第二章 文獻探討
第四節 相關研究
張小萍
戰。
(2002)、張小萍(2006)、林靜琍(2006)、胡淨雯(2008)、周淑芬(2010)、
曾心怡(2011)則以幼兒為研究對象;其中,吳昭宜、張小萍分別針對大班和中
稚園戲劇教學中,並比較評析個案教
由上表可知,朱秋伶(2005)結合維高斯基(Lev Vygotsky)(1896-1934)
的鷹架理念進行戲劇教學研究,比較評析個案教師運用鷹架概念之情形。而戴琲
陳虹伶
(2008)、葉玉環(2009)、楊凱帆(2011)等 6 篇論文均有關於戲劇教學對提 升幼兒創造力或創意思考之研究,劉若蓁(2012)則將視角擴大,探討戲劇活動 對幼兒多元能力提升之幫助。
在故事戲劇化的研究方面,林麗雅(2005)以 34 名中班幼兒為研究對象,
利用 5 本故事書為教學材料,探討在故事後實施創作性戲劇活動對幼兒的口語表
達能力與故事理解之影響,是唯一有進行故事戲劇的研究,但其焦點也是放在戲 劇活動對幼兒能力的提升上。
詹千慧(2010)的研究在 22 篇論文裡是唯一一個有進行戲劇展演的。她以 15 名大班幼兒為對象,記錄分析戲劇教學與幼兒音樂課程融合之歷程,探討音 樂劇如何融入幼兒音樂課程,及其與音樂課程之關連性和對幼兒學習音樂態度的 影響。但因重點放在音樂教學,戲劇展演亦重視其音樂教學成果,幼兒在戲劇過 程中多受教師指導和支配,不符合娛樂性戲劇之過程與結果並重的精神。
綜觀上述幼兒戲劇教學研究可以發現,多數是利用創作性戲劇教學手法進行 不同領域的教學活動,繼而分析幼兒在戲劇教學後的成長。研究者認為,創作性 戲劇教學自 1930 年 Ward 發明迄今已逾 80 年,在歐美許多國家早已歷經許多實 驗性教學繼而發展出一套活動實施程序。因此,既然這些戲劇教學研究採用的是 這套已知的實施程序,那麼活動過程的差異便不會太大,於是研究結果除了探究 教學過程遇到的問題和解決之道,也就只能評量幼兒在接受戲劇教學後的能力成 長了。簡而言之,創作性戲劇教學就像是一個已知的教學法,上述研究論文的進 行大多只是將這個已知的教學法應用在不同年齡層的學生身上,或是將這一套教 學法結合不同的主題進行教學。因為採用已知的教學程序,所以結論只能提出研 究者在教學過程中遇到的難題和解決方式,供後續研究者或欲實施戲劇教學之教 師參考;亦或是在結論中再度證實戲劇教學法對促進學生的學習與能力成長很有 幫助。
歸根究底,許多戲劇相關研究仍是聚焦在 Ward 的 4 項戲劇性活動中的第一 項—戲劇性的扮演,而這一個項目的活動也是在教育上最被熟知也最為廣泛利用 的部分。張曉華(2007:55)說:「創作性戲劇近年來發展的結果,與 Ward 的 原始創意是略有出入。Ward 以戲劇性的扮演開始,再推展戲劇化的故事扮演,
最後,再應用於正式的演出。」創作性戲劇初階課程的活潑化教學方式及成效已 備受肯定,因此其後的「故事戲劇化」甚或「運用創作性戲劇技巧於正式演出」
的幼兒創作性戲劇進階課程方面則較少有研究者著墨,這正是本研究意欲探討的
方向。
戲劇教學活動對於兒童學習與成長的幫助已經是不容置疑的,因此本研究的 焦點不投注在教學活動後對幼兒能力的影響,而是源自研究者自身面臨的幼兒展 演需求,期待運用創作性戲劇教學的精神探討幼兒戲劇展演的教學模式,為幼兒 戲劇教學研究提供不同的作法。