無論是北歐 冷調神秘感的營造、Ibiza 海洋落日餘暉美景或是系出巴黎高級俱樂部的時尚保 證，也都在建構我們對於某些異文化的想像，進而從反面的方式共謀東方主義。

galeer 書寫《Husky Rescue – Ghost Is Not Real》是一個有意思的例子，在形塑 Husky Rescue 的音樂再現芬蘭「千湖之國」、大雪紛飛的北國意象時卻插入一個

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地理位置和文化不相同的美國大西部荒涼景象，此時側標書寫的重點不在「真實」

的芬蘭意象，而是在於如何有效讓樂迷進入北歐後搖滾、弛放電子冷調神秘的異 國想像。沙發音樂強調的舶來品風味同樣地出現在 d!zzy 的《VA – Little Buddha：

Buddha Bar Clubbing Collection》書寫，所以才會出現「佛陀歡愉」這樣的詞彙 使用，因為在此引薦樂迷的是「來自法國」的時尚想像，而「佛陀」在該場景下 被去宗教意涵而成為神秘的夜店逸樂符碼。沙發音樂在本地音樂市場脈絡裡所強 調的異國情調性格，在下一章談映象唱片的「東方再現」操作時會進行交互作用，

稍會將會討論更細部的東西共謀情節。

在訪問這兩位側標寫手的書寫經驗裡，特別讓我印象深刻的是我提問了一個 在過往閱讀側標經驗中所產生的疑惑和關注點：「是否每張側標都是寫手在聆聽 過該張專輯的狀態下所進行的書寫？」，畢竟有讀過許多側標書寫與內容物不符 的經驗以及常常在看映象唱片官網的專輯資訊時，懷疑某些沙發音樂選輯或電子 音樂混音專輯明明還一個月後全球才會開始正式發售，但很早就已經有中文的側 標文案寫出來，因此我懷疑有些側標書寫其實是在沒有聽過音樂的狀態下完成 的，然而從他們的回答也正可以看出各自不同的書寫立場選擇以及與廠商的合作 歷程脈絡。

我的部分是絕對有聽過才寫側標，我絕對不會沒有聽過然後在那邊胡扯瞎 扯。我相信是有，但是我不知道是誰。因為我以前有買過唱片跟側標不一 樣的經驗。（訪談galeer，2009年3月2日）

我後來有跟 d!zzy 聊了這件事情，d!zzy 雖然跟我說他也無法做到空憑想像 來寫側標，但 d!zzy 所指的「聽過」是有把 CD 播出來過，大約知道它這次是做 什麼風格、有發出哪些聲音，然後會跳著聽，用三分鐘去解決一張專輯，如果有

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發覺東西不一樣的話才會再花點時間去聽，這就是為什麼 d!zzy 之前全盛時期最 高紀錄一個晚上可以生產出十篇側標的緣故。但他也坦承有些時候唱片公司根本 沒有東西可以提供試聽，只有附上外電資訊或是國外唱片公司寄來 sales sheet 的 pdf 檔，接到這種案例只好翻譯成中文再加上套上公式法交稿，而且近期這樣的 例子還不少。從這件事情裡首先可以發現一些對於閱讀側標參考價值的反思，這 就是為何有些側標對於樂迷的參考價值很低，因為只能倚賴既有建構出來的類型 印象；甚至更差的情況是出現側標書寫描繪和內容物不符合的狀況，因為某些側 標很可能只是在寫手沒有聽過音樂的狀態下翻譯外電的結果。除此之外可以看到 不同寫手立場選擇的不同，galeer 的態度是把書寫側標當作網誌心得感想的延 伸，並不以此為業，對他來說對於側標書寫的要求是「忠於自我」，不勉強寫自 己不愛的；相較下 d!zzy 則什麼都接，因應雇主需求而以完全商業作為考量。我 在訪談裡有跟 d!zzy 聊到 galeer 的書寫態度，然而 d!zzy 對此有不同的見解：

當然galeer有他的寫法，可能我會覺得我的寫法尌是套。因為像有時候 ppaper¹⁶會要求不要太有個人的情感進去，他們反而是要比較沒有情緒的介 紹，以業主來講，因為他們必頇要把讀者當成看不懂的人來寫，他把TA

（target audience）當成完全看不懂的人，你要讓他在30秒內懂這種東西，

所以你要用最簡單的方法寫出來。所以這個是你跟你業主之間的拉扯。 … 老實說我在寫那種東西完全是以商業的考量。我不需要把那種自己的情緒 寫進去，因為你寫你個人的東西或許有你的粉絲會覺得很讚！但大多數的 人都看不懂你在寫什麼。尌像是我曾經試過口語化的方式，把我可能會寫 的東西... 因為我店裡的客人... 可是他聽不懂，... 一切以東西能賣掉為出 發點，不以樂評為出發點，不以心得分享為出發點，完全是business。（訪 談d!zzy，2009年3月15日）

16 d!zzy 也有幫設計雜誌《ppaper》寫音樂專欄。

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雖然側標書現在對 d!zzy 來說是不帶感情的例行公事，但仍然會有例外的狀 態，比方說接到他本身就很愛的團體藝人，就會把粉絲的心情拿出來寫，畢竟已 經對書寫對象耳熟能詳、瞭若指掌；此外假設業主有附上 advance CD、sales sheet，再加上這個對象本來就很熟，就可以發揮他所有的功力。雖然 d!zzy 和 galeer 對於撰寫側標的立場不太一樣，但是從他們的訪談裡頭也可以發現網路樂評身份

「忠於自我」的心得評論在併入產業論述後，面對商用側標書寫上的拉拒。

本章主要談論本地網路樂評既是樂迷也是產業論述供應者的多重角色中介 沙發音樂類型化的過程，包括像是他們作為樂迷的類型聆聽經驗以及這些網路樂 評與音樂產業之間的互動，並且最後談論不同寫手書寫音樂側標的方式，以及他 們對於沙發音樂的性格描繪，特別是寫手無意識的異國情調書寫其實也間接地共 謀東方主義視野。接下來第五章聚焦討論唱片產業和樂手如何在沙發音樂裡再現 東方，而在稍後討論裡，側標文本依舊是重要的分析工具，我的研究策略會將唱 片側標歸屬產業論述，作為唱片產業文本再現的一部份來分析。

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