娛樂性戲劇

Nellie McCaslin（2006：17）說：「戲劇／劇場本身的價值是提供休閒娛樂或

『再創作』的機會。戲劇是有趣的，對演員來說存在著樂趣和自由選擇。」不管 是最簡單的幼兒自發性戲劇遊戲，或是複雜的劇場形式表演，戲劇本身都帶有休 閒娛樂的成分。將之應用於教學，進行創作性戲劇活動時，教師則需注意戲劇活 動的教育性，引導兒童在戲劇活動過程中思考與學習，這也是創作性戲劇教學所 強調的。雖然是教學活動，但戲劇本身仍然為參與其中的學生帶來娛樂和歡笑。

戲劇雖然有趣，但一談到上舞臺進行正式展演，就不得不要求戲劇的完成 度，隨之而來的反覆排演也是必須的。由於中、小學課程規劃緊湊少有舞臺表演 機會，因此創作性戲劇課程多半不會進行最終的成果展演。反觀不受九年一貫課 程綱要規範的學前教育，在課程規劃上比中、小學彈性許多，幼兒也有許多上臺 表演的機會。除了律動表演之外，戲劇演出也十分常見，可惜的是戲劇經常被用 來與其他領域的才藝課程相結合，例如：美語、舞蹈……等，最終只見一齣彰顯 幼兒所學才藝的展演。為求表現美好以呈現教學「成果」，幼兒演員的臺詞、動 作……等戲劇內容均在成人的設計與指導中完成，因此常常顯得生硬而不夠自 然，少了兒童應有的天真可愛。

如林玫君（2005：14）所說：

正式的劇場演出，多強調劇中人物與劇情張力之發展，著重藝術整體的合作 與結果的呈現，對兒童演員而言是相當大的挑戰與負荷，尤其對年紀較小的 兒童而言，要求他們照成人設計好的臺詞與臺步登場演出，從教育與發展的 觀點來看，意義不大。

一齣在成人設計指導下完成的戲劇，排演過程和演出對兒童演員來說都是一 大負荷，所呈現出的最終結果儘管完美，但究其根本，兒童在演出後所獲得的只 是被教導的那些臺詞和戲劇技巧，對其他方面的學習發展助益有限。

劇表演，兒童演員在其中少了「再創作」和「自由選擇」兩個要素，同時也就喪 失了許多樂趣和學習。一個教學活動讓學生感覺低趣味性是很危險的，學生在過 程中會顯得意興闌珊，學習意願不高，因此教師若想要呈現良好的結果，也就必 須付出的更加倍的心力去要求學生反覆練習。許多幼兒戲劇展演為了呈現教學成 果的良好，均由教師一手策劃，以便將課堂上教過的內容排入戲劇裡「展示」在 家長面前，所以教師會要求兒童演員的表演水準必須達到理想程度，最後使得學 生在過程中感受到的是戲劇的壓力而非樂趣，喪失了戲劇本身所應帶給演員的美 好和愉悅。

因此，研究者認為，即便是為了展示教學成果所進行的戲劇展演課程，雖然 其教學目標不同於創作性戲劇那樣重視過程而忽略結果，教師可以，也應該兼顧 兒童在戲劇發展歷程中的學習與成長。誠如 Moses Goldberg（1974：9）所言：

在娛樂性戲劇裡，過程和結果皆是強調的重點。兒童學習如何去表達聲音、

如何去裝飾舞臺、以及如何去和其他的人物做互動。他知道要取悅觀眾。他 知道最終的結果可能成功也可能失敗，不像創作性戲劇沒有最終的評價。

因為是學校教學的一部份，所以應該重視兒童在「過程中的學習」，因為是 正式的展演，所以也必須重視「結果的呈現」，因此 Goldberg 所謂並重過程和結 果的「娛樂性戲劇」，非常適合用在幼兒戲劇展演教學上。採用創作性戲劇活動 重視過程的精神，讓幼兒參與戲劇發展過程，並由成人介入輔助技術性部分的操 作，減少可能失敗的因素，便可以讓兒童在享受戲劇的學習與樂趣之外，亦在正 式展演的舞臺聚光燈中獲得自信與成就感。

回顧 Ward 所採用的創作性戲劇教學方法，其實具有劇場與戲劇的二元性。

在其四大主要活動項目中的最後一項「以創作性戲劇技術運用於正式的演出」

中，讓兒童聽過劇本後自己設計人物與對話，將正式戲劇場景暫時改為即興表 演，以避免背誦臺詞的不自然等等（張曉華，2007：39），都是呼應 Goldberg 重視戲劇過程與結果的良好的應用方法。

在本研究中，研究者除了重視幼兒在討論時的思考與學習之外，也希望藉由

高度的參與讓幼兒對展演活動產生的足夠重視與使命感，因為這是一場屬於幼兒 的畢業戲劇展演。研究者對成果的重視展現在道具製作及歌曲配樂的選擇上，道 具的美感可以傳達研究者重視戲劇的心意給幼兒，而歌曲配樂的選擇和安排則能 協助幼兒演員進行演出。在整個研究過程裡，幼兒是參與者也是被觀察者，從展 演項目的決定、故事的選擇、情節的討論……等，幾乎所有歷程均有參與。因為 參與，所以他們與這齣戲產生關連；因為有關連，所以每天一次的排演對他們來 說是非常有趣和期待的。

一個領導者必須在兒童就肯定他們將會成功，避免讓他們經歷失敗的創傷

（Goldberg，1974：9）。對幼兒來說，最終的舞臺展演形同一場關鍵性的集體考 試，他們雖然興奮，但同時也緊張著也許將面臨失敗的窘境，他們不知道在技術 上，研究者儘量將所有可能導致演出失敗的因素排除，幾乎可以確定他們的演出 終將獲得掌聲。

戲劇藝術具備幫助孩子發揮潛能，協助了解並欣賞戲劇藝術的目標（Wills，

1994：3）因此適合應用在教學活動上。研究者認為創作性戲劇活動可以幫助兒 童整合舊有經驗，在即興戲劇創作的過程中激發其潛能，繼而經由親身的體驗讓 兒童了解、欣賞戲劇；而正式的舞臺演出則可提升其對戲劇藝術的體驗與了解。

娛樂性戲劇位在即興和正式之間，兼重過程和結果，實為經常有展演需求的幼兒 戲劇之教學良方。