大型節慶與文化再生：以2013歐洲文化之都—馬賽為例

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(1)國立臺灣師範大學國際與社會科學學院歐洲文化與觀光研究所 Graduate Institute of European Cultures and Tourism College of International Studies and Social Sciences National Taiwan Normal University 碩士論文 Master Thesis. 大型節慶與文化再生：以2013歐洲文化之都—馬賽為例 Event and cultural regeneration: The case of Marseille as the 2013 ECOC. 研究生: 趙美筑 (Mei-Chu Chao) 指導教授﹕劉以德博士 (Dr. Yi-De Liu) 中華民國一〇五年1月 January, 2016. 1.

(2) 謝誌兩年半的研究所生涯即將畫上句點，除了終於寫完論文時的如釋重負外，更多的是對於歐文所的濃濃不捨。關於本論文的完成，指導教授無疑是最大的助力，以德老師總能以清晰的腦袋與溫柔的言語，給予學生最適切的建議。每每寄出充滿困擾的電子郵件尋求幫助時，老師也總能光速回覆信件。不論於課堂或論文，都給了許多寶貴的教誨，令學生感念至極。另外也感謝兩位口委對於本論文之協助。李長斌老師於都市再生的專業幫助本論文良多，於計畫口試時即提出包含整體方向與細節之建言，使得論文更臻完善；而梁崇民老師對於法國文化與歷史如數家珍，幫助論文之架構更趨結實。亦感謝所上的學毅老師、嘉玲老師和 Dinu 老師，每回上老師們的課都感到如沐春風、獲益匪淺。剛從大學畢業時的茫然，對比於受歐文所薰陶兩年半後的自己，多了自信和堅定。選我所愛、愛我所選，很慶幸當初決定念歐文所，因而能在這片沃土中成長茁壯，期待未來的自己也能為人生中的每個決定感到榮耀，成為獨立且以自己為傲的人。給最喜歡的小夥伴們：總覺得研究所像把一群志同道合的人們撿在一起，我們分享著快樂與煩惱，也總能在彼此深陷論文或生活泥沼時，相互拉拔。無法描述我有多幸運，遇見你們。如果可以，餘生都想賴著你們。最後的感謝，獻給最摯愛的家人。謝謝你們對小女兒、小妹完全包容的愛。你們讓我知道，即使人生無法一帆風順，但彼此的愛，會克服所有挑戰。. 2016/1/22. 2.

(3) 摘要此文旨在探討城市如何以大型節慶進行都市之文化再生，用以改造城市的老舊形象，也帶動地方發展與凝聚社群意識。相較於文化場館，舉辦大型節慶的成本較低，耗費較少的時間與金錢，是許多城市用來吸引投資與發展觀光的利器，藉此達到經濟復甦的效果。然而，只將經濟奉為圭臬的文化規劃容易耗損地方發展的永續性，使得政策走向與在地文化漸行漸遠。本文先從都市再生的基本概念和歐洲文化之都的發展歷史脈絡作介紹，提供本研究方向的脈絡。再以 Smith（2004）提出的都市文化再生四大要素：在地及多元文化的考量、在地關係人的參與和授權、日常生活實務的強調、創意和體驗的手法作深度的評論與分析。研究方法以 2013 年歐洲文化之都：馬賽為個案研究對象，透過文獻分析與田野調查等方式，探究文化規劃者與在地社群供需雙方的觀點與感受，並歸納和整理出兩者呼應與衝突之處。最後，本研究會將研究發現與文化再生架構之內涵相互檢驗，並給予個案適切之建議與結論。. 關鍵字：大型節慶、歐洲文化之都、文化再生、馬賽、文化規劃. 3.

(4) Abstract This dissertation aims at discussing how events in cities are being used to develop cultural regeneration, then to strengthen the local development and social cohesion of the local community. Compared with cultural infrastructure, holding events take less time and cost less money, and it can attract investment and promote tourism effectively. However, strategies prioritize the economy and tourism rather than the need of local residents will lead to the redefinition and even the eradication of local cultures. This research begins with the concept of urban regeneration and European Capitals of Cultures (ECOC) in order to elaborate on their roles in the dissertation. The methodology is followed by discussion of Smith’s model of four elements determinants of cultural regeneration: consideration of local and diverse culture, local participation and authorization, emphasis on the needs and perspective of local, the creative and experiential strategy. This dissertation looks at the case of the French city of Marseille as the host of the ECOC in 2013 in order to analyze the effect of cultural regeneration driven by events. Through literature analysis and field work, the planner’s and residents’ point of view can be explored. Finally, the cultural planning of 2013 Marseille is examined by the content of cultural regeneration; Thereupon the research provides some suggestions for Marseille’s and also for Taiwanese cultural event governance in the future by referring to foreign operating experience.. Key words: Event, European Culture of Capital (ECOC), cultural regeneration, Marseille, cultural planning. 4.

(5) 目錄謝誌 .................................................................................................................................. 2 摘要 .................................................................................................................................. 3 Abstract ............................................................................................................................. 4 目錄 .................................................................................................................................. 5 表目錄 .............................................................................................................................. 8 圖目錄 .............................................................................................................................. 9 第一章.. 緒論 ........................................................................................................ 10. 第一節. 研究背景 ........................................................................................ 10. 第二節. 研究動機 .........................................................................................11. 第三節. 研究宗旨與目的 ............................................................................ 12. 一、. 研究宗旨 ........................................................................................ 12. 二、. 研究目的 ........................................................................................ 13. 第四節. 研究對象 ........................................................................................ 13. 第五節. 章節設計 ........................................................................................ 15. 第二章.. 文獻回顧 ................................................................................................ 17. 第一節. 歐洲文化之都的形成與發展 ........................................................ 17. 第二節. 都市再生與文化再生 .................................................................... 21. 一、. 都市再生的源起 ............................................................................ 21. 二、. 文化在再生中的角色 .................................................................... 25. 三、. 文化再生內涵 ................................................................................ 27. 第三章.. 研究方法 ................................................................................................ 42. 第一節. 質性研究與文化再生探討 ............................................................ 42. 第二節. 個案研究法與 2013 歐洲文化之都馬賽 ...................................... 43. 第三節. 資料蒐集 ........................................................................................ 44 5.

(6) 一、. 前置階段：文件蒐集 .................................................................... 45. 二、. 考察階段：直接觀察法和訪談法 ................................................ 48. 第四章.. 研究發現 ................................................................................................ 54. 第一節. 2013 馬賽之發展背景概述 ........................................................... 54. 一、. 馬賽困境 ........................................................................................ 54. 二、. 馬賽的過往榮光 ............................................................................ 55. 三、. 爭取 2013 年歐洲文化之都 .......................................................... 58. 四、. 籌辦 2013 馬賽-普羅旺斯 ............................................................. 59. 五、. 2013 馬賽中的矛盾 ....................................................................... 61. 第二節. 在地及多元文化的考量 ................................................................ 62. 一、. 以當地文化作為整合規劃的中心 ................................................ 62. 二、. 考量文化多樣性 ............................................................................ 63. 三、. 對於多重歷史和遺產的認同 ........................................................ 65. 四、. 小結 ................................................................................................ 68. 第三節. 在地關係人的參與和授權 ............................................................ 70. 一、. 民主及社群導向 ............................................................................ 70. 二、. 藝術及文化活動的社群參與 ........................................................ 74. 三、. 培養市民的自信和身分認同 ........................................................ 79. 四、. 小結 ................................................................................................ 81. 第四節. 日常生活實務的強調 .................................................................... 83. 一、. 強調生活品質 ................................................................................ 83. 二、. 強調地方的身分認同和行銷 ........................................................ 85. 三、. 在地真實性的保存 ........................................................................ 87. 四、. 小結 ................................................................................................ 91. 第五節一、. 創意和體驗的手法 ........................................................................ 93 創意的發展手法 ............................................................................ 93 6.

(7) 二、. 透過文化、創意和藝術活化城市 ................................................ 97. 三、. 小結 .............................................................................................. 101. 第五章.. 結論 ...................................................................................................... 105. 第一節. 實務貢獻 ...................................................................................... 105. 第二節. 理論貢獻 .......................................................................................110. 第三節. 結語 ............................................................................................... 111. 一、. 研究限制 .......................................................................................112. 二、. 未來研究 .......................................................................................113. 參考文獻 .......................................................................................................................114 附錄 .............................................................................................................................. 125. 7.

(8) 表目錄表 1：：歷年歐洲文化之都舉辦城市表 .................................................................... 18 表 2：：歐洲文化之都階段進程表 ............................................................................ 19 表 3：訪談居民編號表 ................................................................................................ 50 表 4：訪談居民問題大綱 ............................................................................................ 52 表 5：訪談管理者問題大綱 ........................................................................................ 53 表 6：馬賽各時期的代表建設與展演 ........................................................................ 56 表 7：馬賽籌組 2013-馬賽普羅旺斯之提案架構 ...................................................... 60 表 8：各計畫所採取的跨國合作百分比 .................................................................... 64 表 9：2013 馬賽於文化再生之實踐-在地及多元文化的考量 .................................. 68 表 10：各計畫所採取的擴大參與策略分析 .............................................................. 77 表 11：居民對於 2013 馬賽-普羅旺斯是否扭轉成意象之看法 ............................... 80 表 12：2013 馬賽於文化再生之實踐-在地關係人的參與和授權 ............................ 82 表 13：2013 馬賽於文化再生之實踐-日常生活實務的強調 .................................... 91 表 14：2013 馬賽於文化再生之實踐-創意和體驗的手法 ...................................... 102. 8.

(9) 圖目錄圖 1：研究設計 ............................................................................................................ 16 圖 2：歐洲地中海文明博物館實景 ............................................................................ 61 圖 3：Quartiers Créatifs 計畫海報............................................................................... 71 圖 4：Plan d'Aou 社區計畫 ......................................................................................... 72 圖 5：Magic Mirror 內部空間實景 ............................................................................. 73 圖 6：PARCque 計畫 ................................................................................................... 73 圖 7：開幕典禮 Entre Flammes et Flots 實景 ............................................................. 74 圖 8：Transhumance 活動 ............................................................................................ 75 圖 9：Les Nocturenes Littéraires 活動實景 ................................................................. 75 圖 10：《Phocea Rocks》海報...................................................................................... 90 圖 11：《Yes We Camp》實景 ...................................................................................... 90 圖 12：La Friche la Belle de Mai 實景 ........................................................................ 95 圖 13：La Cité des Arts de la rue 實景......................................................................... 96. 9.

(10) 第一章.. 緒論. 第一節研究背景近二十年來，世界各地都思索著都市再生的方針，盼望都市再生能扭轉城市意象，讓城市能適合生活、購物、工作和創造（Balsas, 2004）。然而，都市再生亦需在地的公眾參與，城市於是積極地尋找文化、產業和娛樂的共同發展以吸引人口回流（Zukin, 1995；Bianchini, 1999；Balsas, 2004），這促使城市利用「文化」資產和資源，企圖成為以「獨特」再生的城市結構（Richards & Palmer, 2012）。對城市而言，「文化」更具有工具性的意義，它代表著想法、做法、地點和符號，以「文化」來發展「符號經濟」（symbolic economy），意旨藉由文化活動來創造財富的過程。這種文化的概念被許多城市當成因應全球競爭與地方緊張局勢的策略。文化節慶因此應運而生，成為城市發展和再生進程的核心。文化節慶是城市的意象創造者、經濟效益產生者、觀光勝地，且能克服季節性，並促進地方商業及社群發展等多項的功能。在歐洲，最著名的文化節慶莫過於歐洲文化之都。歐洲文化之都（European Capitals of Culture，簡稱 ECOC）的頭銜常是城市用來達成再生計畫的利器，讓城市有機會藉「文化」來提升城市活力（Richard, 2000；Ingram, 2010；Andres, 2011）。尤以面臨產業退化的後工業化都市最為積極，希冀以「文化節慶」幫助城市重新整理令人厭倦的形象，拯救城市的經濟蕭條（Richards & Palmer, 2012），於法國的馬賽在這波再生浪潮中也不遺餘力，積極爭取籌辦歐洲文化之都，且最後以「馬賽普羅旺斯」等 150 個社群結盟的方式取得 2013 年的舉辦資格。馬賽企圖以歐洲文化之都來振興當地產業，並找回過往於法國、歐洲與地中海的地位，重回世界之都的榮耀（Andres, 2011）。. 10.

(11) 第二節. 研究動機於 1980 年代起，許多歐美國家都紛紛以「文化」作為都市再生的利器，用以. 重振城市過往的老舊形象。臺灣許多城市也試圖複製同樣的成功公式，以「文化」來改變城市意象，帶來觀光財。然而，遍地舉辦的文化節慶卻常是缺乏內涵、過度商業化且不具有永續性的臨時產物。臺灣由上至下，將觀光發展視為拯救經濟蕭條的萬靈藥，觀光局也熱衷於創造來臺旅客數量的最大化， 2014 年來台旅客已突破 990 萬大關，更預計於 2015 年突破 1050 萬人次，努力於國際行銷臺灣、創造品牌，文化恍若只是另一種商業的話術，而不是真實深入人民生活，孕育於這片土地的養分。僅追求旅客「數量」的增加，而非長期「質量」的提升，這亦是臺灣於大型節慶文化規劃令人詬病之處。馬賽的都市再生是一長達二十年的過程，並視 2013 年的歐洲文化之都為展現舞台。其長期的文化規劃方式與內容有許多值得借鏡之處。而臺灣的第一大港—高雄，與馬賽同為國家中的第一大港、第二大城，也都曾經是發展重工業的都市。在進行都市轉型的過程中，兩者有很多相似之處。近年，高雄市以文化轉型都市的道路頗受爭議，衛武營的興建也引來許多正反兩面的爭論。而馬賽作為 2013 年的歐洲文化之都亦有許多備受爭議之處，這和臺灣現存的文化規劃面臨同樣處境：在不成熟的文化環境中，推廣與規劃新政都需仔細斟酌。冀望藉由討論馬賽的文化再生，能對一城市的規劃與轉型有更全面性的了解，且提供轉型中城市舉辦大型節慶之建議。另外，Smith（2004）提出的文化再生框架仔細探究了文化規劃中的諸多面向，卻未見將此框架用以探討文化節慶之分析，因而使筆者興起用節慶個案以檢驗理論之研究。此外，又因筆者於大學主修法文之故，對於法國的文化與城市具有一定程度的認識，因此訂定本論文選用法國城市，並最後以 2013 歐洲文化之都：馬賽為個案，探討與檢驗文化再生中的內涵。. 11.

(12) 第三節研究宗旨與目的. 一、研究宗旨歐洲文化之都的設立宗旨為展示歐洲大陸的文化多樣性，但近年來很多的研究文獻發現，歐洲文化之都已經喪失當初的文化意涵，多數僅被用來提升城市的意象形塑和增加觀光收益（Quin, 2010；Evans, 2011），尤其以後工業化都市更為明顯。城市多由於長期受產業後退所苦，殷切冀盼文化能帶來商機，卻忽略對一地社會和文化發展長期規劃的重要性。而本研究旨在探討大型節慶的文化再生，談論除了經濟之外，文化規劃應具備的基礎特性，並以 2013 歐洲文化之都—馬賽作為研究對象。馬賽的都市再生可追朔回 1990 年代的初期，當時面臨的經濟衰退與人口外移迫使馬賽政府著手都市再生計畫，而 2013 年的歐洲文化之都更被視為是二十年再生計畫的呈現。現今社會逐漸強調文化規劃應有文化多元性、流離社群（diaspora）文化以及自我認同和混雜性（hybridity）的展現（Smith, 2004），而馬賽向來即以該地的多元文化著稱，冀望 2013 年的歐洲文化之都能創造一個不同領域人士都可一同合作之文化平台，亦藉此彰顯馬賽的文化多樣性，然而於籌辦前期和舉辦之際都面臨許多輿論抨擊，是一個深具爭議的案例。因此促使筆者對其文化規劃的好奇，寄望藉由理論爬梳與田野調查，深入探究官方文化規劃與居民期望間的落差，藉以補充文化再生的相關理論，並成就更加完善的文化規劃。. 12.

(13) 二、研究目的以 Smith（2004）提出的文化再生四大要素為本論文的理論架構，在此基礎之下，形成以下四個研究目的： (一) 探究大型節慶於文化再生中的在地及多元考量 (二) 探究大型節慶於文化再生中的在地關係人的參與和授權 (三) 探究大型節慶於文化再生中的日常生活實務的強調 (四) 探究大型節慶於文化再生中的創意和體驗的手法. 第四節研究對象馬賽屬於典型的舊工業都市，過去仰賴港口等重工業活動。這些產業活動於 1950 年代開始走下坡，而馬賽也開始面臨人口危機，中產階級與上層階級的住民紛紛遷出馬賽。接著於 1970 年代，馬賽經濟後退的情況益發嚴重，失業率上升和人口的大量流失，讓馬賽的形象一落千丈，成為「危險、不可靠且骯髒的」都市。市中心的退化與貧困使得遍布的工業遺跡與無用廢墟充斥街頭。在 1982~1991 年之間，馬賽流失了 6.7%的人口（約 73360 位居民）（Andres, 2011a, 2011b）。在這時期，投資者對於馬賽望之卻步，認為馬賽缺乏發展的條件。而在 1990 年代初期，其他的地中海城市，如西班牙的畢爾包和巴塞隆納，已有許多改善城市、社會以及經濟不平等的規劃。相較之下，馬賽更急迫地需要改變。爾後，馬賽的都市再生也逐漸成為地方與國家中的重要計畫，並於 1995 年成立了歐洲地中海計畫（Euroméditerranée），主要任務便是復甦經濟、扭轉馬賽形象和鞏固馬賽身為地中海首都的地位。於馬賽的總體再生計畫中，首要目標便是強化港口和都市間的連結（Rodrigues Malta, 2004）。此外，遺址的重建與維修亦被視為是改善舊工業建築的旗艦計畫，冀望因此促進經濟、社會和城市象徵性的復甦。 2013 年的「歐洲文化之都」頭銜被視為是馬賽長期再生計畫的成果展示。馬賽身為一個跨文化城市（the intercultural city），其最大的特色即是多元的文化資本。 13.

(14) 馬賽的港口位置於 1850 至 1920 年間吸引了許多義大利的移民，至 1960 年起又有大量來自北非的移民，因此馬賽的「非法國」人口數於 1990 年代達到百分之七。由於種族的多元性，馬賽定位自己是「歐洲和地中海國家於文化和藝術的合作中心」（a hub of artistic and cultural co-operation between European and all countries of the Mediterranean），希望創造一個不同領域人士都可以一同合作的文化平台，包含的地區與國家從歐洲一直延伸至地中海地區（Andres,2011b）。馬賽於 2013 年歐洲文化之都的活動規劃相當多元、表演的主題與類型亦相當廣泛，從街頭藝術表演、戲劇到現代舞蹈，還有文學、電影與美食等籌畫。整個年度的節慶規劃與呈現依時間軸分為三個階段：第一階段 Marseille-Provence acueille le monde （2013 年 1 月至 5 月）馬賽身為歷史悠久之港口，始終張開雙臂歡迎世界各地的人們往返與此。此階段主要介紹馬賽的好客與國際化，其中包含 Journeys and stopovers 的展覽，展示自身與其他國家間的連結，並歡迎各國旅客的到訪，並以此階段揭開一整年歐洲文化之都的序幕。第二階段 Marseille-Provence à ciel ouvert （2013 年 6 月至 8 月）這個階段推廣戶外活動，介紹馬賽豐富且壯麗的大自然景觀，並以「又藍又黑的地中海之夢」展覽，述說關於地中海的旅程與故事，並在展覽中展示了多樣的地中海之美。此外，新建的「歐洲與地中海文明博物館」（Museum of European and Mediterranean Civilisations，簡稱 MuCEM）也在此時開幕，館內之展品闡釋了地中海的古老歷史，並強調地中海是連接其他大陸的重要橋梁，人們透過這片海而緊緊相連。. 14.

(15) 第三階段 Marseille-Provence aux mille visages （2013 年 9 月至 12 月）從九月份開始，歐洲文化之都活動進入最後高潮，此階段主要展示馬賽的多樣性。馬賽人的多元種族豐富了馬賽的人文地景，在展現多元的前提下，也採取以不同的形式展示馬賽，包含創新的現代藝術展、數位藝術，還有以「歐洲與地中海新景象」為題的戲劇演出。. 第五節章節設計本研究按照研究流程將分為五章，章節安排如下：第一章為緒論。首先討論近二十年來盛行於全世界的文化節慶發展，並以文化重啟都市再生的策略為本研究背景，從歐洲、美洲、亞洲，以致臺灣皆採取類似的再生手法，而從經驗多寡與考量周全與否，各個國家展現的成效亦會不同。接著帶出研究動機，以臺灣現行的規劃與現況為例，期待他人經歷能給予可行之建議，再藉此背景和前提，擬定本論文之研究宗旨與目的。爾後，於研究對象一節概述擇取對象的發展與規劃，為本個案研究提供輪廓，以推展後面章節的討論。第二章文獻回顧。透過文獻回顧歐洲文化之都的緣起與發展，接續探討與定義以類似大型節慶或文化設施行都市再生的手法。於第二節探究都市再生的源起、文化在再生中所扮演的角色，最後帶出本研究的理論架構，以 Smith（2004）提出的文化再生四要素為主，輔以各個學者對相關議題的論述，將其融會貫通，使原本的架構得到更多補充而更臻完整。將各類資訊妥善分類與分析，並將此章的討論作為個案研究發現分析的基礎。第三章研究方法。先說明本研究選取個案研究方法以及單一個案研究設計之理由。亦在第三節解釋所有的資料來源，包含學者研究、官方出版之地中海期刊、官方網站、社群網站和報章等媒體資源，和筆者於田野調查時蒐集之訪談等資料做簡單介紹。. 15.

(16) 第四章研究發現。將呈現個案的研究發現，會從與 2013 馬賽相關的文獻、報導以至筆者所做之訪談進行整理、討論與分析，將其整合進於第二章探討的文化再生四要素中，並分別以管理者和當地社群的觀點兩方作為實踐文化規劃的對照，並在每一小節的討論過後，依兩方相同或衝突之處，做研究發現之小結。第五章研究結論。將於結論中，歸納研究發現，總結此討論架構於 2013 馬賽的實踐狀況，反思研究限制並給予個案適當的建議。. 圖 1：研究設計. 16.

(17) 第二章.. 文獻回顧. 本章第一節首先爬梳「歐洲文化之都」的緣起與進程，探究其地位從展示歐洲文化轉移成為城市形象塑造工具的原因，並進一步分析歐洲的後工業化城市利用歐洲文化之都轉型成功的案例，做為討論本論文個案：「2013 歐洲文化之都：馬賽」的參考與比較。第二節首先清楚定義何謂「文化再生」，接續以 Smith（2004）提出的文化再生框架為主，輔以其他學者對於「文化再生」的相關闡釋與分析，從中歸納出更完整與全面的理論探討，以利後續對個案 2013 馬賽的研究。. 第一節歐洲文化之都的形成與發展歐洲文化之都（European Capitals of Culture，簡稱 ECOC）最初是被稱作歐洲文化之城（European City of Culture）。源自 1983 年希臘文化部長 Melina Mercouri 的倡議，期許歐盟成員能夠由過往共同的歷史脈絡推展至現代各國的發展，營造出歐洲大陸具多元文化特色的歐洲共識（Unity in Diversity），並從中凝聚歐洲各國的向心力（European Commission,1985）。其主要宗旨有二，一是希望各城市的文化能藉此傳達給全歐洲的觀眾；二是希望創造出整體歐洲文化共榮的形象（Corijn & Van Praet, 1994）。由於希臘的首倡，雅典成為了 1985 年的首位「歐洲文化之城」舉辦者，而從 1999 年德國舉辦之際，「歐洲文化之城」才改名為「歐洲文化之都」。至今，已有超過四十個城市獲得此頭銜。（參見表 1）. 17.

(18) 表 1：：歷年歐洲文化之都舉辦城市表. 年份 1985. 城市 Athens. 年份 2000. 城市 Avignon, Bergen, Bologna, Brussels, Helsinki, Kraków,Prague, Reykjavík, Santiago de Compostela. 1986. Florence. 2001. Rotterdam, Porto. 1987. Amsterdam. 2002. Bruges, Salamanca. 1988. Berlin. 2003. Graz. 1989. Paris. 2004. Genoa, Lille. 1990. Glasgow. 2005. Cork. 1991. Dublin. 2006. Patras. 1992. Madrid. 2007. Sibiu, Luxembourg. 1993. Antwerp. 2008. Liverpool, Stavanger. 1994. Lisbon. 2009. Vilnius, Linz. 1995. Luxembourg. 2010. Essen, Istanbul, Pécs. 1996. Copenhagen. 2011. Turku, Tallinn. 1997. Thessaloniki. 2012. Guimarães, Maribor. 1998. Stockholm. 2013. Marseille, Košice. 1999. Weimar. 2014. Riga, Umeå （筆者整理）. 歐洲文化之都的舉辦動機是以「文化」為主，即藉由「文化」來強化歐洲認同。起初的主辦城市多是歐洲的文化大城──佛羅倫斯（1986）、阿姆斯特丹（1987）、西柏林（1988）、巴黎（1989），藉此機會展現各城市著名的文化意象。隨著時間的推展，各個中選城市開始以不同的面貌呈現歐洲文化之都，然而有些甚或與原始的創立理念有些出入。Richards（2000）提出歐洲文化之都進程的五個階段（見表 2）。 18.

(19) 表 2：：歐洲文化之都階段進程表. 階段. 特色. 第一階段：夏日節慶. 以文化遺產為主，拓展各式的藝術活動。不具有國. （Athens1985,. 際行銷的功能，以短期企劃為多，無法吸引長期投. Florence1986, Paris1989）. 資和贊助者。. 第二階段：全年舉辦的節慶仍以高尚藝術為要，具有國家級的表演及些許國際（Amsterdam1987,. 活動。表演具相當水準，但尚無國際知名度。主要. Dublin1991, Madrid,1992）. 投資仍以當地為主，少見國際資金的投入。. 第三階段：藝術城市. 藝術節慶的管理與規劃都屬一時之選，具有長達一. （Berlin 1988,. 整年的國際藝術活動、促進藝術生產的策略、來自. Antwerp 1993. 城市的補助與充足的贊助。. 第四階段：文化首都年. 有更完善且更具文化涵養的規劃，已具有高度的國. （Glasgow 1990）. 際關注，且社會、大眾與經濟的架構都包括在規劃中，以求長期的城市意象改造。長期的規劃與管理中納入在地的工作團隊；資金挹注多元，有來自私人與公家的贊助。. 第五階段：文化首都. 對於文化首都和城市意象改造都具長期的發展策. （Copenhagen 1996）. 略，計畫時間軸拉長，已不侷限於節慶當年。在地團體與公司行號皆於節慶中佔有一席之地，能夠促進教育活動和文化網絡的建立。文化之都的概念涵蓋城市內的各個區域，並多具有個別的發展策略與為數眾多的贊助。（Richards，2000）. 19.

(20) 歐洲文化之都的中選城市逐漸增加其在活動中的經濟投資，顯示服務部門在全球經濟中越來越佔有重要地位。誠如上表，歐洲文化之都的轉捩點在於第四階段的發展，始於 1990 年的主辦城市──格拉斯哥（Glasgow）。在格拉斯哥之前的舉辦城市多為首都城市或歐洲著名的文化地標，而格拉斯哥則是第一個獲選的「後工業化」城市，過去以煤礦與鋼鐵製造聞名。格拉斯哥能在眾多英國城市遴選中脫穎而出的主要原因，包含加入商業贊助和積極完善的城市願景，並欲透過意象重塑將格拉斯哥打造成具文化內涵的城市，更是首位將都市再生列為具體節慶目標的城市。格拉斯哥官方更立了城市願景，展望未來的格拉斯哥成為：有活力、創造力和吸引力的（dynamic, creative and attractive）城市（García, 2004b）。格拉斯哥的文化規劃多元，也提高預算以豐富展演內容，此舉大量增加了遊客來訪數，亦改變了城市意象和吸引大量的外資投入，這也使得歐洲文化之都更邁向「國際化」發展。此外，歐洲文化之都的發展進程亦相當符合歐洲近代在政治與經濟上的改變，這之中包含從工業導向轉變至服務導向的經濟體制，和各城市發展中漸趨重視的全球在地化（glocalization），也就是全球經濟與在地城市直接連結的發展和將政治權力下放至地方等轉移（Brenner, 2004）。在地政府擁有更多治理的權利，能夠更深入挖掘與發展在地特色，透過各式文化觀光規劃，將城市行銷全球。從格拉斯哥之後，許多歐洲文化之都的籌辦城市已不再是傳統認定的「文化中心」，例如希臘的鐵薩隆尼基（Thessaloniki）、荷蘭的鹿特丹（Rotterdam）、葡萄牙的波爾圖（Porto）、法國的里爾（Lille），以致本論文探討的對象──馬賽（Marseille）。歐洲文化之都有如此轉變具兩大目的，首先是冀望藉由強調共同的文化遺產和藝術活力來突顯歐洲文化資產的豐富性與文化多樣性；再者，除了文化交換上的教育影響外，也欲給予城市提升自身在國家與整個歐洲中的形象，也可一併成為城市進行都市再生的工具，不失為一個行銷城市的好機會（European Commission 2001）。讓這些後工業化城市進入歐洲文化之都之列的趨勢，也代表著經濟效益已和文化層面到達同等地位，顯示文化成為經濟發展的重要途徑（Richards，2000）。歐洲文化之都已被視為是利用歐盟的特徵來帶動都市更新（urban renovation）與提升地方 20.

(21) 上的服務部門與觀光發展的重要媒介（Ingram, 2010）。Gold 和 Gold（2005）亦曾述，歐洲文化之都是眾多國際文化節慶中的要角之一，提供重啟蕭條經濟的機會、加速建設更新的發展週期、重新定位城市成為世界觀光市場，和創造出生動的文化特區，因此使城市更具競爭力。從爬梳各式對於歐洲文化之都的敘述得以發現，行銷城市以創造觀光收益逐漸成為現代文化節慶的主軸，這樣的變革為老舊又蕭條的城市帶來生機與商機，但在推動經濟成長的同時，歐洲文化之都發展文化同盟的文化意涵是否因此削減呢？這亦是本篇論文探究重點。在後工業化都市中行再生計畫以提升居民的生活品質，應是包含經濟、社會與文化等面向，經濟不在筆者研究範圍之內，惟以社會與文化作為主題。因此，本論文不探究觀光等產業之發展，主要將重點置於管理者與在地社群兩方的對照，而將觀光客排除在訪談對象之外。馬賽是歐洲文化之都在近代轉型中具指標性的代表，身為法國第一大港、第二大城，卻飽受貧窮與紛亂治安之苦，不若過往地中海樞紐的榮景。當地政府對馬賽的再生計畫不遺餘力，但其在社會與文化方面的發展卻常受爭議與輿論抨擊，其發展概況可視為後工業化城市行再生計畫的縮影，透過分析馬賽，有助於釐清與幫助現代城市發展的規劃。. 第二節都市再生與文化再生. 一、都市再生的源起 Bianchini（1993a）描述都市再生是一複合概念，包含經濟、環境、文化、符號和政治層面。「再生」（regeneration）一詞常被視為具有「活化」與「新生」之意，是一種使用多元手法來復甦衰敗城市的過程。例如開設大型賣場、吸引投資和藝術發展等來強化一地的硬體、經濟、社會和文化內涵。英國文化媒體與運動部（DCMS： The Department for Culture, Media and Sports, 2004）定義再生：「為經濟、社會及物質條件退後的區域進行全面的提升與改造，包含居住條件、商業場所或公共區域。而最初發展都市再生策略是為了解決戰後衰敗國家中的貧窮、不平等、犯罪率和居 21.

(22) 高不下的失業率。」在 1940 至 1960 年代，文化政策定義文化為高尚藝術，不與製造業和經濟活動有關連；而一次大戰和二次大戰期間則主要為重建時期，此時文化資源還不被認為具有經濟潛力（García, 2004a）；在 1970 至 1980 年代，文化政策始被納入社會和政治議程之中，此時期的去工業化（deindustrialization）過程和隨後的全球經濟蕭條皆是發展都市再生的催化劑，尤以西方國家為當時的主要發展國家，例如歐洲、美國、加拿大或澳洲。這些新的都市社會運動促使政治家給予群眾更多的政治和文化自治權，並視文化政策為強化社群凝結的工具，因此這時期被稱為「參與的時代」（age of participation）。文化成為城市政策和政治中不可或缺的部分，也是提升城市中市民認同和公共參與之工具（Bianchini, 1999；Kong, 2000）。然而，從 1980 年代中期，文化政策從加強社群發展和鼓勵社會參與的機制轉變為經濟和硬體再生的工具，Kong（2000）認為這時期的文化政策屬於文化經濟政策，具有四大特徵：增加對於文化生產，如工作室、行銷團體或文化特區等硬體設備的投資；於城市中發展與當地遺產相關的大型旗艦藝術計畫和大型節慶，以鼓勵文化觀光；復甦城市內的公共空間；公私部門的合作大舉增加，包含國內和國際間的發展者、銀行和公司行號。Bianchini（1999）則定義此時期為「城市行銷時期」。將文化做為經濟發展手段的形式從 1990 年代開始蔚為風潮，而這些行銷技術和變革皆被納入城市品牌化的策略之中。如果一地的文化計畫想於領導再生中獲得成效，就必須有一完整的行銷品牌，將各式建設、景點與計畫包裝成一品牌，並創造獨特的地方感，因而使遊客對城市印象深刻，對城市長期的經濟發展有其助益（Tibbot, 2002），此方面的翹楚當以巴塞隆納為代表，從 1888 年的世界博覽會至 1992 年的奧運和 2004 年的文化論壇，利用多個大型節慶以提升市民信心，更建立起巴塞隆納的城市品牌，因此促進加泰隆尼亞和地中海（Catalan/ Mediterranean）的身分認同，並創造深根地方意涵的多元文化中心和商業活動（García, 2004a）。爾後，再生的範疇開始延伸至文化節慶與社群中的藝術計畫，而城市中的再生計畫常是由當地的藝術家或創意階級所群起發動的。Florida（2002）認為創意階級 22.

(23) 的興起對都市再生的影響甚鉅，這現象尤以美國最為明顯，在其研究中顯示：高經濟成長的地區，必伴隨著創意群集的增長，並以波希米亞指數（Bohemia Index）來檢驗其創意群聚的程度，波希米亞指數意旨藝術家、作家、音樂家或其他藝術專業的群聚程度。另外，同性戀指數（Gay Index）也是一個創意指標。這些人被視為是心胸開闊、多元，且具有高度創造力。在眾多文化活動中，大型節慶被視為是再生計畫中具高效能的催化劑，因其可將觀光策略整合進城市規劃之中，也可強化在地社群的自信和驕傲感（Roche, 1992； García, 2004b）。美國以及許多的歐洲城市也著手具創造力的計畫，例如畢爾包、巴塞隆納、格拉斯哥、利物浦、鹿特丹和里斯本。城市們開始爭相舉辦大型節慶或著手旗艦計畫，例如奧運（Olympic Games）、歐洲文化之都、大型美術館或會議中心等。這些大型節慶與指標性建築快速地吸引世人目光、引進投資，例如利物浦在當選歐洲文化之都時，當地房價即刻漲了 25%，顯示投資者也相當重視城市的都市再生，並試圖從中獲利。因此，許多城市的都市再生目的是經濟發展，在再生的過程中傾向於檢驗經濟成效，例如就業率的創造或觀光客的增加。而許多的研究致力於都市再生的硬體、環境和經濟層面，卻少探究文化在都市再生中的角色（Smith, 2006）。城市在進行一系列的的更新工程後，多著重於城市形象塑造與定位，將自身與其他的競爭對手做出區隔，當城市具有獨特建設時，例如畢爾包的古根漢博物館，推銷城市更是如虎添翼。指標型建設能夠快速吹捧城市意象並吸引觀光，但卻常被認為是忽略在地的社會與文化需求，且對於提升長期就業率和復甦蕭條經濟的效果有限。以指標型建物重塑城市意象的成功公式是具有風險的，因為不以在地社群和遺產為考量前提的再生策略，常是失敗的原因（Smith, 2006；Jowell, 2004； García, 2004a）。城市中的經濟發展與文化發展互相拉扯，造成許多兩難的局面，Bianchini （1993b）指出在發展都市再生之際常遭遇到的三大矛盾，包含「空間上的矛盾」：. 23.

(24) 文化設施與活動應設於市中心或市郊的爭辯，以及可能導致仕紳化(gentrification)1 的風險。辦於市郊可以平衡發展，卻不容易永續，對於提升觀光的效益也有限；而市中心雖交通便利，卻容易導致對偏鄉弱勢居民的排擠。其次是「經濟上的矛盾」：應鼓勵文化消費或文化生產的爭辯。文化消費模式係可分為軟體與硬體兩類，軟體構面泛指籌辦大型節慶等文化活動，而硬體構面則是指興建標誌性的文化基礎建設等。文化消費模式能夠擴大城市的文化消費、提升經濟收入。另外，文化生產模式係指城市將資金投注在文化生產所需的基礎建設上，例如促進文化商品的生產與銷售，藉此吸引人才來擴大文化生產的規模。文化消費模式可以立即提升社群參與和觀光發展；而文化生產模式雖需要更多時間，卻是最能持續支持在地經濟的方式。最後一項則為「文化投資上的矛盾」：關於應選擇支持如大型節慶等「短暫」活動或建設硬體設施等「永久」設備之爭辯。大型節慶若能與妥善的文化政策結合，才有機會達到永續的成果；而指標性建築雖是常設機關，但耗資龐大，若未能妥善規劃則易成為「白色大象」（white elephant），無用武之地。而為解決上述的問題， Bianchini（1999）認為須有良善的文化規劃（cultural planning）做為後盾，須對文化規劃有更全面、彈性的理解，讓文化規劃具有民主性、能對現實與文化多樣性具敏感度，也更注重文化遺產的無形特徵，而其最終目標應以維持在地治理、打造在地認同和地方感為主（Stevenson, 1998）。現存的許多文化規劃即被詬病不具有處理社會融合和多元文化再現的能力（García, 2004a），而使居民產生疏離感，失去對社群的認同。因此，近代的再生單位開始考量社會經濟或社會文化層面的影響，透過大型節慶等文化活動帶領的都市再生來達成經濟、社會和文化三面向的平衡發展遂成為眾多歐美城市的挑戰（García, 2004a），儘管檢測社會和文化發展的標準方針仍未有定調，但至少再生的目標不再侷限於經濟發展。. 1. 都市發展中可能導致之現象。指破舊城區於都市更新之後，地價及租金上升，吸引上層階級之住. 民遷入，並使原本的低收入者因無法承擔過高之房價而遷出。 24.

(25) 都市再生的過程複雜，而且每個城市著手都市再生的動機各異。有些再生策略是後工業化城市針對發展經濟或文化的施政方針，有些是為提升外部意象以吸引外資或增加觀光效益，或是為了環境保護和硬體設備更新等理由。而其中，「文化」在都市再生過程中也逐漸扮演重要角色。二、文化在再生中的角色在傳統定義中，文化被解讀為高尚文化、菁英文化。但在現代的使用上，文化具有更複雜且多元的意義，就像是產品的生產過程或是生活的方式（Montgomery, 1990）。1982 年在墨西哥市舉行的文化政策世界會議（World Conference on Cultural Policies in Mexico City）中，定義文化為：「代表人類智慧革新與成長的見證，也囊括所有創意活動，包括傳統活動、高尚藝術和大眾文化。」而都市、城鎮以及社群要重獲新生，文化是不可或缺的一環。有時候文化本身甚至能成為再生的動力（Jowell, 2004）。在都市再生的過程中，文化可被體現於多種設施之中，從建築、歷史遺跡和觀光勝地到視覺和表演藝術、節慶或各種娛樂與休閒活動，文化也同時是人們生活的一種方式。從 1970 年代以來，許多國家都以「文化」作為都市再生的主軸，而為了使創造和行銷文化的過程更加透明化，城市需要發展政策以定義和保護文化（García, 2004b）。這樣的意識主要來自於兩大背景：首先是國際社會倡導城市文化保護和發展的努力日益深入人心，並形成高度意識。另外則是全球化的衝擊使許多國家面臨著經濟的結構性衰退，在城市重新尋求發展動力時，文化所具有的獨特資源價值及其對經濟發展的促進功能日益顯著。在很多案例中，文化被視為用來強化和美化衰敗城市的工具。舊建築被重新使用，例如發電廠、舊工廠和舊火車站等被改造成博物館和展覽廳；在荒郊中建設新的消費場所以活化地區，例如大型商場、奧林匹克村或世界博覽會會場。許多的工業地區也經過美化以利重新發展，例如過往發達，而今蕭條的港口地區。在一些案例中，再生會和地方的歷史、遺產或在地社群緊密連結。然而，也有地區的再生策略和在地完全脫節。「文化」相當脆弱，容易淪為過於單一、缺乏深度或階級分化的現象（Hawkes, 2001），而 25.

(26) 文化和商業在後現代世界與全球消費中彼此交雜，「文化」變成可販售的商品和包裝。很多的再生計畫因此淪為大型的經濟與商業計畫，儘管他們最初是「文化」導向的（Smith, 2006）。而這些現象也不單單發生在西方的城市之中，Evans（2001）也指出，文化和商業並列的情況甚至出現在文化設施與建築形式上，尤以新世界城市的現象較西方的老城市更加顯著。香港、新加坡、馬來西亞以至臺灣都相繼蓋出指標型的高樓大廈以作為國際旅館、百貨公司或娛樂場所等用途，而這也導致了許多關於系列複製的爭辯。有些城市甚至試著複製出世界知名地景，逐漸喪失在地意涵。在以「文化」發展都市再生的計畫中，又依「文化」的涉入深淺不一而相異。 Evans（2011）將都市再生的文化脈絡分為三個模式： (一) 文化和再生（Culture and regeneration）：文化活動仍未整合進城市的發展策略中，文化的供給與再生單位分屬不同部門。文化為再生的一環，而非核心。 (二) 文化領導之再生（Culture-led regeneration）：文化活動被視為是再生的催化劑。其活動常是具高曝光度的旗艦計畫，例如興建博物館、大型節慶等，被用來塑造城市意象。 (三) 文化再生（Cultural regeneration）：文化活動充分地整併進城市發展策略當中，包括環境、社會和經濟層面。此模式中的文化規劃和文化政策與再生緊密相連。. 本論文主要探討的模式為第三類的文化再生（Cultural regeneration）。Evans （2001）對於都市再生與文化之分類有其指標性，卻尚未將文化再生做出更詳盡的定義。而筆者認為，文化再生與文化領導之再生的差異，是由於文化再生轉而以追求社群綜合發展為目標的城市復興。在這理念主導之下，文化政策不再侷限於文物保存，而是拓展到社會文化的保護，注重保持傳統的空間格局及其內在的精神歸屬感，維持當地居民的生活樣貌，尋求可持續發展意義上的文化傳承。 26.

(27) 三、文化再生內涵許多研究者認為，在文化再生歷程中，首先需要重建「文化自覺」。在全球化衝擊下的文化融合和文化認同危機中，各國的文化多樣性正在遭受前所未有的威脅，唯有建立在「文化自覺」基礎之上的城市文化建設，才能夠從容的應對文化變遷和融合帶來的衝擊（Rotenberg & McDonogh, 1993；Smith, 2006）。因此，在地社群於文化再生中扮演舉足輕重的角色，在地特色的保存和突顯都是文化再生的重點。文化再生規劃的目標是轉變硬體空間，將文化資源和人們的日常生活結合（Smith, 2004），應當適度的吸收外來文化和本土傳統文化中的元素，重塑出具有鮮明特色的當代城市文化，也應重視大眾文化對文化再生的貢獻。在文化再生中，大眾文化是文化發展和傳承的重要力量。因此，文化建設必須滿足居民多樣化的文化需求。為社群和民間的大眾文化建設提供充分的空間應當是城市文化發展的重要組成；蘊含於當地人民日常生活中的文化元素也需獲得應有的尊重和保護。大型節慶和社群慶典皆不僅僅是一個年度小吃攤、街頭藝人和音樂家的大雜燴而已，而是一個文化建造和向下一世代傳遞知識的重要工具。「文化再生」即是一基於文化保護和傳承基礎上的發展與再造。如同筆者為文化再生所作之定義，文化再生是一涵蓋社會與文化層面影響之理念。為檢視與確保一地的文化再生成果，許多學者提出可用於檢驗文化影響與社會影響之指標，其中不外乎談論居民藉由參與文化節慶以增進對於地方的認同感，進而提升生活品質，達成文化節慶之文化與社會永續（Atkinson, 2003；Berman & Philips, 2000；García, 2004a；Matarasso, 1997；Palmer-Rae, 2004）。Richards & Palmer （2012）認為文化節慶之社會與文化目標即為促進在地居民對於文化規劃之可及性。Derrett（2003）認為提升在地認同和市民信心，並使在地居民對節慶有歸屬感乃文化節慶之社會貢獻。Liu（2015）則將大型節慶的文化與社會影響指標分為文化可及性、文化參與程度、市民自信之培養與地方感之形塑。上述對於文化與社會影響之指標多著重文化影響或社會影響，罕將兩者置於同一框架中之闡述。此外， 27.

(28) 學者對於社會影響與文化影響之研究多以居民等文化消費者的觀點為探討重點，並未討論官方規畫中的文化與社會層面。而 Smith（2004）提出可用以檢驗文化再生的四大要素則具有更全面之指標，包含：在地及多元文化的考量、在地關係人的參與和授權、日常生活實務的強調、創意和體驗的手法。此一框架具有較詳盡的結構，並符合本研究欲探究官方與在地居民兩方的研究設計。因此本研究擇取 Smith （2004）提出的文化再生框架為主要討論架構，並於下段撰述此四大要素的細節內涵。. (一) 在地及多元文化的考量. 1.. 以當地文化作為整合規劃的中心 Bianchini（1997）和 Ghilardi（2001）定義「文化」為一種生活的方式（a way. of life），整合了藝術和在地文化的其他面向，並能深入城市的日常生活。而文化規劃的目的就是幫助地方政府了解在地的文化資源，以促進社群發展、形塑在地意象和提升產業發展等。而文化資源不只包含藝術和地方遺址，也囊括在地傳統、方言、節慶和習俗；休閒活動的多元與品質；文化與娛樂場所；青年文化、少數族群與社群的興趣；在地產品、技藝、製造與服務部門的各項表現（Mercer, 1991；Ghilardi, 2001；Hannerz, 1993）。在 1999 年 6 月，英國的文化媒體運動部門（DCMS）起草了地方文化發展策略（Local Cultural Strategies：Draft Guidance for Local Authorities in England），呼籲各地政府在擬訂政策之際應仔細斟酌在地社群的需求與期望（DCMS, 1999）。而城市若為維護文化活動的文化永續性，亦必須以當地文化為籌辦主軸，並具備持續支持和加強的結構。人們利用強化與發展在地特色來提升都市生活的品質。 Wansborough 和 Mageean（2000）認為，在都市行文化再生的過程中，應始終保持高度敏銳的文化意識，注重打造和維護城市的質感與生命軌跡。挖掘城市的文化價值，並且與社會需求相結合，創造出生動的文化載體，重塑富有區域特色的城市文 28.

(29) 化生態，打造生動且具有深刻發展前景的當代文化。而為了避免單調的地景與失去在地意識的文化規劃，Philo（2000）認為應該強調在地特色而非普世價值。城市需要「獨特性」來重塑自身意象以成為旅人的目的地，而確保獨特性與永續性的方法之一即是從歷史久遠的傳統節慶中學習，因為它們在維護當地社群和當地文化扮演關鍵的角色。例如台灣每年固定舉辦的馬祖遶境和台南蜂炮，由於活動圍繞著在地居民的信仰與文化，當地居民參與度高而得以永續舉辦。而將圍繞社群傳統文化所辦的節慶結合進現代的文化節慶之中，可以同時帶來在地與非在地的觀光客（Zeppel, 2013）。舉辦這類節慶能帶來許多文化與社會面向的益處，包含復興與維持在地文化，尤其是當地的年輕人，能藉由類似活動重拾地方上的文化瑰寶；也能重申在地文化的認同和聲明在政治上的領土所有權。因此，在地節慶的文化表演給予在地居民於本地和國際上的經濟和政治參與（Henry, 2008）。永續的在地節慶管理需要文化展演和政府與私人企業的經濟資助共同涉入，進而促進觀光、文化和在地團體的成長。而在地節慶也多設定了幾項重點目標和期許，包含了展示在地文化，如在地音樂、電影、藝術和舞蹈，或銷售在地產品等更多促進在地生活品質與健康的目標。然而，由於資金仰賴政府或外資等因素，在地節慶時常面臨抉擇的困難，應以社群慶典方式舉行抑或辦成吸引觀光客的大型節慶？資金的來源常是影響一地文化規劃的關鍵，也因此節慶於表現在地文化認同的過程中，需要面臨許多的衝突和妥協（Zeppel, 2013）。. 2.. 考量文化多樣性在二戰過後的文化多樣性，是以達到族群間的平等、符合普世價值的正義而立。. 而現今的文化多樣性則需考量各族群間不同的特性，且這些差異不應有優劣之分（Agamben,1993），如同歐洲文化之都（ECOC）的主旨：具多元文化特色的文化共識（Unity in Diversity）。文化多樣性遂在今日成為文化規劃中的重要考量，現今文化節慶的內涵亦變得更加廣闊與多元，參與其中的觀光客也能培養對其他民族社會與文化的理解和興趣，變得更為包容與尊重（Moufakkir & Kelly ,2013）。 29.

(30) 在展現與實踐文化多樣性的文化規劃中有許多不同的手法，於 2000 年中選歐洲文化之都的九個城市即是以邊緣族群為其籌辦的共同主軸，欲落實真正的多樣性，希望居民藉由文化節慶，能夠毫無偏見的認識他者文化，更期許效應在文化節慶後也能持續發酵，透過文化將歐洲各處的人們團結一塊（European Commission, 2000）；澳洲雪梨（Sydney）在爭取 2000 年的奧林匹克藝術節（Olympic Arts Festivals）時，亦特別強調與當地原住民之間的對話。曾經實施種族政策的澳洲，希望在近代的文化規劃中達成種族和解，恢復澳洲多樣文化的活力。活動規劃將多元文化與雪梨的著名景點結合，共同發展都市觀光，亦強調當地具多種文化特色的美食和生活。追隨 1992 年巴塞隆納的腳步，雪梨也籌辦了為期四年的藝術規劃，每年都以不同的主題來展現澳洲特有的多元文化特色。有許多關於在地原住民的展演，亦首次將現代原住民的藝術和文化帶入主流市場中，更登上雪梨歌劇院的舞台。然而，雪梨在展現原住民文化時，被詬病未能真正體現原住民文化，且活動多舉辦於主要商業幹道，淪為觀光客與白人視角，失去真實性（García, 2004b）。鑑此，在體現文化多樣性的過程中，應具備高度的文化敏感度，並以尊重在地社群的文化為前提。如未真實理解在地居民的需求和感受，文化與藝術規劃反而會扼殺多元文化的發展。 Ghilardi（2001）認為重新定位公眾設施的角色亦能更有效率的處理文化多樣性的議題，使博物館與圖書館等傳統機構具備新功能，例如讓圖書館成為在地社群接收新知與接受訓練的入口，以幫助在地社群接受社會上的新挑戰；而同樣地，博物館也可為在地社群提供跨文化議題的展演，以行教育的功能。. 3.. 對於多重歷史和遺產的認同歷史具有強大的能量，其記錄和延續人們的足跡，而世代的學者不斷翻轉歷史，. 賦予歷史現代意義，亦闡釋了時間本身就是創造歷史觀點的要素之一。Rainbow （1989）在 “French Modern” 一書中提出，越來越多的專家學者用專業性字眼以規範現代人的想法，但卻時常是偏頗的立場。歷史本無所謂的「官方歷史」，而是多面向的歷史觀點，歷史編纂者在描述歷史時，除了呈現過往的豐功偉業外，亦須創 30.

(31) 造出和過往記憶關聯的現代專業文化作為呼應，然則經過揀選的歷史遂被塑造成一種身分認同，使人們遺忘歷史於各立場有不同解釋的可能性（Sandercock, 1998）。歷史的撰述絕非是取一面鏡子將過往鉅細靡遺呈現而已，歷史是對過往的再現並重新建構的敘述，而達成此一宗旨的前提須具備多重歷史的敏感性和批判史觀，這於今日的文化規劃中亦同。在現今快速流動的地球村中，在歷史與文化政策的制定中，都更應抱持尊重且開闊的心胸，接納並平等對待所有民族。世界經濟不斷的整合與重組，各城市中的種族面貌與勢力亦不斷更迭，多元的城市文化使社會空間產生重組，而成為城市或地區在治理和規劃政策時應考慮的要點，已無法以一系統來定義和規範各式族群。因而，治理這些「不同」成了許多城市必須面對的難題。但 Sandercock （1998）以紐約、巴黎、倫敦、法蘭克福、伊斯坦堡和耶路撒冷等六個城市來描述多元文化的發展時，卻遺憾地表示他們仍不屬於理想中的國際城市（cosmopolis），排外、冷漠，是多數城市對於外來民族的態度，巴黎自十九世紀起因衛生與治安不佳，流失大量人口，因此改造巴黎成為現代化都市的勞工多是引進外來移民，而法國對於移民的態度僅止於消弭不同文化間的實踐，但對於空間和社會上的文化衝突卻無積極作為。許多被邊緣化、錯置、壓抑或被宰制的人民之聲，在經過長久努力後，才逐漸被世人聽見。未來城市必須透過具民主主義的多元文化內涵來培育一地的多樣性，顯示文化的差異不應該只是容忍，而是應該要訂立出價值，而這需要一種新的多文化書寫，包含整個社群的歷史脈絡，例如男同志跟女同志、女人、少數族群和猶太族群等（Smith, 2004）。因應多元史觀的觀念，聯合國教科文組織在選擇遺產點的標準上亦漸趨廣泛的包容，並著重於遺產的歷史和文化價值而非美感價值。這代表著各式有形遺產有了更多的展現空間，原住民遺產和工業地景皆可成為遺產的一部分，而不在僅限於高尚文化。遺產認定標準的放寬，使得人們對自身歷史與遺產的距離拉近許多，亦能促進認同，帶來更多元的史觀。. 31.

(32) (二) 在地關係人的參與和授權. 1.. 民主及社群導向「社群」通常被視為文化活動企畫中的關鍵利害關係人之一，文化活動非常需. 要當地居民的支持與參與，除了因為居民是預設的核心觀眾外，居民亦須是文化活動的發起者和工作者，更是文化活動永續發展的重要來源（Richards & Palmer, 2012）。Booth（2013）描述於紐西蘭奧克蘭（Auckland）的印度離散社群自發性地利用群聚力量，舉辦了文化節慶以展示印度文化，包含寶萊塢（Bollywood）和印度傳統節慶，如 Diwali2和 Navatari3等主題，另外亦有地方文化組織或私人團體舉辦的小型活動。文化節慶呈現的方式來自於當地印度移民社群對故鄉的連結與經驗，這些文化再現的展演顯示出主辦者與其相對應的觀眾如何看待印度離散社群中共有的文化觀點和價值，也提供表演者與觀眾共享文化與歷史價值的機會，而這是文化節慶得以社會永續（social sustainability）的重要關鍵。欲達到永續經營的文化節慶仰賴公私部門於內部和外部的合作與分工，進而創造機會來展示文化多樣性、建立連結、表達大眾意見和建造一個健康的社群（Caistor-Arendar et al,. 2011）。文化節慶因而能夠展示社群中獨特的文化認同，提升在地居民和離散社群的生活品質。. 2. Duwali：印度的燈節，也稱光明節、排燈節或萬燈節。慶典為期五天，於每年印度曆八月的第 15. 個滿月時（即公曆 10 月下旬或 11 月上旬）舉行。耆那教、印度教與錫克教用以慶祝「以光明驅走黑暗，以善良戰勝邪惡」的節日，亦可視為印度的新年。 3. Navratri：難進母節，亦即印度的聖母節。字面意義為「九夜之節」，是印度教分支──性力派（或. 譯作沙克達教派）最重要的節日。難近母（或譯作杜爾加女神，字面意思為「不可接近的」）的主要職能是降魔，曾消滅了杜爾格摩、巽婆和尼巽等凶殘的羅刹，被視爲降魔女神而受崇拜。每年 9、 10 月舉行的難近母節主要盛行於印度東南地區，信徒們會將難近母像供奉九天後沈入水中，並舉行大規模的遊行和九天九夜的慶祝活動。 32.

(33) 2.. 藝術及文化活動的社群參與都市再生的最終目標在永續發展，而永續必須是以社群參與為核心的規劃，透. 過民眾力量來獲得共識，達成共同的目標與行動。社群參與是民眾共同參與和分享的行動，扮演著反應政策的角色，目的在求整體發展的共同利益（Arnstein, 1969； Zeppel, 2013）。社群參與可以授權居民、強化社群，以及提供更好的公共服務。在經濟利益上，社群參與更能展示城市發展之本質與理念 (Atkinson, 2003)。換言之，社群參與是文化再生的基礎，故在追求整體的共同目標與行動時，應立於社群共同利益與平等互惠的基礎上。社群參與不僅包含個人自我利益的內涵，亦是個人社會化之過程，同時也是人與環境產生的關聯。所以，從社群參與的形成來看，社群參與乃是出自個人自身利益，但仍在追求整體社會的福祉。都市再生著重集體參與和建立凝聚力，在居民對於當地產生認同與歸屬後，自然產生關心，並進而參與文化活動（ODPM，2004）。社群參與的積極程度與文化活動的成敗息息相關，澳洲的葡萄酒節 South Australia’s Barossa Vintage，從 1947 年開始，每兩年舉行一次，該節慶是為慶祝當地的遺產，並由當地委員會所組織，將特色表現在品酒、食物、音樂和藝術上。節慶有超過一千名的在地志工參與其中，而社群的積極參與，建立了當地葡萄栽培者間的合作關係，成功地引起觀光客的興趣，也因此促進在地凝結（Moufakkir & Kelly, 2013）。 Richards 和 Palmer（2012）提出若欲達成大型節慶的社會文化影響，最重要的是提升人民對文化活動的可及性，將原本不參與文化活動的人們帶入文化場域內。 Zeppel（2013）認為，一個文化節慶的成功關鍵需要在地社群的參與、永續性、穩定的收入來源、贊助、觀眾滿意度和媒體曝光。而促進社群文化參與的基本原則就是將觸角延伸至在地的少數族群或將社群活動與主流的活動規劃相連結（PalmerRae, 2004）。. 33.

(34) 3.. 培養市民的自信和身分認同文化發展的無形社會影響近年來吸引越來越多關注，許多學者認為大型活動. 有助於地方感和在地身分認同的強化。Matarasso（1996）指出文化參與能以各種不同方式來貢獻社會發展，包括個人影響，如增加自信、自尊和提升技術，和結構性因素，例如更好的住房條件或更宜人的社會氛圍等，此兩大領域的改善可促進更多社會網絡的建立、創造就業機會和提升社群參與，更加速健康和福利的改善，創造更好的生活品質和增加公民自信（Richards & Palmer, 2012）。格拉斯哥在爭取 1990 年的歐洲文化之都提名時，積極修復當地古蹟、清潔街道，並增加舉辦藝術活動來重塑城市意象，因而使當地的藝術家和商業團體重獲信心，也增加市民對格拉斯哥的認同和信心（García, 2004b）；1992 年巴塞隆納奧運活動透過志工的招募來培養市民認同，透過培訓與激勵計畫，試圖發展城市榮譽感並作為奧運的人力供給來源，此舉除了降低人力成本外，更能提升當地居民的自信與榮譽感；Quinn 和 Wilks（2013）在研究英國 Milton Keynes 的 The waterside festival 和愛爾蘭都柏林的 The Tradfest festival 時發現，節慶使人們對地區產生更多連結。社會成員（Social actors），包含表演者、觀眾、志工、當地居民和管理者，因為參與同個節慶而共享許多規範和價值，爾後對共有的文化傳統產生共鳴與認同；澳洲每年有數以百計的原住民節慶（Indigenous Festival），從社群型慶典、運動賽事以至大型藝術與文化節慶等4，展現當地的音樂、舞蹈、藝術、手工藝、歷史、慶典、電影、工作坊和論壇等，吸引了眾多澳洲本地與國際觀光客的到訪。在地居民成為文化節慶的表演者、工作者和觀眾，更成為籌辦節慶的管理者和合作者。這些身分強化了當地於協調和表演上的領導力與技術（Zeppel, 2013），也為文化傳承、提升. 4. 澳洲主要的原住民節慶包含始於 1986 年的 Laura Aboriginal Dance and Cultural Festival、始於 1999. 年的 Garma Festival、始於 2005 年的 The Dreaming Festival。（2011 年的 Laura Aboriginal Dance and Cultural Festival 更有多達二十個在地原住民社群的涉入以及 5000 個出席者（Finche, 2011）。）地區型的在地節慶則包含 Barunga Sports and Cultural Festival, Merrepen Arts Festival and Walking with Spirits festival, Low and Culture Festival, Zenadth Cultural Festival….等（Zeppel, 2013）。 34.

(35) 在地社群知名度和身分認同有諸多貢獻。原住民節慶提供了一個跨文化的空間，使得文化交換（cultural exchange）能夠較輕易的在經濟市場中發生，透過藝術與文化產品在資本主義的經濟體系中謀得出路，並由此來維繫與重塑當地的身分認同和提升自信（Carlsen, 2002；Moufakkir & Kelly, 2013） Matarasso（1997）指出，當人們涉入更多的文化活動時，將對提升社會連結和在地的身分認同有正面的影響。文化活動成為改善城市形象的工具，能因此增進城市街道的生命力，更提升市民對城市的榮譽感，而這樣的情形被稱為「光環效應」（halo effect）（Hall, 1992；Quinn & Wilks, 2013）。Moufakkir 和 Kelly（2013）亦認為文化節慶和人類的生命歷程緊密相連，有其社會和文化價值，包含社會融合、歸屬感和自我認同的提升。. (三) 日常生活實務的強調. 1.. 強調生活品質城市是文化活動的天然場地，大量的人群可互相接近，且交通住宿、通訊系統. 及媒體的連結也唾手可得。城市為人們可以相聚與分享節慶的公共空間，這些空間同樣的也被在此聚集的大眾現場體驗所形塑（Richards & Palmer, 2012）。Richards （2007）認為，節慶等文化活動可以重申城市空間的社群用途，大型節慶亦常被用來發展城市的公共空間，並作為提升居民生活品質與協助社群整合的方法。Polese 和 Stren（2000）將文化規劃的社會永續性定義為：「與文明社會和諧演進相符的發展，能促進文化和社會多樣團體兼容並存的有利環境，且同時透過各階層人民生活品質的改善來相互整合。」社會永續性的主要目的為追求一個考慮社群、環境，並能提升整體生活條件的發展，亦是人類在達成和諧關係與世界和平中的重要進程。（Moufakkir & Kelly, 2013）。. 35.

(36) 鑑此，人民的生活品質對於檢視文化規劃的社會影響有其指標性意義，而文化活動提升當地社群生活品質的方式多樣，包含（Richards & Palmer,2012）： . 給當地社群擁有者的感覺. . 提供可讓社會上各族群表達自己文化的平台. . 確保各族群都能有參與文化活動的途徑. . 確保文化活動能對建立當地居民歸屬感有其貢獻之處. . 避免造成房價上漲和增加遊民的負面後果. 2.. 強調地方的身分認同和行銷社會邊緣化（social exclusion）是現代都市常見的問題，遊民、族群對立和犯. 罪率增加等社會動盪常究因於缺乏社會連結和社會身分認同，而這多是地區發展的阻礙（Davis,2006）。現存許多文獻探討如何利用美學和文化規劃來提升城市地位與競爭力，而敘述性規劃（discursive planning）即是一大要點，透過文字、照片或標誌來描繪社會意涵，進而塑造出地方的身分認同，透過表述社會意涵和提升在地認同的方式來活化社群。Pløger（2001）以挪威 Gamele Oslo 的 ECGO 計畫為例，該城市以各種敘述性規劃來提升在地居民的地方感和歸屬感，利用文字（wording）和圖表（figuring）描繪出地方意涵與特色，分別有社會物質與空間內涵、重要歷史故事、當地的社會文化、美學價值和地方發展脈絡（見附錄一）。在編纂的過程會收集當地口述與文獻記載的歷史故事、社群中特有的生活方式和相關的文化活動等，亦會拜訪當地耆老，深入了解地方上的信仰與價值觀。另外，在 2000 年的歐洲文化之都亞維儂（Avignon）也提出「數位亞維儂」（Digital Avignon）計畫。以「亞維儂的吉普賽女人（Gypsy Woman of Avignon）」活動來強調各區平等，活動目的是為挽回吉普賽社群長期給人治安不佳與高犯罪率的負面意象，當地人常將他們視為過客或外地人，且總是對其抱有排外心態。因此架設了亞維儂的吉普賽女人網站，並在網站上介紹吉普賽社群的當地歷史與社群，並聘請攝影師於當地攝影、收集故事。網站上襯著吉普賽音樂，演繹當地的舞蹈，也重現吉普賽的日常生活， 36.

(37) 包括婚禮、校園、工作等。由照片來闡述歷史，告訴世人吉普賽族群深根與此的故事，也展現當地社群的豐富文化遺產（Ingram, 2010）。希冀此規劃能強化吉普賽社群的特色並提升當地的地方認同。地方感和身分認同感對文化活動的成功至關重要，而節慶也可強化在地特有的個性。站在保存與行銷「在地文化」的立場，文化活動和文化遺址都應以強化居民對社群文化意涵的認同為宗旨；另一方面，文化遺跡，不論建築或空間，也應具有讓新中產階級移入的引力，使人力能持續挹注以強化社會網絡，並解決社會問題（Pløger,2001；García, 2004b）。. 3.. 在地真實性的保存從 1980 年代以降，文化規劃者開始販售各式「加入文化攪拌」（just add culture. and stir）的城市發展速食。任何規模的城市都試圖以這公式獲得「成功」，任何受失業率、販毒或人口流失的衰敗城市都能因為「文化」而重生。然而 Gibson（2004）認為這樣的模式並非文化規劃的萬靈丹，Charles Landry 在「創意城市」（The Creative City）書中提出的理想城市模型和 Richard Florida 在「創意新貴：啟動新經濟的精英勢力」（The Rise of the Creative Class）一書提及的創意階級帶動城市發展的模式皆帶動了歐洲及美國許多城市的發展，但在澳洲卻四處碰壁。因此，Gibson（2004）強調必須先了解地方上的特色，才能有因地制宜的文化規劃，而當地特有的個性常是發展的契機，而非阻礙。在文化規劃的過程中，需首要考量城市的經濟、文化和社會特殊性，而非一味地建設各式文化消費模式的設施，此舉無法提升城市的多元性和特殊性，僅會創造出另一個迪士尼現象的主題公園，而在地的文化工作者將無法負擔在這些場域工作和銷售的成本。文化節慶可以成為一個區域和當地居民的精華，當然它也可能帶來磨滅真實性或削弱文化等問題（Smith, 2004）。Getz（1994）敘述真實性乃一種因為傳統而與他者不同的事物，能與新興的活動盛會有所區隔。就傳統活動而言，真實性必須由社群參與來展現活動。幾位作者認為社群導向和觀光導向的文化活動有著根本的差異（Arnold, 2001；Evans, 1996；Hall, 1992），並質 37.