文學與藝術的意象化

文學與藝術的意象化在許多文學或藝術的專書中討論非常的多，本節文學與 藝術意象化的探討先分為文學意象化與藝術意象化二部分。文學意象化先探討文 學意象化的目的，再探討文學意象呈現的類型，最後探討文學意象表義的方式。

而藝術意象化的部分也是照此架構，先探討藝術意象化的目的，再探討藝術意象 呈現的類型，再探討藝術意象表義的方式。

一、 文學意象化

（一）文學意象化的目的

意象化的目的在於創造出標幟以傳達體驗過的情感。Lef Tolstoy 在《什麼 叫做藝術》一書中，從藝術的觀點說明什麼是文學。他認為人們用語言互相傳達 自己的思想；而人們用藝術互相表達自己的情感。因此，傳達出人們的思想和經 驗的語言是人們結為一體的手段。他進一步分析：藝術起源一個人為了要把自己 體驗過的感情傳達給別人，於是在自己心理重新喚起這種感情，並且用某種外在 的標幟把它表達出來。由此推論文學是用言語為外在標幟，表達作者的感情，並 能感染讀者的一種藝術。（趙滋蕃，1988：7）

心理學把意象稱作心象，甚至把意象稱為心靈的再生作用。因此，意象是心 理學與文學共用的詞。可見文學的意象解釋擺脫不了心理學的解釋。所以我們談 意象，就是那些再生的人、事、景、物的影像不是出現在我們的眼前，而是只出 現在我們追憶或聯想之中。（趙滋蕃，1988：135）這種經由記憶和聯想，把過去 的經驗所獲得的印象內容，自由組合之後，再現在我們的心靈之中，而成為另一 種人生圖畫，這種人生圖畫我們稱為心畫。因為觀照的對象並不在眼前，所以意 象的構想視野較大而明晰度較小，非常類似寫意畫。因此，在意象構想一方面需 要較大的想像力；另一方面更需要美感心靈的綜合作用為之剪裁、鎔鑄。於是用 意象置入文學作品會有追憶的焦點，寫下來的作品會因為移情的作用而更為活潑 生動。（同上，138）換句話說，意象會引發記憶，它牽引兩方面的活動，一面強 迫性的，定要去尋找與那東西相關的材料；一方面則是自由的檢閱一些記憶力所 能提供的材料。文學的記號或許有限，但是所引發的內心情感是豐富的。

胡雪岡的《意象範疇的流變》談論詩歌意象，也提及意象是詩歌的基本特 徵，有沒有意象是詩與非詩的區別，審美意象是詩歌的本體。意象是透過內心觀 照立意盡象的過程形成的。文學意象化的目的使我們激發對客體對象的具體知覺 和相映感性經驗。（胡雪岡，2002：136-137）

（二）文學意象呈現的類型

趙滋蕃在《文學原理》第二章〈形象與意象〉從作品和作者內心的連結程度 來分類。分為自由意象和連結意象。詩人內在之意訴諸外在之象，讀者再根據這

外在之象還原當初詩人內在之意。如果說作品的意象是屬於連結意象，與作者內 心的想法相去不遠，尚可以還原；如果作品中的意象是屬於自由意象，在作品中 的意象表現很具體正確，但是作者內心之意卻無確定或難以捉摸，所以作品中的 象徵意象很難讓大家去知曉什麼意思才是作者的真意。（趙滋蕃，1988：139）

關於意象有人做了很多有關心理實驗的研究，但是跟文學的相關性不大。20 世紀 50 年代以後，研究的重心偏轉到連結意象與自由意象、字面意象和象徵意 象。連結意象就是一種意象能在讀者群中引發某種明確意義的。例如由太陽聯想 光明，海洋暗示永恆。自由意象其意義或價值可以做出大幅的變更，隨讀者的認 識高低或性質不同而出現不同的想像，例如鮮花可比喻少女，也可以代表青春，

也可以直覺成天真等，詩人使用自由意象，讀者只能憑自己努力想像和直覺了。

（趙滋蕃，1988：143-144）

作品中的形象顯現的認知活動內跟想像力相通，外跟直覺直觀相通。而形象 的直觀，本質上是偏重美感經驗的。所以形象顯現是飄忽不定的，因為他來自直 觀，而直觀就得憑自己的想像力，突然在事物中見出形相，這種靈光一現的觀照 其實是自我的心靈創造作用，從心靈中創照出事物的影像。從上述歸結，當外物 透過我們的感官感覺，而作形象顯現，我們稱為外現形象。當外物透過我們的記 憶與聯想，而作影像的重現時，我們叫內心的意象。外現形象由我們的感覺力或 感性提供感覺材料，使我們獲得有關觀賞對象的印象。Immanuel Kant 就指出由 想像力造成的這種形象顯現就稱為意象了。一旦外現形象引發我們類似的聯想，

把我們的感情投射到這形象去，因而產生移情作用，這時內心的具體意象就開始 轉化，我們的心靈也就有了構想意象的能力。（趙滋蕃，1988：141-142）

另外，字面意象和象徵意象和文學也有很大的關連。字面意象指不需要變更 字義，只透過文字的聯想就能描繪出作者的情緒和感覺。象徵意象又叫轉用意 象，當我們用比喻的方式轉用該等意象時，其字面的意義有所改變。象徵、明喻、

隱喻都是組成意象的有效成分。文學中形象表現和意象表現，在作品中都算是藝 術的主要表現，能使抽象的文字表現具象如畫。（趙滋蕃，1988：145-146）

意象型依想像活動的特性與等級，1924 年 Henry Wills 寫的詩的意象將意象 排列成七種裝飾的意象、沉潛的意象、牽強的意象、浮誇的意象、基本的意象、

強調的意象、擴張的意象與補足的意象。最後意象的構想也有它集合的中心，也 有它集合剪裁的標準。所以主題意象在意象構想之前能夠訂出情緒基調，也比較 能讓讀者引起相類似的經驗，這樣的情感也會比較強烈一些。（趙滋蕃，1988：

160）

吳曉的《詩歌與人生意象符號與情感空間》以意象研究為基點，樹起理論框 架。他從詩是一個意象符號系統這一本體論出發，希冀創造詩學的理論體系與詩 歌的創作有關技巧。他認為詩是一個獨立自主的意象符號系統，意象成分與非意 象成分構成了詩，意象大於語言高於語言。詩的創作就是詩人捕捉意象、創作意 象，然後加以有序化組合的過程。至於詩的非意象成分是由意象派生出來的，是 意象的附屬成分，用來說明闡釋意象意義。事實上一首詩是意象的有機組合。（吳

曉，1995：3-4)意象是詩人直接感受的產物，具有個性創造物的特點，詩人能將 獨創的意象符號提供給讀者，使讀者產生理解和共鳴。進而被普遍接受與承認（同 上，5）。

意象大於語言高於語言，意象有語言無可比擬的功能。意象借用可感性的語 詞反映客觀事務的形象，色彩、聲譽、氣味、硬度等等可感性語詞成為意象的外 殼，讓詩人的創造性得以實現。但是意象終究是在語詞的上層。意象是詩人主觀 意識與客觀事物的複合體。（吳曉，1995：9-10）

吳曉指出意象作為符號，在意象符號中，能指和所指的聯繫是由詩人憑靠自 己獨特的藝術創造個性所建立的。能指和所指關係的任意性給詩人廣大的創造空 間，詩的創新就是意象符號的創新，能指和所指間有新關係的建立就能開創新意 象。（吳曉，1995：28）

意象的類型由於角度的不同，就有不同的分類。從意象的主客觀成分來看，

可分為主觀的意象和客觀的意象。從意象的表現手法來看，可以分為描述性意 象、擬情性意象、象徵意象。從意象在詩中的存在狀態來看，可以分為景內意象 和景外意象。從意象的內容來看可以分為自然意象、歷史意象、現實意象。（吳 曉，1995：42）

在意象構成方面，意象的外在美感是以視覺為主要感受器的感官領受。而色 彩美又是視覺美的主要內容，色彩的搭配與組合，色彩的對比與映襯，是產生視 覺的層次美和諧美的主要手段。吳曉該書也提出詩歌中的色彩描繪由明晰單一趨 向複雜朦朧的色彩表現，由忠實原光原色趨向於表現印象感覺。色彩由單純視覺 感官表現趨向於多種感官的交互表現。由描述事物的外部型態趨向描繪抽象的觀 念情緒。並以物象色代替色相色進行表達。（吳曉，1995：58）

夏之放的《文學意象論》特別把審美意象作為文藝學美學研究邏輯的起點，

並據此得出文學是以語言符號為媒介的審美意象系統，書中並對審美意象的各個 層面作出詳盡的論述。首先指出文學意象化是以語言為媒介將審美意象符號化，

從符號學的角度，語言是一種十分複雜的符號系統。借用 Roman Jakobson 提出的 六種功能中的表義性、表象性、表情性，說明語言是傳達人們情感和審美意象的 工具。文學創作的過程就是一個符號化的過程。關於文學意象的構成層面不機械 式的將文學作品割裂成內容和形式來作研究，他指出文學作品可以由外到裡解析 為文學的外形式音義層面，文學的內形式結構層面，文學意象的載體景象層面，

文學意象的意蘊意味層面。最後提及意象運轉全靠自由創造的精神，從意象的受 孕、發掘、自由生發到形式的擬定，再到讀者閱讀欣賞。風格趣味的形成是自由 創造精神的自由體現。（夏之放，1993：191-289）

李元洛《詩美學》的第四章〈詩國天空繽紛的禮花〉談論詩歌的意象美，他 認為我國古典詩歌較西方雖然更早提出意象說，但是只是一些印象性的批評，並 沒有細緻的說明或解釋。意象是詩歌美學的一個基本的範疇。就詩人的創作過程

李元洛《詩美學》的第四章〈詩國天空繽紛的禮花〉談論詩歌的意象美，他 認為我國古典詩歌較西方雖然更早提出意象說，但是只是一些印象性的批評，並 沒有細緻的說明或解釋。意象是詩歌美學的一個基本的範疇。就詩人的創作過程